Όπως πολλοί τραγουδιστές που ανέβηκαν στην εξέχουσα θέση στην V-pop μουσική κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 2010, η καριέρα της Bao Anh είναι στενά συνδεδεμένη με τις μπαλάντες. Παρόλο που κυκλοφόρησε επίσης μουσική dance-pop και συνεργάστηκε με τον Khac Hung κατά την περίοδο αιχμής του παραγωγού, οι μεγαλύτερες και πιο πολυσυζητημένες επιτυχίες της εξακολουθούν να είναι οι "Anh muốn em sống sao" (Πώς θέλεις να ζήσω;), "Trái tim em cũng biết đau" (Η καρδιά μου ξέρει επίσης τον πόνο) και "Yêu một người vô tâm" (Αγαπώντας έναν αδιάφορο άνθρωπο ).
Το στυλ μπαλάντας της Bao Anh έχει υποστεί θετικές αλλαγές τα τελευταία χρόνια. Αποφεύγει τα υπερβολικά συναισθηματικά και μελαγχολικά τραγούδια, εστιάζοντας αντ' αυτού σε διφορούμενα, αόριστα συναισθήματα που απεικονίζουν αυθεντικά τα συναισθήματά της κατά τη διάρκεια μιας συγκεκριμένης συναισθηματικής φάσης. Οι ενορχηστρώσεις ενσωματώνουν επίσης πιο ήπιους ρυθμούς, αντί για το απλό και τυποποιημένο ύφος των τραγουδιών της από τις προηγούμενες δεκαετίες. Η επιτυχία του "Em xinh say Hi" (Είσαι όμορφη, πες γεια) βοήθησε επίσης την Bao Anh να συνδεθεί με νεότερους τραγουδοποιούς και παραγωγούς, διευρύνοντας τους μουσικούς της ορίζοντες πέρα από αυτούς που γνώριζε εδώ και χρόνια, όπως οι Kai Dinh, Chau Dang Khoa και Mr. Siro.
![]() |
Το «Em xinh say Hi» (Είσαι όμορφη, πες γεια) ήταν ένα εφαλτήριο για την Bao Anh να συνδεθεί με ένα ευρύτερο νεανικό κοινό. |
Τα δύο τελευταία single της Bao Anh, το " Tim Lai " (όταν ήταν καλεσμένη στο Hngle) και ιδιαίτερα το "Niu Keo Mai Khong Phai Cach" ( Το να κρατάς για πάντα δεν είναι ο δρόμος) , αποτελούν σαφείς ενδείξεις της νέας κατεύθυνσης της τραγουδίστριας.
Επαναπροσδιορίζοντας τον εαυτό του μετά από περισσότερο από μια δεκαετία.
Από τη στιγμή που η Bảo Anh έγινε γνωστή με το The Voice Vietnam 2012 , είναι γνωστή στο κοινό εδώ και 14 χρόνια. Αν και αυτό το ταξίδι δεν είναι υπερβολικά μεγάλο, είναι αρκετό για να την κατατάξει ανάμεσα στις βετεράνους τραγουδίστριες και να δημιουργήσει μια ξεχωριστή εικόνα για τον εαυτό της στις καρδιές του κοινού της. Τα τελευταία 14 χρόνια, η V-pop έχει αλλάξει σημαντικά. Το πιο αξιοσημείωτο είναι ότι το κάποτε δημοφιλές μελαγχολικό στυλ μπαλάντας έχει σταδιακά ξεθωριάσει, δίνοντας τη θέση του σε άλλες τάσεις.
Απαντώντας σε αυτή την αλλαγή, η Bao Anh κατέβαλε και η ίδια τις δικές της προσπάθειες να προσαρμοστεί στη νέα εποχή. Συνεργάστηκε με τον Khac Hung σε γρήγορα χορευτικά κομμάτια, πειραματιζόμενη με χορογραφία. Συνεργάστηκε με τον ράπερ Tao όταν η ραπ/χιπ χοπ έφτασε στο αποκορύφωμά της στη βιετναμέζικη μουσική. Κυκλοφόρησε το EP "I Don't Know Whether I Should Be Happy or Sad" μετά από πολλά χρόνια κυκλοφορίας μόνο singles. Αν και δεν της έφερε την τεράστια επιτυχία που είχε όταν τραγουδούσε μπαλάντες, βοήθησε την Bao Anh να διατηρήσει μια σχετικά σταθερή φήμη. Δεν απέτυχε ποτέ ούτε ξεχάστηκε.
