Μοναδική «ανεστραμμένη» έκθεση στην πόλη Χο Τσι Μινχ.

(Εφημερίδα Dan Tri) - Η έκθεση «Upsidedownism 2024» της καλλιτέχνιδας Nguyen Dai Giang και του καλλιτέχνη Tuan Dinh (Dinh Lee) εγκαινιάστηκε επίσημα στην πόλη Χο Τσι Μινχ, σηματοδοτώντας τη συνάντηση δύο γενεών καλλιτεχνών.

Η έκθεση παρουσιάζει σχεδόν 40 μοναδικά έργα, δημιουργημένα σε λάδι και ακρυλικό, από τον καλλιτέχνη Nguyen Dai Giang - τον πατέρα του κινήματος της ανάποδης τέχνης - και τον καλλιτέχνη Tuan Dinh (Dinh Lee) - τον εξαιρετικό μαθητή του.

Ο Ανάποδος Ιερός είναι ένα μοναδικό δημιουργικό στυλ που ανέπτυξε ο καλλιτέχνης Nguyen Dai Giang από τις αρχές της δεκαετίας του 1990. Ο Ανάποδος Ιερός Ιερός δεν αφορά απλώς την αντιστροφή εικόνων, αλλά την αντιστροφή της καλλιτεχνικής σκέψης. Αναπολώντας την εποχή που πέρασε στις ΗΠΑ το 1995, ο καλλιτέχνης Nguyen Dai Giang μοιράστηκε την εμπειρία του εκεί, ένα περιβάλλον γεμάτο εξαιρετικά ταλέντα. Ζώντας σε μια κοινωνία όπου όλοι έπρεπε να αναρωτηθούν: «Τι πρέπει να κάνω για να είμαι διαφορετικός;», είπε, «Άρχισα να ψάχνω για ένα νέο, διαφορετικό στυλ ζωγραφικής και από εκεί ανέπτυξα το ανάποδο στυλ τέχνης. Μέχρι το 1996-1997, μου παραχωρήθηκαν τα πνευματικά δικαιώματα για αυτό το στυλ. Η ανάποδη τέχνη απεικονίζει και τις δύο πλευρές - γιν και γιανγκ, ασχήμια και ομορφιά - αντανακλώντας την αντίθεση σε όλα τα πράγματα», μοιράστηκε ο καλλιτέχνης Dai Giang.

Όλα εξετάζονται μέσα από ένα νέο πρίσμα, όπου το συνηθισμένο γίνεται παράξενο και το οικείο ξαφνικά γεμίζει με κρυμμένα νοήματα. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε έργο της σχολής του Αναποδογυρισμού γίνεται ένας «χώρος» που αναγκάζει τους θεατές να αλλάξουν τον τρόπο που βλέπουν, εμβαθύνοντας έτσι στα επίπεδα νοήματος που κρύβονται μέσα τους.

Σε αυτούς τους ανεστραμμένους πίνακες, η εικόνα παραμορφώνεται δραματικά: τα μάτια, η μύτη, το στόμα, τα χέρια και τα πόδια ανταλλάσσονται. το εξωτερικό γίνεται το εσωτερικό, το πάνω γίνεται το κάτω μέρος. Ωστόσο, αυτές οι αλλαγές δεν σβήνουν την αρχική ουσία. παραμένει το ίδιο άτομο, δεν μπορεί να είναι οποιοσδήποτε άλλος. «Η θεμελιώδης αρχή του Αναποδογυρισμού συνδέεται με την άποψη ότι όλα αλλάζουν και σε αυτή την αλλαγή, η αρχή και το τέλος μπορούν να επιστρέψουν το ένα στο άλλο, παρόμοια και αναμεμειγμένα σε έναν ατελείωτο κύκλο. Αυτή είναι μια προοπτική για την αιώνια κίνηση της ζωής και της ανθρώπινης συνείδησης, όπου τα πράγματα που φαίνονται στατικά και σταθερά μπορούν να αλλάξουν σε σημείο που να μην αναγνωρίζονται», μοιράστηκε η καλλιτέχνης Nguyen Dai Giang.

