Im Gespräch mit einem Reporter der Hanoi Press and Broadcasting Agency sagte Herr Nguyen Phan Quang Binh, Regisseur des Films „Guardian of the Valiant Warrior - The Mystery of King Dinh's Tomb“, dass die größte Herausforderung darin bestehe, künstlerischen Wert und kommerziellen Erfolg in Einklang zu bringen.
Herr Regisseur, wir haben erfahren, dass der Film „Guardian of the Spirits – The Mystery of King Dinh's Tomb“, ein historisches Drama über König Dinh Tien Hoang, sich derzeit in Produktion befindet. Was gibt Ihnen die Zuversicht, dass das moderne Publikum, insbesondere junge Menschen, diesen historischen Film gut annehmen wird?
Wenn man an König Dinh Tien Hoang denkt, kommt einem oft der Ruhm eines großen Kaisers in den Sinn, der den Aufstand der zwölf Kriegsherren niederschlug und das Großvietnamesische Königreich gründete. Doch die Idee zu „Schutzgeister – Das Geheimnis von König Dinhs Grab“ entstand aus einer anderen Perspektive: um eine historische Lücke zu schließen und dem Film mehr Spielraum zu geben. Wir basierten unsere Geschichte auf einer Volkslegende aus Ninh Binh und erzählten die Geschichte von sieben tapferen Kriegern, den treuesten Leibwächtern, die den letzten geheimen Befehl erhielten, eine streng geheime Mission auszuführen und den Willen und die Ideologie des Kaisers sowie das Schicksal der Nation zu schützen. Ich wählte dieses Thema, weil ich diese „unbesungenen Helden“ ehren wollte, jene, die im Schatten der Geschichte standen und mit Blut und Treue ihren Eid hielten.

Viele befürchten, dass historische Themen ein Publikum, insbesondere junge Menschen, nur schwer erreichen. Ich bin jedoch sehr zuversichtlich, denn im Kern geht es um eine herzerwärmende Geschichte. Die übernatürlichen und fantastischen Elemente im Film dienen letztlich nur als Katalysatoren. Die Seele des Films ist Patriotismus und das edle, tragische Opfer der Helden. Die heutige Jugend ist sehr direkt und emotional. Ich glaube, wenn sie eine Geschichte von Treue und Tragik bis zum Schluss sieht, werden sie glücklich sein, weinen und mit den Figuren mitfühlen und stolz auf sie sein.
Ich möchte auch eine Botschaft vermitteln: Geschichte wird nicht nur von Monarchen geschrieben, sondern auch durch das Blut und die Opfer der treuen Söhne und Töchter Vietnams geformt, ungeachtet ihrer unterschiedlichen Herkunft. Für mich ist die Liebe zum Land tief im Unterbewusstsein jedes Einzelnen von ihnen verwurzelt. Die Opfer dieser tapferen Krieger beweisen den unbezwingbaren Geist des vietnamesischen Volkes. Ich glaube, dass dieser tragische Heldenmut das moderne Publikum fesseln wird.
Historische Filme erfordern aufwendige Spezialeffekte, prachtvolle Kulissen und fesselnde magische Elemente. Welche größten Herausforderungen gab es während der Filmproduktion in Bezug auf Finanzierung, technische Aspekte oder die Suche nach einem einheimischen Spezialeffektteam?
Aber Die Dreharbeiten zum Historiendrama „Der Hüter der Geister“ glichen einem Hindernislauf. Anders als bei modernen Filmen konnten wir nicht einfach bestehende Kulissen kopieren. Um die Atmosphäre der Dinh-Dynastie vor über tausend Jahren – vom Königspalast über die Kostüme und Waffen der sieben Helden bis hin zu den Schlachten und geheimen Kammern – wiederzubeleben, musste alles von Grund auf neu gebaut werden. Das Budget war daher um ein Vielfaches höher als bei einem typischen Film. Jeder Drehtag bedeutete enormen finanziellen Druck, und die Grenze zwischen richtig und falsch war hauchdünn. Da wir kein standardisiertes historisches Filmset zur Verfügung hatten, mussten wir durch die Provinzen und Städte reisen, bestehende historische Stätten nutzen oder temporäre Kulissen errichten, die anschließend wieder abgebaut wurden. Dies verschlang nicht nur Unsummen, sondern schränkte auch den kreativen Spielraum für Regisseur und Crew stark ein. Auch die Kameraeinstellungen waren erheblich eingeschränkt.

