Von ruhigen Orten bis hin zu kulturellen Treffpunkten.

Wenn man an Museen denkt, stellt man sich oft ruhige Räume mit unbeweglichen Artefakten vor. Dieser Eindruck wandelt sich jedoch allmählich. Museen sind heute nicht mehr nur Orte der Aufbewahrung antiker Objekte, sondern haben sich zu dynamischen Kulturzentren entwickelt, zu Treffpunkten für Kunst und Gesellschaft, die zahlreiche Besucher, insbesondere junge Menschen, anziehen.

Innovative Erlebnisse schaffen, Gemeinschaften verbinden.

Anstatt sich ausschließlich auf die Bewahrung und Ausstellung von Artefakten zu konzentrieren, haben viele Museen proaktiv vielfältige Kunstprogramme ins Leben gerufen, um mit der Öffentlichkeit in Kontakt zu treten. So haben beispielsweise Kooperationen mit Veranstaltern dem Hanoi- Museum neue Wege eröffnet, seine Räumlichkeiten in einen regelmäßigen Treffpunkt für Kunstliebhaber verwandelt und zur Entwicklung der Kulturszene der Hauptstadt beigetragen.

Herr Nguyen Tien Da, Direktor des Hanoi-Museums, sagte: „Die Reihe ‚True Love Seasons‘ mit Auftritten bekannter Sängerinnen wie My Linh und Trong Tan ist das erste Programm, das das Museum in Zusammenarbeit mit anderen Partnern realisiert hat. Sie soll regelmäßig stattfinden, um ein künstlerisches Profil zu schaffen. Diese Aktivitäten eröffnen dem Museum zusätzliche kulturelle und künstlerische Freiräume und fördern so den kreativen Geist des Museums.“

Im Gartenbereich des Vietnamesischen Kunstmuseums fand ein Open-Air-Konzert unter dem Motto „Sommermelodien“ statt. Foto: Organisationskomitee

Das Vietnamesische Kunstmuseum verfolgt denselben innovativen Ansatz und organisiert Konzerte, die Musik und bildende Kunst verbinden. So hat es seine Ausstellungsräume in einen Ort verwandelt, an dem sich Musik und bildende Kunst begegnen. In Zusammenarbeit mit dem Vietnamesischen Symphonieorchester und klassischen Musikern präsentiert das Museum das Programm „Wenn Musik und bildende Kunst verschmelzen“. Dieses Programm umfasst kostenlose Open-Air-Konzerte, die jeden letzten Sonntagnachmittag im Monat stattfinden und immer mehr Besucher anziehen. Insbesondere das vierteljährlich stattfindende Programm „Melodien der vier Jahreszeiten“ hat sich zu einem einzigartigen musikalischen Ereignis in der Hauptstadt entwickelt.

Durch diese kreativen Aktivitäten ist die Zahl der Museumsbesucher, insbesondere junger Menschen, rasant gestiegen, was zu einem lebendigeren und zugänglicheren Kunstraum für die Öffentlichkeit beiträgt. Weltweit haben viele Museen ihre Türen erfolgreich durch Kunstprogramme geöffnet und sich durch Konzerte, Kunstperformances und Modenschauen direkt in ihren Ausstellungsräumen zu kulturellen Anziehungspunkten entwickelt.

Herr Nguyen Anh Minh, Direktor des Vietnam Fine Arts Museum, erklärte: „Wir streben danach, das Museum von einem ruhigen Ausstellungsraum in einen Ort des kulturellen Austauschs zu verwandeln, an dem die Öffentlichkeit Kunst auf die intimste und lebendigste Weise erleben kann.“

Neben der Präsentation zeitgenössischer Kunst legen Museen auch Wert darauf, das kulturelle Erbe durch vielfältige traditionelle Erlebnisse mit der Bevölkerung zu verbinden. Das Vietnamesische Museum für Völkerkunde organisiert regelmäßig Aufführungen volkstümlicher Kunst und die Nachstellung traditioneller Feste, wodurch Besucher ein tieferes Verständnis der vietnamesischen Kultur erlangen.

