Der Trommeltanz, auch bekannt als „Prostituierten-Trommeltanz“, beim Dorffest in Trieu Khuc ( Hanoi ). (Foto: THE DAI)
In vielen Parteidokumenten zur Gestaltung und Entwicklung der vietnamesischen Kultur und Bevölkerung wurde die Bewahrung und Förderung traditioneller künstlerischer Werte stets als kontinuierliche und langfristige Aufgabe definiert. Das kulturelle Erbe, einschließlich der traditionellen Kunst, ist mehr als bloße Erinnerung; es stellt eine wichtige endogene Ressource dar, die zur Stärkung der nationalen Identität und zur Entwicklung der Soft Power des Landes beiträgt. Wenn Volkslieder, alte Tänze und traditionelle Theateraufführungen erhalten bleiben und im gesellschaftlichen Leben präsent sind, ist dies ein Zeichen dafür, dass das kulturelle Erbe der Nation stetig bereichert und sein Wert gefördert wird.
Lektion 1: Die Ursprünge der traditionellen Kunst
Die Integration traditioneller Kunst in das zeitgenössische Leben wird von vielen Orten proaktiv durch kreative Modelle umgesetzt, insbesondere durch die Verknüpfung mit Festivals, historischen Stätten und der Gemeinschaftskultur.
In der vietnamesischen Kultur entspringt die traditionelle Kunst dem Gemeinschaftsleben und ist eng mit dem Alltag der Menschen verwoben. Von den Quan-Ho-Volksliedern am Ufer des Cau-Flusses über den Xoan-Gesang an den Toren der Ahnentempel, die Volkslieder von Huế und die Volksmelodien Zentralvietnams bis hin zur südvietnamesischen Volksmusik – jede Kunstform ist Ausdruck ihres einzigartigen kulturellen Umfelds und spiegelt die Denkweise, den Lebensstil und die ästhetischen Vorstellungen der jeweiligen Region wider. Sie birgt Volkswissen, moralische Prinzipien und die Erinnerungen vergangener Generationen. Viele vietnamesische Kulturgüter, die von der UNESCO als Weltkulturerbe anerkannt sind, wie beispielsweise Ca Tru, der Xoan-Gesang und die Bai-Choi-Kunst, sind eindrucksvolle Beispiele für den globalen Wert der vietnamesischen Kultur.
In der modernen Gesellschaft, geprägt von der rasanten Entwicklung neuer Unterhaltungsformen und dem Einfluss zahlreicher ausländischer Kulturströmungen, steht die traditionelle Kunst jedoch vor vielfältigen Herausforderungen: Traditionelle Aufführungsorte schrumpfen, die Zahl der Kunsthandwerker schwankt, und ein Teil der jüngeren Generation wendet sich zunehmend von traditionellen Werten ab. Angesichts dieser Realität gilt es nicht nur, die traditionelle Kunst zu bewahren, sondern sie auch zu revitalisieren, damit sie in der modernen Gesellschaft weiterhin Bestand hat.
Das kulturelle Erbe, einschließlich der traditionellen Künste, ist mehr als nur „Erinnerungen“; es ist eine wichtige endogene Ressource, die zur Stärkung der nationalen Identität und zur Schaffung von Soft Power für das Land beiträgt.
In jüngster Zeit haben viele Regionen aktiv nach innovativen Modellen und Ansätzen gesucht, um traditionelle Kunst wieder in den öffentlichen Raum zu integrieren. Ein Paradebeispiel ist die Altstadt von Hoi An (Da Nang), wo regelmäßig Bai-Choi-Aufführungen stattfinden. Im bezaubernden Schein der Laternen erklingen die Melodien der Bai-Choi-Lieder und bieten den Besuchern ein einzigartiges kulturelles Erlebnis, das ihnen hilft, das spirituelle Leben der Menschen in Zentralvietnam besser zu verstehen.
Das könnte Sie interessieren
Der archäologische Planungsplan für Da Nang muss bald entwickelt werden.DNO - Am Morgen des 26. Juni veranstaltete das Kultur-, Sport- und Tourismusministerium der Stadt Da Nang einen wissenschaftlichen Workshop mit dem Titel „Archäologie der Stadt Da Nang: Potenzial, aktuelle Situation, Planungsausrichtung, Erhaltung und Förderung des kulturellen Erbes“, an dem Experten und Wissenschaftler aus der Stadt und von außerhalb teilnahmen. 
