Η δημιουργική παιδική χαρά των καλλιτεχνών

Πολλοί άνθρωποι εξεπλάγησαν όταν άκουσαν ότι τα φυσικά άλμπουμ εξαντλούνται πλέον στην ψηφιακή εποχή. Άλμπουμ τραγουδιστών όπως οι My Tam, Dam Vinh Hung, Tran Thu Ha, My Linh, Hoang Thuy Linh, Vu Cat Tuong, κ.λπ., εξαντλήθηκαν αμέσως μετά την κυκλοφορία τους.

Η εποχή των concept άλμπουμ

Υπάρχουν επίσης εξηγήσεις ότι αυτό συμβαίνει επειδή οι κάτοχοι αυτών των άλμπουμ είναι διασημότητες. Αλλά όχι, το να είναι κανείς δημοφιλής είναι ένα πράγμα, το πιο σημαντικό είναι ότι τα προϊόντα τους κεντρίζουν την περιέργεια του κοινού για έναν τραγουδιστή που ήδη γνωρίζει ή πρόκειται να μάθει. Ενώ στην ψηφιακή εποχή, το κοινό παρασύρεται από βραχύβιες επιτυχίες που εύκολα ξεπερνιούνται από άλλες, στα concept άλμπουμ, το κοινό έχει την ευκαιρία να βιώσει, να εξερευνήσει και να συλλογιστεί τη δημιουργική σκέψη ενός καλλιτέχνη.

Μερικά αξιοσημείωτα concept άλμπουμ που είναι διαθέσιμα αυτήν τη στιγμή. (Εικόνα που παρέχεται από τον καλλιτέχνη)

Σύμφωνα με τους ειδικούς, ένα concept album είναι ένα μουσικό project στο οποίο τραγούδια διασκευάζονται και ερμηνεύονται σύμφωνα με ένα συνεπές θέμα ή ιδέα, με σκοπό να αναδειχθεί μια κοινή ιστορία και εικόνα που σχετίζεται με τον καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια μιας συγκεκριμένης περιόδου.

Τα concept άλμπουμ δεν αποτελούν νέο φαινόμενο στη βιετναμέζικη μουσική αγορά. Το κοινό έχει ήδη παρακολουθήσει μοναδικά concept άλμπουμ από Βιετναμέζους αστέρες όπως τα "Dialogue 06" (Ha Tran), "Short Hair" (My Linh), "Tam 9" (My Tam), "Stardom" (Vu Cat Tuong) και "Hoang" του Hoang Thuy Linh. Αν και πρόκειται μόνο για βασικά concept άλμπουμ, τα σχολαστικά δημιουργημένα άλμπουμ που εστιάζουν σε ένα συγκεκριμένο θέμα, αφηγούμενα μια μακρά ιστορία με κεφάλαια - μια κινηματογραφική ταινία βασισμένη στη μουσική - έχουν γίνει δεκτά με ενθουσιασμό και έχουν εκτιμηθεί ιδιαίτερα από το κοινό.

Για να λανσάρει το άλμπουμ του "For a Lost Love", το τελευταίο άλμπουμ του project του "Night Serenade for Lovers", ο τραγουδιστής Dam Vinh Hung συνέλαβε και συνέθεσε προσωπικά τους στίχους για το mashup, ταξιδεύοντας σε κάθε γωνιά της πόλης Χο Τσι Μινχ για να αναδημιουργήσει την παλιά Σαϊγκόν σε 16 τοποθεσίες μέσα σε 48 ώρες. Για να κάνει την κυκλοφορία του άλμπουμ ακόμα πιο εντυπωσιακή, ζήτησε από τους καλεσμένους να επιλέξουν vintage ρούχα (μόδα που αναπαράγει τέλεια ρούχα από προηγούμενα χρόνια) που θυμίζουν την παλιά Σαϊγκόν. Το κοινό εντυπωσιάστηκε επίσης ιδιαίτερα από τον σχεδιασμό της κάρτας πρόσκλησης για την κυκλοφορία του "For a Lost Love", με το έντονα vintage στυλ της από τις εικόνες και τα χρώματα μέχρι το κείμενο στην πρόσκληση.

Ο μουσικός Duong Khac Linh παρατηρεί: «Τα concept άλμπουμ αποτελούν ένα ειλικρινές κανάλι επικοινωνίας για τους καλλιτέχνες. Μέσω αυτών, οι καλλιτέχνες εκφράζουν τις προσωπικές τους απόψεις και δηλώσεις από τη δική τους οπτική γωνία».