Αλλά σαφώς, οι μπαλάντες ήταν πάντα το δυνατό σημείο της Bao Anh και το είδος που ερμηνεύει με μεγαλύτερη άνεση. Στο EP της "I Don't Know Whether to Be Happy or Sad ", ίσως βρήκε τον καλύτερο τρόπο να συμβιβάσει την αισθητική της με τις τρέχουσες τάσεις του κοινού. Συνεχίζει να χρησιμοποιεί αυτό το μουσικό στυλ και στις δύο τελευταίες κυκλοφορίες της: οι μελωδίες παραμένουν καθαρές μπαλάντες, αλλά οι ενορχηστρώσεις έχουν προσθέσει περισσότερο ρυθμό και μια πιο ξεχωριστή "ανάκαμψη" σε σύγκριση με την προηγούμενη προσέγγισή της.
![]() |
Η Bao Anh έχει υποστεί πολλές αισθητές αλλαγές σε σύγκριση με τις ημέρες που τραγουδούσε μπαλάντες τη δεκαετία του 2010. Μπορεί επίσης να σας αρέσει |
Στο τραγούδι επιτυχίας "Tìm em" (Finding You), μια συνεργασία με τον Hngle, και οι δύο καλλιτέχνες επέλεξαν ένα lo-fi στυλ με ελαφρώς πνιγμένους, θορυβώδεις ήχους, κάπως παρόμοιο με την προσέγγιση των W/n με τη δημοφιλή σειρά 3107. Τα φωνητικά της Bảo Anh τοποθετούνται στο τραγούδι ως ελαφριά, αέρινα, χαλαρά και απαλά γυναικεία φωνητικά, χαρακτηριστικά αυτού του είδους, ηχογραφημένα με μια ελαφριά παραμόρφωση και τοποθετημένα κάτω από το ηχητικό στρώμα, αντί να ξεχωρίζουν όπως στην mainstream μουσική. Αυτή η αλλαγή ήταν αρκετά δημοφιλής στο νεανικό κοινό, όπως αποδεικνύεται από το γεγονός ότι το " Tìm em" ανέβηκε στα κορυφαία trending charts, ακόμη και όταν μεγάλα ονόματα της Vpop όπως οι Sơn Tùng, MCK και Mono κυκλοφορούσαν τα προϊόντα τους.
Το single "Holding On Forever Isn't the Way" δείχνει επίσης το νεανικό και σύγχρονο στυλ της Bảo Anh, με έμφαση στην καινοτομία στο περιεχόμενο. Ενώ οι προηγούμενες μπαλάντες της συχνά περιείχαν μελαγχολία και ένα μελαγχολικό, θλιβερό στυλ τραγουδιού, αυτό το τραγούδι χρησιμοποιεί μια πιο ανάλαφρη, φωτεινή προσέγγιση, με στόχο να απεικονίσει το ταξίδι ενός ζευγαριού που είναι μαζί και στη συνέχεια χωρίζει ειρηνικά τους δρόμους του. Η αποδοχή της αλήθειας, χωρίς να κατηγορούμε ή να βασανίζουμε ο ένας τον άλλον, είναι ένα αποκορύφωμα του τραγουδιού της Bảo Anh : "Ένα ξερό κλαδί δεν μπορεί να βλαστήσει φύλλα, οι πέτρες δεν μπορούν να ανθίσουν / Η αγάπη μας είναι έτσι, αγαπητέ μου."
Ο Reeze, ένας νεαρός παραγωγός από την DreamS Entertainment, χειρίστηκε την ενορχήστρωση και την μετα-παραγωγή του τραγουδιού. Επέδειξε μια σύγχρονη προσέγγιση στη σύνθεση τραγουδιών χρησιμοποιώντας έναν γρήγορο, καθαρό και τραγανό ρυθμό, παρόμοιο με τις indie μπαλάντες, σε συνδυασμό με ένα ελαφρύ ραπ τμήμα στη μέση που συνδυαζόταν άψογα χωρίς καμία συναισθηματική διακοπή. Η μετα-παραγωγή διασφάλισε επίσης ότι τα φωνητικά των Bao Anh και HYO ήταν σε μέτρια ένταση, αποφεύγοντας τον υπερβολικά δυνατό ήχο που παρατηρείται συχνά σε μπαλάντες προηγούμενων δεκαετιών.
Η νοοτροπία του Bao Anh όταν συνεργάζεται με νέους καλλιτέχνες.