Die größten Herausforderungen waren der Zeitaufwand und die Kosten. Für die visuellen Effekte und die Postproduktion einiger Szenen mit Spezialeffekten mussten wir in diesem Projekt mit Firmen aus Vietnam, Südkorea und Thailand zusammenarbeiten. Um die Szenen zum Thema „Geistesschutz“ zu gestalten, versuchten wir, so viele vietnamesische Kulturelemente wie möglich zu integrieren und ihnen gleichzeitig eine imposante und authentische Wirkung zu verleihen. Die vietnamesischen und koreanischen Spezialeffektteams arbeiteten monatelang zusammen und experimentierten mit jedem einzelnen Bild, um die Bildsprache zu finden, die das vietnamesische spirituelle und kulturelle Leben am besten widerspiegelt.
Wir hatten jedoch das Glück, von Managementagenturen, Historikern, jungen Geschichtsbegeisterten und insbesondere von der lokalen Regierung und den Unternehmen, in denen das Filmteam in Ninh Binh drehte, großartige Unterstützung in Bezug auf Moral, Verfahren und professionelle Beratung zu erhalten.
Ehrlich gesagt mussten wir jedoch die Einnahmenrechnung fair angehen; wir mussten einen Weg finden, den Film sowohl künstlerisch wertvoll als auch attraktiv genug für das Publikum zu gestalten. Doch dieses Projekt zeigt mir ein sehr ermutigendes Zeichen: Investoren gewinnen zunehmend das Vertrauen und den Mut, in nationale Kultur- und Geschichtsprojekte zu investieren, anstatt weiterhin auf Nummer sicher zu gehen und sich auf seichte Komödien und Liebesfilme zu verlassen.
Um die magischen, mystischen Elemente, die Logik der Geschichte und die historische Realität in Einklang zu bringen, musste die Kreativität des Teams wohl etwas eingeschränkt sein, nicht wahr?
Ja , das ist in der Tat ein zweischneidiges Schwert für historische Dramen. Werden die magischen Elemente überstrapaziert, verkommt der Film zu einem fremdartigen, fantastischen Werk über unsterbliche Helden. Ist er hingegen zu nüchtern, geht die mystische, bezaubernde Essenz der vietnamesischen Folklore verloren. Wir haben uns darauf geeinigt, gemeinsam ein historisches Drama zu schaffen, das die kollektive Kreativität des Teams nutzt, aber dennoch die historische Logik als Grundlage beibehält.
- Erwartet der Regisseur, dass der Film nach seiner Veröffentlichung eine ähnliche Wirkung wie „Red Rain“ oder „Tunnels: The Sun in the Darkness“ erzielen wird?
Wenn „Roter Regen“ durch seine tragische und realistische Darstellung des modernen Revolutionskrieges Patriotismus entfachte, erwarte ich von „Wächter der Geister“, dass diese Flamme im Reich der alten Legenden und Mythen weiterlebt. Ich wage es nicht, von meinem Film zu erwarten, dass er sofort Rekorde wie „Roter Regen“ bricht, aber ich hoffe, er wird einen neuen Durchbruch schaffen: die Bestätigung, dass vietnamesische Historienfilme mit ihren Lücken in Legenden und spirituellen Elementen eine unerschöpfliche Quelle für das moderne Unterhaltungskino darstellen.
Was halten Sie von dem jüngsten Anstieg an Investoren, die massiv in historische Filme investieren?
Früher waren historische Filme fast ausschließlich auf staatliche Förderung angewiesen. Doch nun drängen private Unternehmen aktiv in diesen Markt. Private Filmstudios investieren nicht länger sparsam oder meiden das Genre, sondern gehen es ernsthafter und kreativer an – von der Drehbuchentwicklung bis zur Produktion. Investitionen in historische Filme stellen zwar aktuell noch eine Herausforderung und eine Mutprobe dar, sind aber kein riskantes Unterfangen mehr, sondern potenziell lukrative kulturelle Geschäftsmöglichkeiten für Unternehmen mit einer modernen Filmkultur.
Uns ist bewusst, dass der Einstieg in dieses Genre heutzutage einem Drahtseilakt gleicht – ein tastendes Vorgehen, das ständige Überwinden eigener Schwächen und die Notwendigkeit, sich immer wieder an die sich wandelnden Erwartungen des Publikums anzupassen. Die Herausforderungen sind immens, doch wir hoffen, dass unsere Aufrichtigkeit und unser künstlerischer Anspruch dazu beitragen werden, dass der Film objektive Grenzen überwindet und die Herzen des Publikums berührt.
Vielen Dank, mein Herr!
Quelle: https://hanoimoi.vn/lam-phim-lich-su-thach-thuc-van-la-bai-toan-doanh-thu-1159956.html