Σημαντικές αλλαγές

Κοιτάζοντας τα επιτεύγματα νέων τραγουδιστών (που δεν είναι ακόμη κορυφαία αστέρια) όπως το "dreAMEE" των AMEE και το EP "The Mood Fades Slowly" του Bich Phuong, καταδεικνύεται περαιτέρω η προτίμηση των ακροατών για τα concept άλμπουμ που κυκλοφορούν αυτήν τη στιγμή στην αγορά.

Ενώ το φυσικό άλμπουμ των AMEE πούλησε πάνω από 1.000 αντίτυπα μέσα σε 12 ώρες από την κυκλοφορία του, κυριαρχώντας στα charts του iTunes και του Apple Music στο Βιετνάμ, η Bich Phuong επέδειξε επίσης τη «γοητεία» της με όλα τα singles της να σημειώνουν τεράστια επιτυχία στις πλατφόρμες streaming. Η αγορά έχει σαφώς μετατοπιστεί. Το κοινό είναι πλέον πρόθυμο να ξοδέψει χρήματα για να απολαύσει καλλιτεχνικές δημιουργίες, ειδικά όταν η τέχνη είναι ταυτόχρονα σύγχρονη και καλλιεργεί ένα ισχυρό αίσθημα σύνδεσης μεταξύ καλλιτεχνών και θαυμαστών.

Η επιτυχία των concept άλμπουμ επιβεβαιώνει τον μετασχηματισμό των άλμπουμ στην τρέχουσα βιετναμέζικη μουσική αγορά. Φυσικά, τα concept άλμπουμ είναι αποτελεσματικά μόνο όταν πληρούν ορισμένα κριτήρια, όπως ένα φρέσκο ​​ή ένα παλιό θέμα που παρουσιάζεται από μια νέα οπτική γωνία, μια προσέγγιση της αγοράς και μια βασική ιστορία ή μήνυμα που θέλουν να μεταφέρουν στο κοινό μέσω της μουσικής...

Οι ειδικοί πιστεύουν ότι τα εξώφυλλα των άλμπουμ δεν έχουν να κάνουν μόνο με την καλή ανάδειξη των χρωμάτων, αλλά και με τη μεταφορά των ιδεών και του μηνύματος του άλμπουμ μέσω εικόνων. Για παράδειγμα, το σχέδιο για το "Gieo", που προτάθηκε για Grammy το 2024, ήταν έργο του Duy Đào (Đào Đức Duy). Για αυτό το project, ο Duy Đào και η ομάδα του ενσωμάτωσαν πολλά μοναδικά δημιουργικά στοιχεία - ενσωματώνοντας στοιχεία ψυχεδελικής ροκ και μεταφέροντας πολλά μηνύματα από το συγκρότημα Ngọt.

Το άλμπουμ σχεδιάστηκε ως ένας μακρύς σωλήνας, που περιείχε διάφορα στοιχεία, όπως αφίσες, κάρτες με στίχους, ένα φωτογραφικό άλμπουμ, αυτοκόλλητες σημειώσεις, ένα CD, αυτοκόλλητα, σπόρους κ.λπ. Επειδή η μουσική παρουσιάζει σε μεγάλο βαθμό το ψυχεδελικό στυλ των προηγούμενων δεκαετιών, τα γραφικά του άλμπουμ σχεδιάστηκαν επίσης προς αυτή την κατεύθυνση, με καμπύλα σχήματα, δυσανάγνωστα χειρόγραφα στυλ και φασματικές χρωματικές δονήσεις υψηλής έντασης εμπνευσμένες από το κίνημα της Ποπ Αρτ.

Στην εποχή 4.0, το κοινό δεν απορρίπτει παλιές αξίες. Απόδειξη αυτού είναι η επιστροφή της «αυτοκρατορίας των άλμπουμ», παρόλο που τα φυσικά προϊόντα έχουν μερικές φορές καταστεί ξεπερασμένα, εκτιμώντας τις αναμνήσεις ή τα συναισθήματα που προκαλεί μια συγκεκριμένη περίοδος στο μυαλό του κοινού. Αλλά για να επιβιώσουν, τα άλμπουμ σε αυτή τη νέα εποχή πρέπει επίσης να προσαρμοστούν. Μεταξύ αυτών, τα concept άλμπουμ έχουν μεγάλη αξία.

Πηγή: https://nld.com.vn/van-nghe/lam-moi-bia-album-cuoc-choi-sang-tao-cua-gioi-nghe-si-20231127202003295.htm