Ein lebhaftes Fest im alten Gemeindehaus am Ufer des Roten Flusses.Das traditionelle Chèm-Tempelfest ist eines der einzigartigen und traditionsreichen Feste, die typisch für die Bevölkerung der Region des Roten-Fluss-Deltas sind. Es findet in der Regel jedes Jahr vom 14. bis 16. Mai nach dem Mondkalender statt, um der Verdienste des Heiligen Chèm zu gedenken und die jüngere Generation über Patriotismus, Nationalstolz und die Bedeutung der Bewahrung des kulturellen Erbes aufzuklären. 
Förderung des Wertes des kulturellen Erbes und der kulturellen Identität in Verbindung mit der Tourismusentwicklung.Neue Entwicklungsmöglichkeiten, von den ausgedehnten Wäldern bis zum blauen Meer, eröffnen Dak Lak vielfältige Perspektiven, den Tourismus zu einem wichtigen Wirtschaftszweig auszubauen. Der Ausschuss für Kultur und Soziales des Volksrats der Provinz Dak Lak empfiehlt dem Volkskomitee der Provinz, mindestens 2 % der jährlichen Staatsausgaben für Kultur bereitzustellen und diesen Betrag je nach Bedarf schrittweise zu erhöhen. Dies umfasst die Überwachung der Einhaltung gesetzlicher Bestimmungen und die Sicherstellung der Servicequalität in Unternehmen, Beherbergungsbetrieben, touristischen Gebieten und Destinationen. Auch in Hue werden regelmäßig Programme mit Hofmusik, Volksliedern aus Hue am Parfümfluss oder Opernaufführungen am Hof veranstaltet, um Touristen zu unterhalten und so die Möglichkeit zu schaffen, das kulturelle Erbe im Alltag zu pflegen. In der Provinz Bac Ninh, der Wiege des Quan-Ho-Volksgesangs, werden an vielen alten Quan-Ho-Orten wie Viem Xa, Thi Cau, Dao Xa und Y Na die Quan-Ho-Gesangstraditionen in Dorfgemeinschaftshäusern, bei Festen und kulturellen Veranstaltungen bis heute gepflegt.
Das kürzlich vom Kultur-, Sport- und Tourismusministerium der Provinz Bac Ninh vom 24. bis 30. März organisierte Programm „Reise zu Kulturerberegionen“ verband verschiedene Reiseziele mit traditionellen Kunsterlebnissen und trug so auf anschauliche und wirkungsvolle Weise zur Förderung des lokalen Kulturbildes bei. Auch das Hoa-Lu-Festival 2026 in der Provinz Ninh Binh, das vom 25. bis 27. April stattfindet und zahlreiche Aktivitäten zur Erkundung traditioneller Kunstformen bietet, ist ein bedeutendes Ereignis und trägt dazu bei, das Bild der kulturell vielfältigen Bevölkerung und Region Ninh Binh international zu präsentieren.
In den nördlichen Bergprovinzen wie Lang Son und Cao Bang wurden Aufführungen des Then-Gesangs und des Tinh-Lautespiels durch den Gemeindetourismus wiederbelebt und gefördert. Im zentralen Hochland wird die Gongmusik regelmäßig im Rahmen traditioneller Feste gepflegt. Im Süden gewinnt die Tài-Tử-Volksmusik allmählich wieder an Bedeutung im kulturellen Leben der Bevölkerung.
Laut Berichten lokaler Tourismusbehörden hat die Nutzung und Förderung traditioneller Kunstformen unverwechselbare Kulturprodukte hervorgebracht, die einen Wettbewerbsvorteil bieten und maßgeblich dazu beitragen, jährlich Millionen von Touristen anzuziehen. Dies zeigt, dass traditionelle Kunstformen, wenn sie im richtigen kulturellen Kontext präsentiert werden, die Öffentlichkeit ansprechen und zusätzliche Anreize und Ressourcen für die Entwicklung schaffen.
Der außerordentliche Professor Dr. Dang Van Bai, stellvertretender Vorsitzender des Nationalen Rates für Kulturerbe, erklärte: „Die Erhaltung des Erbes, einschließlich der traditionellen Künste, muss mit Offenheit angegangen werden. Das bedeutet, nicht nur den Status quo zu bewahren, sondern auch die Voraussetzungen dafür zu schaffen, dass sich das Erbe an das moderne Leben anpasst, zu einem organischen Bestandteil der heutigen Gesellschaft wird und direkt zur sozioökonomischen Entwicklung beiträgt.“
Professor und Doktor Bui Quang Thanh, ehemaliger stellvertretender Direktor des Nationalen Instituts für Kultur und Kunst Vietnams, teilt diese Ansicht und analysiert: Das kulturelle Erbe muss in der Gemeinschaft, im kulturellen Leben dieser Gemeinschaft selbst, lebendig gelebt werden.
