"Υφαντική μπροκάρ" στον τοίχο

Η πρώτη μου εντύπωση για τον κ. Nguyen Tan Nghi, κάτοικο της περιοχής Rach Gia, ήταν ότι ενσάρκωνε μια σύγκλιση έμφυτου καλλιτεχνικού ταλέντου και ενός έντονου πάθους για το διάστημα.

Ο κύριος Nguyen Tan Nghi δίπλα στην τοιχογραφία του. Φωτογραφία: CAM TU

Με τα επιδέξια χέρια του, ο κ. Nghi δημιουργεί μοναδικές τοιχογραφίες, κερδίζοντας τους πελάτες με την αφοσίωση και την επαγγελματική του ακεραιότητα. Κάθε έργο τέχνης αποτελεί απόδειξη του πάθους του, αφήνοντας ένα λαμπρό σημάδι στο περήφανο καλλιτεχνικό του ταξίδι. Λίγοι θα φαντάζονταν ότι αυτός ο ταλαντούχος καλλιτέχνης, ο οποίος τώρα εργάζεται επιμελώς με τα χρώματα, κάποτε αφιέρωσε πολύ χρόνο στη διδασκαλία. Η απόφαση να σταματήσει η διδασκαλία και να στραφεί στην τοιχογραφία ήταν ένα δύσκολο σημείο καμπής.

Ο Nghi θυμήθηκε τις πρώτες του μέρες ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, ξεκινώντας από το μηδέν χωρίς επίσημη εκπαίδευση. «Η τεχνική της ζωγραφικής σε τοίχους είναι πολύ διαφορετική από τη ζωγραφική σε καμβά. Απαιτεί από τον καλλιτέχνη να έχει μια ολοκληρωμένη άποψη του χώρου, μια πλήρη κατανόηση των υλικών και της συνολικής σύνθεσης», μοιράστηκε ο Nghi. Στην αρχή, υπήρχαν στιγμές που το τελικό προϊόν δεν ήταν της αρεσκείας του, με αποτέλεσμα να χρειάζεται να σβήνει και να ξαναβάφει πολλές φορές. Η πίεση σχεδόν τον έκανε να τα παρατήσει. Αλλά στη συνέχεια, το φλογερό πάθος του τον παρακίνησε να επιμείνει.

Στη ροή της σύγχρονης αρχιτεκτονικής, η τοιχογραφία δεν είναι πλέον μια ξένη έννοια, και όσοι χειρίζονται το πινέλο δεν είναι ασυνήθιστοι. Ωστόσο, η παραμονή στο επάγγελμα και η δημιουργία μιας προσωπικής εικόνας είναι εντελώς διαφορετικό ζήτημα. Μετά από χρόνια επιμελούς έρευνας και συσσώρευσης εμπειρίας από την πρακτική, ο κ. Nghi έχει μετατρέψει με επιτυχία εκατοντάδες άψυχους τοίχους σε ζωντανά έργα τέχνης. Κάθε τετραγωνικό μέτρο χρώματος που παραδίδεται στους πελάτες του δεν είναι απλώς ένα προϊόν τέχνης, αλλά και η κορύφωση μιας γνήσιας αξίας, βοηθώντας τον να εδραιώσει σταδιακά μια σταθερή θέση στην τοπική σκηνή εφαρμοσμένων τεχνών.

Μέχρι σήμερα, η καλλιτεχνική κληρονομιά του κ. Nghi περιλαμβάνει πάνω από 500 έργα, μεγάλα και μικρά. Δεν περιορίζεται στους τοίχους, αλλά επιδεικνύει την ευελιξία του δουλεύοντας με διάφορα υλικά όπως ξύλο, γυαλί, τούβλο, ακόμη και μέταλλο. Το στίγμα του είναι εμφανές σε πολλά έργα, από ιστορικά σημαντικές τοιχογραφίες σε ιστορικούς χώρους μέχρι γραφικούς πίνακες τοπίων στην κατοικημένη περιοχή Minh Luong και το σούπερ μάρκετ Go και την αλυσίδα Highlands Coffee στην περιοχή Rach Gia... Το πέτρινο άγαλμα χελώνας στο Hon Son, στην Ειδική Οικονομική Ζώνη Kien Hai, που δημιουργήθηκε από τον ίδιο και τον σύντροφό του, έχει γίνει ένα δημοφιλές σημείο φωτογραφίας για τους τουρίστες που επισκέπτονται το νησί.