Das Ao Dai Museum (Ho-Chi-Minh-Stadt) beeindruckte die Besucher derweil mit der Präsentation und Aufführung von Volksmusikformen wie Quan Ho, Vi Giam und Don Ca Tai Tu – repräsentativen immateriellen Kulturerbes der Menschheit.

Diese vielfältigen Aktivitäten tragen nicht nur dazu bei, dass das Museum Besucher anzieht, sondern bestätigen auch seine Rolle als Kulturzentrum, das die Gemeinschaft verbindet, Kreativität anregt und das kulturelle Erbe bewahrt.

Durch den Einsatz von Technologie wird das Erscheinungsbild verändert.

Die Entwicklung digitaler Technologien hat es Museen ermöglicht, ihre Herangehensweise an die Öffentlichkeit zu erneuern. Dank des Einsatzes von Virtual Reality (VR), Augmented Reality (AR) und 3D-Projektionstechniken sind Museen nicht mehr nur Orte zur Ausstellung von Artefakten, sondern haben sich zu lebendigen und interaktiven Erlebnisräumen entwickelt.

Das Vietnamesische Kunstmuseum hat in jüngster Zeit zahlreiche technologiebasierte Projekte umgesetzt, um Besuchern die Interaktion mit Kunstwerken zu ermöglichen und ihnen mithilfe von interaktiven Anwendungen die Geschichten hinter den Artefakten näherzubringen. Statistiken zufolge haben sich die Online-Besucherzahlen des Museums nach der Einführung der neuen Technologien im Vergleich zu zuvor um mehr als 50 % erhöht.

Das Nationale Geschichtsmuseum Vietnams zählt zu den Vorreitern bei der Digitalisierung von Artefaktdaten. Bis heute hat das Museum über 30.000 wichtige Dokumente und Artefakte digitalisiert und ermöglicht der Öffentlichkeit so einen leichteren Zugang zu Informationen über Online-Plattformen. Darüber hinaus werden virtuelle Ausstellungen organisiert, die Besuchern ein realistisches Erlebnis bieten, ohne dass ein persönlicher Besuch erforderlich ist.

Dr. Nguyen Van Huy, außerordentlicher Professor und ehemaliger Direktor des Vietnamesischen Museums für Völkerkunde, kommentierte: „Der Einsatz von Technologie hilft Museen nicht nur dabei, ihre Zugänglichkeit für die Öffentlichkeit zu erweitern, sondern schafft auch lebendige Erlebnisse, fördert Interaktion und kreativere Erkundung. Dies ist ein unaufhaltsamer Trend für Museen, um Besucher, insbesondere die jüngere Generation, anzulocken.“

Darüber hinaus organisieren Museen aktiv Austauschprogramme und Kunstworkshops, die einen kreativen Raum bieten und die Öffentlichkeit inspirieren. So hat beispielsweise das Vietnamesische Frauenmuseum zahlreiche Ao-Dai-Modenschauen und Malworkshops veranstaltet, die es den Besuchern ermöglichen, die vietnamesische Kultur nicht nur zu bewundern, sondern sie auch hautnah zu erleben und kennenzulernen.

Die Transformation vietnamesischer Museen von Orten der Ruhe zu dynamischen Kulturzentren zieht nicht nur Touristen an, sondern stärkt auch den Zusammenhalt der Gemeinschaft und fördert das Bewusstsein für das kulturelle Erbe. Laut Dr. Le Thi Minh Ly, Vizepräsidentin des vietnamesischen Verbandes für kulturelles Erbe, sollten Museen nicht auf ihre vier Wände beschränkt bleiben, sondern ihre Reichweite durch kreative künstlerische Aktivitäten, den Einsatz von Technologie und innovative Ansätze auf die Gemeinschaft ausdehnen.

Experten sind außerdem der Ansicht, dass Museen weiterhin in die Qualität ihrer Inhalte investieren müssen, um einen hohen Bildungs- und Kulturwert zu gewährleisten und so zu attraktiven Zielen mit starkem Einfluss auf die Gemeinschaft beizutragen.

Quelle: https://bvhttdl.gov.vn/tu-khong-gian-tinh-den-diem-hen-van-hoa-20250328105137765.htm