Η Bảo Anh έκανε μια αξιοσημείωτη αλλαγή συνεργαζόμενη με τον Hngle στο single "Tìm em" (Find You) – μια σχετικά νέα καλλιτέχνιδα που έγινε γνωστή μόλις πέρυσι με την επιτυχία "Không buông" (Don't Let Go), η οποία κατέκτησε τις πλατφόρμες streaming. Αυτή δεν είναι μόνο μια κίνηση υποστήριξης νέων καλλιτεχνών, αλλά σηματοδοτεί και μια αλλαγή στη νοοτροπία της Bảo Anh, καθώς είναι πρόθυμη να πειραματιστεί με την indie μουσική παραγωγή, χωρίς να χρειάζεται να είναι "τέλεια" από κάθε άποψη, αποδεχόμενη ότι τα φωνητικά της θα είναι ήπια για να δημιουργήσουν έναν διαφορετικό μουσικό χώρο.
Το να κρατιέσαι επ' αόριστον δεν είναι μια πιο mainstream προσέγγιση παραγωγής , ωστόσο, ο Bao Anh πήρε το ρίσκο συνεργαζόμενος με τον νεοφερμένο HYO. Ο HYO είναι ακόμη «νεότερος» από τον Hngle, καθώς ο τραγουδιστής δεν είχε κυκλοφορήσει ποτέ μουσική πριν και έγινε γνωστός στο κοινό μόλις ως μέλος του line-up για το Tinh Ha Say Hi φέτος. Αυτό το τραγούδι μπορεί να θεωρηθεί η πρώτη απόπειρα του HYO στη μουσική βιομηχανία.
![]() |
Η συνεργασία με τον νεοφερμένο HYO, και προηγουμένως με τον Hngle, δείχνει μια αλλαγή στην προσέγγιση του Bao Anh στη μουσική δημιουργία. |
Ο Bảo Anh ευνόησε σαφώς την εμφάνιση του HYO στο τραγούδι, επιτρέποντάς του να τραγουδήσει πρώτος και να εκτελέσει τόσο τα φωνητικά όσο και τα ραπ μέρη. Οι θεατές μπορούν επίσης να δουν ότι ο HYO θα επιδιώξει μια εικόνα ειδώλου, παρόμοια με προηγούμενα μέλη των DreamS Entertainment όπως οι Jsol και Hoàng Duyên, καθώς έχει μια απαλή, ευχάριστη φωνή τραγουδιού και οι ραπ μελωδίες του είναι εύκολα προσβάσιμες σε ένα ευρύ κοινό. Συγκεκριμένα, η εμφάνιση του HYO στο βίντεο κλιπ αναδεικνύει τη λαμπερή, ελκυστική εμφάνισή του και την ευχάριστη ερμηνεία του.
Παρά το γεγονός ότι έδωσε πολλές ευκαιρίες σε νεοφερμένους καλλιτέχνες, η Bao Anh παρέμεινε μια αρκετά εξαιρετική ερμηνεία. Με την πάροδο του χρόνου, η φωνή της έχει γίνει πιο σταθερή και στιβαρή, σε αντίθεση με τον φωτεινό και καθαρό τόνο των πρώτων ημερών της, εκφράζοντας ένα ευρύτερο φάσμα σύνθετων συναισθημάτων. Επίσης, επέδειξε καλό έλεγχο στα τραγούδια της, χωρίς κανένα τμήμα να υπερβαίνει το φωνητικό της εύρος, φτάνοντας σε μια μέτρια κορύφωση και συντονίζοντας άψογα τα φωνητικά της με νεότερους καλλιτέχνες.
Το «Το να κρατάς για πάντα δεν είναι ο τρόπος» δεν είναι μια πρωτοποριακή κίνηση για την Bao Anh. Πηγάζει από αυτό που κάνει καλύτερα και στο οποίο έχει σημειώσει τη μεγαλύτερη επιτυχία. Ωστόσο, ενσωματώνει ανεπαίσθητες αλλαγές και φρέσκους συνδυασμούς, εμποδίζοντας το όνομα Bao Anh να ξεπεραστεί ή να κολλήσει στην «παγίδα των μπαλάντας», επιτρέποντάς της να προσεγγίσει ένα νεότερο κοινό. Η νεοφερμένη HYO είχε επίσης ένα αξιοπρεπές ντεμπούτο, ένα κατάλληλο εφαλτήριο για να συμμετάσχει στον διαγωνισμό «Starry River Say Hi» με μεγάλη προσοχή.
Πηγή: https://znews.vn/bao-anh-thoat-bay-post1663702.html