Die Erhaltung des kulturellen Erbes, einschließlich der traditionellen Künste, muss mit Offenheit angegangen werden. Das bedeutet, nicht nur den Status quo zu bewahren, sondern auch die Voraussetzungen dafür zu schaffen, dass sich das kulturelle Erbe an das moderne Leben anpasst, ein organischer Bestandteil der heutigen Gesellschaft wird und direkt zur sozioökonomischen Entwicklung beiträgt.
Außerordentlicher Professor, Dr. Dang Van Bai,
Stellvertretender Vorsitzender des Nationalen Rates für Kulturerbe
Die Integration traditioneller Kunst in das moderne Leben wirft jedoch einige Bedenken auf. Mancherorts besteht die Tendenz zur Vereinfachung, übermäßigen Theatralisierung oder Kommerzialisierung des kulturellen Erbes. Traditionelle Kunst wurde in illustrative „Kulturdarbietungen“ verwandelt, die zwar Trends bedienen und dem Tourismus dienen, aber an kultureller Tiefe mangeln und so ihren ursprünglichen Wert mindern.
Darüber hinaus bleibt die Suche nach einer Nachfolgergeneration eine große Herausforderung. Viele traditionelle Kunstformen erfordern neben Leidenschaft und Hingabe auch akribisches Lernen, während Einkommen und Arbeitsumfeld für junge Menschen nicht attraktiv genug sind. Ohne geeignete Anreizprogramme und Ausbildungsmechanismen ist das Risiko eines Verlusts der traditionellen Weitergabe unvermeidlich. Angesichts dieser Realität empfehlen Experten die Umsetzung umfassender Lösungsansätze. An erster Stelle steht die kontinuierliche Verbesserung der Mechanismen und Richtlinien für traditionelle Künste sowie die Schaffung eines praktikablen Umfelds für den Erhalt des kulturellen Erbes durch die Pflege von Festen und kulturellen Aktivitäten in der Gemeinde sowie die Entwicklung kreativer Räume.
Vietnam ermutigt US-Unternehmen, ihre Investitionen in Hochtechnologie auszuweiten.Am Morgen des 26. Juni empfing Vizepremierminister Ho Quoc Dung im Regierungssitz Herrn Jeff Place, Supply-Chain-Direktor der Coherent Group (USA). Während des Treffens bekräftigte der Vizepremierminister, dass Vietnam US-Unternehmen zu verstärkten Investitionen ermutigt, insbesondere in den Bereichen Hochtechnologie, Innovation und Halbleiterindustrie. Gleichzeitig muss traditionelle Kunst angemessen in den Schulunterricht integriert werden, um der jüngeren Generation frühzeitig Zugang zum kulturellen Erbe zu ermöglichen und ihr eine Liebe dafür zu vermitteln. Dr. Tran Thi Minh Thu vom Vietnamesischen Institut für Kultur, Kunst, Sport und Tourismus bemerkt: „Wenn die jüngere Generation keinen Zugang zur nationalen Kunst hat und deren Wert nicht frühzeitig schätzen lernt, wird die traditionelle Kunst, egal wie sehr wir sie bewahren, allmählich ihren Platz in der Gesellschaft verlieren.“
Aus makroökonomischer Sicht wird die Förderung internationaler Zusammenarbeit ebenfalls als notwendiger Weg angesehen. Der außerordentliche Professor Dr. Bui Hoai Son, Mitglied der Nationalversammlung, betonte: „Internationale Zusammenarbeit trägt nicht nur zur Förderung traditioneller Kunst bei, sondern erleichtert auch den Austausch von Wissen und Erfahrungen im Bereich der Denkmalpflege zwischen den Ländern. Sie stärkt die Position der vietnamesischen Kultur auf der Weltkarte und schärft das Bewusstsein der Bevölkerung für den Wert des kulturellen Erbes.“
Aus entwicklungspolitischer Sicht geht es bei der Wiederbelebung und Verbreitung traditioneller Kunst im Alltag nicht nur um Kulturerhalt, sondern auch um den Aufbau nationaler Soft Power. Eine reiche und unverwechselbare Kultur, die im modernen Leben gepflegt und gefördert wird, bildet ein solides Fundament für nachhaltige Entwicklung.
(Fortgesetzt werden)
SCHMETTERLING
Quelle: https://nhandan.vn/tu-di-san-den-suc-manh-mem-quoc-gia-post952669.html
