Großflächige und aufwendige Arbeiten an der Fußgängerzone
Anlässlich des Jahrestages am 30. April erregte die Ausstellung „Vom Sieg der Bach Dang bis zum großen Sieg des 30. April 1975“, die 27 große Statuen, 30 Holzpfähle und 39 kleine Statuen umfasste und in der Fußgängerzone Nguyen Hue aufgestellt war, die Aufmerksamkeit vieler Zuschauer, nicht nur wegen der Größe der Werke, sondern auch wegen ihrer Ausdrucksweise und einzigartigen Ideen sowie der Botschaft über Geschichte und nationale Einheit, die der Künstler damit vermitteln wollte.
Die Werke in der Ausstellung sind allesamt gigantisch: 27 große Statuen mit Höhen zwischen 3,3 und 4,5 Metern und einem Gesamtgewicht von 20 Tonnen. Das Lackgemälde ist 9,5 Meter lang und 4 Meter hoch und besteht aus 18 Tafeln mit je 30 Holzpfählen, die mit dem Schriftzug „Hịch tướng sĩ“ verziert und außen lackiert sind. Die Bach-Dang-Pfahlgruppe ist zwischen 5,6 und 9 Meter hoch und wiegt insgesamt etwa 60 Tonnen. Allein der mittlere Pfahl ist 9,5 Meter hoch und rot lackiert. Die Schutzgott-Statue ist 2 x 4 x 6,5 Meter groß, wiegt etwa 3 Tonnen und besteht aus Materialien wie Keramik, Jackfruchtholz und Lackharz.
Die Ausstellung ist eine Sammlung von Ideen des Künstlers Le Huu Hieu, darunter auch Ideen, die bis zu 10 Jahre lang „gespeichert“ waren und erst jetzt verwendet werden.
Le Huu Hieu erzählte, dass er 2010 die Gelegenheit hatte, das Bach Dang Stake Field in Quang Ninh zu besuchen und sehr beeindruckt war. „In diesem Moment dachte ich, ich müsste etwas mit diesem Bild anfangen. Mir fiel damals jedoch nichts ein und ich habe die Idee für später aufgehoben“, erzählte der Künstler.
Le Huu Hieu, ursprünglich Architekt, hat oft Ideen, die lange Bestand haben. 2018 begann er, nach Materialien für die Herstellung von Bach-Dang-Pfählen zu suchen, nachdem er Originalproben aus dem ursprünglichen Eisenholzwald in Kinh Mon untersucht hatte. Um eine Ausstellung nach internationalen Standards zu ermöglichen, dürfen die Werke jedoch keine natürlichen Holzmaterialien verwenden, sondern müssen aus gepflanztem Holz bestehen.
Um die gewünschte Holzprobe für die Pfähle zu erhalten, brauchte Le Huu Hieu zwei Jahre, und für ihn schien alles dem Zufall zu geschuldet zu sein. In Kinh Mon, Hai Duong, fand Hieu eine Eukalyptusart mit lockigen Blättern, die seinen Anforderungen entsprach. Da diese Art jedoch nicht besonders wirtschaftlich war, wurde sie nicht weit verbreitet.
Im September 2024 begann er mit der Holzernte und dem Abtransport, allerdings genau zu der Zeit, als der Taifun Yagi im Norden auf Land traf.
„Als der Sturm vorüber war, kehrte ich zur Eukalyptusplantage zurück. Alles war verwüstet, nichts war übrig. Zum Glück reichte die Holzmenge, die wir am Vortag transportiert hatten, gerade aus“, erzählte Hieu.
Für das riesige Statuenset mit 27 Statuen, die zwischen 3,3 und 4,5 Metern hoch sind und insgesamt 20 Tonnen wiegen, musste Le Huu Hieu eine spezielle Form in einem Aluminiumgießereidorf in Nam Dinh bestellen. Er erklärte, dass diese Gusstechnik auf der Technologie und der langjährigen Erfahrung des ältesten Handwerkers des Dorfes basiere.
Die Statue des Schutzgottes ist nicht nur ein Werk, das Le Huu Hieus eigene Botschaften und Wünsche transportiert, sondern auch eine Konzentration der Quintessenz der traditionellen vietnamesischen Kultur.
Um diese Statue zu schaffen, tränkten der Künstler und sein Team Jackfruchtholz in Schlamm, sägten es dann auf, verbrannten es und bemalten es glänzend schwarz mit der Idee, die organische und doch stählerne Stärke des vietnamesischen Volkes zu symbolisieren.
Die 6 m hohe Statue weist keine spezifische menschliche oder göttliche Form auf, sondern weist Muster und Motive auf, die an Schutzstatuen, Diamanten oder Monumente erinnern, in denen die Vietnamesen ihren spirituellen und religiösen Glauben zum Ausdruck bringen.
Das beeindruckendste Objekt der Ausstellung ist die Statue eines umgedrehten Panzers, die auf einem Feld aus Pfählen steht. Le Huu Hieu sagte, der Panzer sei nach dem Prototyp des M24Chaffee-Panzers gefertigt worden, den die USA 1953 an Frankreich lieferten und der sich derzeit auf dem Muong-Thanh-Feld in Dien Bien befindet.
Die Ausstellung hinterließ bei den Besuchern einen besonderen Eindruck. Bilder der Ausstellung verbreiteten sich kontinuierlich auf vielen Social-Media-Plattformen. Manche Besucher kamen, um sie zu sehen, und kamen dann wieder, mit der ganzen Familie. Le Huu Hieu sagte außerdem, dass der Anteil der Besucher, die in der Ausstellung blieben, recht hoch sei und nicht nur kamen, um ein paar Fotos zu machen und dann wieder gingen.