Για τον νεαρό καλλιτέχνη Tuan Dinh (Dinh Lee), η τέχνη της ανάποδης γραφής είναι ένα αδιάκοπο ταξίδι αυτογνωσίας και αυτοπροκλήσεως. Έχοντας συναντήσει για πρώτη φορά τον Αναποδογυρισμό το 2008, ο Dinh Lee γοητεύτηκε από την ικανότητά του να αλλάζει τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο . «Λατρεύω αυτό το στυλ λόγω του μοναδικού τρόπου σκέψης του, ο οποίος με έχει αναγκάσει να αλλάξω πολύ. Όταν αντιμετωπίζω δυσκολίες, δεν σοκάρομαι ποτέ, αλλά παραμένω πάντα ήρεμος σε κάθε κατάσταση. Αν και ορισμένοι Βιετναμέζοι καλλιτέχνες επιδιώκουν επίσης τον Αναποδογυρισμό, πρέπει κανείς να κατανοήσει πραγματικά τη φιλοσοφία του για να επιτύχει καλλιτεχνική άνθηση και ανάπτυξη», μοιράστηκε ο Dinh.

Με την οπτική του «Τέχνη για την Τέχνη», ο καλλιτέχνης Tuan Dinh όχι μόνο μαθαίνει από τον δάσκαλό του, αλλά δημιουργεί και αναπτύσσει το δικό του στυλ, φέρνοντας μια νέα προοπτική και διευρύνοντας τις δυνατότητες της ανάποδης τέχνης ώστε να ταιριάζει καλύτερα στις ανάγκες και τις προσδοκίες των σημερινών θεατών. Οι πίνακές του δείχνουν μια σαφή μεταμόρφωση στις γραμμές, τη χρήση χρωμάτων και τη μορφή, με μια πιο νεανική και μοντέρνα αίσθηση. Ο Dinh μοιράστηκε περαιτέρω: «Επιλέγοντας αυτό το καινοτόμο καλλιτεχνικό μονοπάτι και όντας μαθητής του δημιουργού του Upsidedownism, σίγουρα αντιμετωπίζω πίεση. Ειδικά όταν εκθέτω τα έργα τόσο του δασκάλου όσο και του μαθητή στον ίδιο χώρο, αναπόφευκτα θα υπάρξουν συγκρίσεις σε δεξιότητες και προοπτική μεταξύ των έργων. Αλλά αυτό είναι και το κίνητρό μου να προσπαθήσω ακόμη περισσότερο να συνεχίσω να επιβεβαιώνω τη ζωντάνια και τη μοναδικότητα της σχολής του Upsidedownism στο μέλλον».

Η αντίστροφη τέχνη δεν είναι ένα στυλ που κατανοεί κανείς εύκολα. Απαιτεί υπομονή και ανοιχτή καρδιά για να εκτιμήσει κανείς τη λεπτότητα σε κάθε πινελιά, σε κάθε σύνθεση και σε κάθε ενορχήστρωση. Μερικές φορές, μια μικρή αλλαγή στην οπτική γωνία μπορεί να αποκαλύψει νέα πράγματα, μηνύματα που δεν έχουν εκφραστεί ποτέ με σαφήνεια. Και αυτή είναι η δύναμη της αντίστροφης τέχνης - όχι απλώς να βλέπεις, αλλά να κατανοείς, έναν διάλογο μεταξύ του καλλιτέχνη και του θεατή, μεταξύ του νου και της όρασης.

Η κα Thanh Hien (Περιφέρεια 7) δήλωσε ότι εντυπωσιάστηκε εξαιρετικά από την ελευθερία που αποπνέει κάθε έργο τέχνης. «Τα έργα σε αυτή την έκθεση δεν είναι απλώς πίνακες ζωγραφικής, αλλά «αποδράσεις» για τη φαντασία, μια ευκαιρία για κάθε άτομο να βρει νόημα σε εικόνες που μπορεί να θεωρούνται «αντισυμβατικές» αλλά είναι πολύ ζωντανές και γεμάτες κρυμμένα νοήματα», μοιράστηκε η κα Hien.

Συνδυάζοντας δύο γενιές ταλαντούχων καλλιτεχνών, η έκθεση V.Upsidedownism 2024 είναι μια βαθιά συζήτηση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος, μεταξύ δύο γενεών καλλιτεχνών και, το πιο σημαντικό, μεταξύ της τέχνης και του θεατή. Πραγματοποιείται από τις 14 έως τις 22 Δεκεμβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Πόλης Χο Τσι Μινχ, Περιοχή 1 (HCMC), και υπόσχεται να προσφέρει συναισθηματικά συντονισμένες καλλιτεχνικές εμπειρίες, ανοίγοντας νέες προοπτικές για τον κόσμο γύρω μας.

Dantri.com.vn

Πηγή: https://dantri.com.vn/giai-tri/doc-dao-trien-lam-dao-nguoc-tai-tphcm-20241214185731378.htm