Για τον κ. Nghi, οι τοιχογραφίες δεν είναι απλώς διακόσμηση, αλλά αναπόσπαστο κομμάτι της αρχιτεκτονικής. Ανάλογα με το επίπεδο λεπτομέρειας, κάθε τετραγωνικό μέτρο μιας τοιχογραφίας κοστίζει μεταξύ 350.000 και 800.000 dong. Οι πιο απαιτητικές είναι οι κλασικές, ιστορικές ή βουδιστικές τοιχογραφίες, όπου κάθε γραμμή απαιτεί απόλυτη ακρίβεια και διαρκή προσπάθεια. Κάθε φορά που περνάει και θαυμάζει τις τοιχογραφίες που έχει δημιουργήσει, ο κ. Nghi γεμίζει με απερίγραπτη χαρά αναμεμειγμένη με υπερηφάνεια, γιατί για αυτόν δεν είναι απλώς εμπορικά προϊόντα αλλά «πνευματικά παιδιά» που έχει δημιουργήσει με κόπο. Αγαπά το επάγγελμά του και λατρεύει κάθε προϊόν που κατασκευάζει.

Παρά το γεγονός ότι έχει δημιουργήσει φήμη και λαμβάνει παραγγελίες από πολλές τοποθεσίες εντός της επαρχίας και από άλλες επαρχίες και πόλεις όπως το Κα Μάου , το Μπακ Λιέ και το Καν Το, ο κ. Νγκί συνεχίζει να καινοτομεί και να βελτιώνει τις δεξιότητές του. Πιστεύει ότι οι καλλιτέχνες που δεν εξερευνούν και δεν ερευνούν συνεχώς σύντομα θα μείνουν πίσω από τις τάσεις και τα απαιτητικά γούστα των πελατών. Αυτή τη στιγμή, αφιερώνει επίσης τις προσπάθειές του στην εκπαίδευση της επόμενης γενιάς, βοηθώντας πέντε μαθητευόμενους να κατακτήσουν την τέχνη για να διαδώσουν την ομορφιά της τέχνης της τοιχογραφίας.

Όσον αφορά την ανθεκτικότητα των έργων τέχνης του, ο κ. Nghi δήλωσε ότι οι πίνακες ζωγραφικής εσωτερικού χώρου μπορούν να διατηρήσουν τα χρώματά τους για 15-20 χρόνια, ενώ οι πίνακες ζωγραφικής εξωτερικού χώρου, παρά την έκθεσή τους στα στοιχεία της φύσης, θα διαρκέσουν περίπου 3-4 χρόνια. Αυτό αποδεικνύει την σχολαστική προσοχή στη λεπτομέρεια στην επιλογή υλικών και στις τεχνικές κατασκευής, στις οποίες πάντα δίνει προτεραιότητα.

Στο μέλλον, ο κ. Nghi σχεδιάζει να συνδυάσει τις παραδοσιακές τεχνικές χειροποίητης ζωγραφικής με την τεχνολογία εκτύπωσης απευθείας στον τοίχο, εξερευνώντας νέα υλικά για τη βελτίωση της παραγωγικότητας και της ποιότητας ζωγραφικής. Ακόμα και καθώς η τεχνολογία αλλάζει, το πνεύμα του παραμένει το ίδιο: «Κάθε φορά που πιάνω ένα πινέλο, νιώθω χαρούμενος επειδή ζω το πάθος μου στο έπακρο».

Βλέποντας τους άψυχους τοίχους στολισμένους με ζωντανά νέα στρώματα χρώματος από τα χέρια του κ. Nghi, πολλοί καταλαβαίνουν ότι η ευτυχία δεν είναι να κάνεις τη δουλειά στην οποία είσαι καλύτερος, αλλά να κάνεις τη δουλειά που αγαπάς περισσότερο με όλη σου την καρδιά και ακλόνητη αποφασιστικότητα.

ΚΑΜ ΤΟΥ

Πηγή: https://baoangiang.com.vn/-det-gam-hoa-tren-tuong-a482279.html