Sonderausstellungen
Die Ausstellung „Vom Sieg der Bach Dang bis zum großen Sieg vom 30. April 1975“ ist nur ein Teil der umfangreichen Werksammlung von Le Huu Hieu, von denen einige 2021 im Arsenale di Venezia ausgestellt wurden. Er ist zudem der erste asiatische Künstler, der von PDG Arte Communications zur Teilnahme an der 60. Biennale Venedig eingeladen wurde. Die Biennale Venedig blickt auf eine 129-jährige Geschichte zurück und ist eine große Ausstellung, die als „Olympiade der schönen Künste“ gilt.
Zu den auf der Biennale Venedig 2024 ausgestellten Werken gehören ein altes Jackfruchthaus aus dem Norden, 12 Statuen, die dem Grab von König Khai Dinh nachempfunden sind, und fünf Holzkäfige, die die fünf Elemente „Metall – Holz – Wasser – Feuer – Erde“ symbolisieren und mit einer Schicht goldener Seide bedeckt sind, die von Seidenraupen gesponnen und von ihnen selbst gewebt wurde.
Zuvor war er 2017 zur 11. Florenz-Biennale in der Fortezza da Basso in Florenz eingeladen. Im Oktober 2021 veranstaltete er in Venedig eine Einzelausstellung mit dem Titel „Soul Energy“. Die größte Gemeinsamkeit dieser Ausstellungen ist der Fluss der vietnamesischen Kultur in allen Werken, den er durch die Sprache der Kunst und rein vietnamesische Materialien wie Jackfruchtholz, Seide, Regenmäntel, Baumrinde, Ameisenflügel usw. vermittelt.
Derzeit ist Le Huu Hieu mit der außergewöhnlichsten Ausstellung dieses Jahres äußerst beschäftigt: der Ausstellung zur Feier des 80. Jahrestages des Nationalfeiertags am 2. September.
Er gab bekannt, dass es sich um eine beispiellose Ausstellung handeln werde, die den Besuchern beispiellose Erlebnisse biete, mit kultureller Quintessenz von Nord nach Süd, mit historischen Wurzeln, jahrelangen Kämpfen zur Verteidigung des Landes, mit Unabhängigkeitserklärungen aus vielen historischen Epochen …
Die Ausstellung soll im National Exhibition and Fair Center, Dong Anh, Hanoi stattfinden.
Nationalstolz fließt im vietnamesischen Blut
Wenn Le Huu Hieu über die Werke seiner Ausstellung spricht, gibt er immer zu, dass er fast alle Schritte selbst durchführen musste, von der Materialsuche über die Gestaltung und Umsetzung bis hin zur Erforschung und Wiederentdeckung traditioneller Materialien, die lange Zeit verloren geschienen hatten.
„Manchmal fühle ich mich wie ein Handwerker, weil ich alles kann, von der Zimmerei über Aluminiumguss und Seidenraupenzucht bis hin zum Bauwesen … Wenn ich es nicht selbst mache, wird es schwierig, den Geist, den ich mir wirklich wünsche, in meine Arbeit einzubringen“, bekräftigte Hieu.
Diese Dinge zu besitzen bedeutet nicht nur eine Leidenschaft für die Kunst, für Kreativität und den Wunsch, jede Idee, die einem in den Sinn kommt, in die Tat umzusetzen, sondern auch eine Liebe und einen Nationalstolz, der stets durch die Adern des Künstlers fließt.
Es ist nicht schwer zu erkennen, dass fast alle für seine Werke verwendeten Materialien rein vietnamesisch sind, sogar traditionelle Materialien wie Ameisenflügel, eine Art Volkskleber, den er restauriert und neu gestaltet hat.
In alle meine Arbeiten fließen stets Erinnerung, Stolz und Dankbarkeit ein.
Künstler Le Huu Hieu
Es ist nicht schwer zu erkennen, dass die in seiner Ausstellung gezeigten Werke einen starken Geist des Patriotismus vermitteln, vom Bach-Dang-Pfahlfeld mit dem umgedrehten Panzer bis hin zur Proklamation an die Generäle und Soldaten …
Ich möchte meine Dankbarkeit für jede historische Epoche ausdrücken, die das Land durchlebt hat, und mich nicht nur an jedes Ereignis erinnern. In meiner Familie gab es einen Onkel, der Märtyrer war, und beide Eltern waren Kriegsversehrte. Daher verstehe ich die Werte des heutigen friedlichen Lebens sehr gut. In all meinen Werken fließen Erinnerung, Stolz und Dankbarkeit ein. Mir ist bewusst, dass Menschen, die Geschichte verstehen, sie lieben und die Ursprünge und alten kulturellen Werte verstehen, besser leben und Liebe und Loyalität mehr wertschätzen werden“, erklärte Hieu.
Le Huu Hieu wurde 1982 in Nghi Xuan, Ha Tinh, geboren und lebt und arbeitet derzeit in Hanoi.
Einzelausstellung „Mac“ 2014 im Vietnam Fine Arts Museum.
Nationale Ausstellung der Schönen Künste im National Exhibition Center im Jahr 2015.
Teilnahme an der Spectrum – Miami Art Fair 2016 und der Ausstellung Contemporary Art Projects USA 2016.
Einzelausstellung „Soul Energy“ in Italien 2021.
Trio-Ausstellung im Vietnam National Institute of Culture and Arts im Jahr 2017, Teilnahme an der 11. Biennale von Florenz im Fortezza da Basso – Florenz, Italien im Jahr 2017.
Quelle: https://nhandan.vn/le-huu-hieu-va-nhung-trien-lam-dac-biet-post883813.html
![[Infografik] Traditionelle Freundschaft zwischen Vietnam und Estland](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/6/5/9dfa36edfeb640d48bd5ed7fb95f380d)
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