Από θεματικούς εκθεσιακούς χώρους και εργαστήρια που παρουσιάζουν παραδοσιακές χειροτεχνίες μέχρι το καλλιτεχνικό πρόγραμμα «Heritage Connects Excellence», οι ντόπιοι και οι τουρίστες έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν την κληρονομιά μέσα από διάφορες διαδραστικές μορφές, συμβάλλοντας στο να καταστεί το μουσείο ένας φιλόξενος και ζωντανός πολιτιστικός προορισμός.
Σύνδεση με την κληρονομιά μέσα από ζωντανές εμπειρίες.
Καθώς τα φώτα στον χώρο του Μουσείου της Πόλης Χο Τσι Μινχ άναβαν σταδιακά, όλο και περισσότεροι άνθρωποι άρχισαν να συρρέουν. Ομάδες νέων, οικογένειες και τουρίστες περπάτησαν χαλαρά μέσα από τις πόρτες του μουσείου για να βιώσουν μια πολιτιστική ατμόσφαιρα τη νύχτα που ήταν αρκετά διαφορετική από τη συνηθισμένη ησυχία του.
Το ταξίδι ανακάλυψης των επισκεπτών ξεκινά με τη θεματική έκθεση «Πόλη Χο Τσι Μινχ - 50 Χρόνια Τιμής και Υπερηφάνειας Φέροντας το Όνομα του Θείου Χο». Μέσα από εικόνες, έγγραφα και αντικείμενα ταξινομημένα χρονολογικά, οι θεατές ανατρέχουν στο ταξίδι της πόλης στην κατασκευή, την ανάπτυξη και την ολοκλήρωση τα τελευταία 50 χρόνια. Πολλοί άνθρωποι περιμένουν για αρκετό χρόνο μπροστά σε κάθε φωτογραφία για να διαβάσουν τις εξηγήσεις και να συζητήσουν τα ορόσημα της πόλης με τους συντρόφους τους.
Φεύγοντας από τον εκθεσιακό χώρο, η ατμόσφαιρα έγινε πιο ζωντανή στην παραδοσιακή ζώνη χειροτεχνίας μέσα από δραστηριότητες όπως η ζωγραφική και η διακόσμηση κεραμικών Lai Thieu και κωνικών καπέλων. Σε μακριά τραπέζια, λευκά κωνικά καπέλα, ρουστίκ κεραμικά προϊόντα, παλέτες και πινέλα ήταν ήδη έτοιμα. Οι οδηγίες των τεχνιτών αναμειγνύονταν με γέλια και συζητήσεις, κάνοντας την περιοχή πολύβουη. Αξίζει να σημειωθεί ότι, εκτός από τους εγχώριους τουρίστες, στις δραστηριότητες συμμετείχαν και πολλοί ξένοι επισκέπτες.
|
Τα παιδιά συμμετείχαν με ενθουσιασμό στην πρακτική εμπειρία διακόσμησης κωνικών καπέλων. |
Στον κωνικό χώρο διακόσμησης καπέλων, ο καθένας ήταν ελεύθερος να εκφράσει τη δημιουργικότητά του σύμφωνα με τις δικές του ιδέες. Κάποιοι επέλεξαν να ζωγραφίσουν άνθη λωτού, άλλοι πρόσθεσαν απλά σχέδια και κάποιοι συνδύασαν πολλά χρώματα για να δημιουργήσουν ένα καπέλο με μια μοναδική πινελιά. Ακριβώς δίπλα, ο χώρος ζωγραφικής και διακόσμησης κεραμικής προσέλκυσε επίσης πολλούς συμμετέχοντες. Υπό την καθοδήγηση των τεχνιτών, τα κεραμικά προϊόντα απέκτησαν σταδιακά στρώσεις ζωηρών χρωμάτων. Δεν είχαν στηθεί καλούπια, επομένως κάθε τελικό προϊόν ήταν μοναδικό.
Η Nguyen Hoang Anh (γεννημένη το 2000, κάτοικος του Cho Lon Ward, στην πόλη Χο Τσι Μινχ) μοιράστηκε: «Ο συνδυασμός της περιήγησης στα αξιοθέατα, της εκτίμησης στην τέχνη και της εμπειρίας της ζωγραφικής κεραμικών και κωνικών καπέλων με βοηθά να νιώσω την κληρονομιά πιο οικεία και ζωντανή, αντί να παρατηρώ απλώς τα εκθέματα».
Μπορεί επίσης να σας αρέσει
|
Η περιοχή για τη ζωγραφική και τη διακόσμηση της κεραμικής Lai Thieu προσελκύει πολλούς τουρίστες που έρχονται για να συμμετάσχουν στην εμπειρία. |
Πέρα από την απλή δημιουργία αναμνηστικών, οι βιωματικοί χώροι βοηθούν επίσης τους συμμετέχοντες να κατανοήσουν καλύτερα την αξία των παραδοσιακών χειροτεχνιών μέσω της πρακτικής εμπειρίας. Η Huynh Hoan Hao, κεραμίστρια από την Nang Ceramics (συνεργάτης του Μουσείου της Πόλης του Χο Τσι Μινχ για τη σειρά εργαστηρίων ζωγραφικής και διακόσμησης κεραμικών Lai Thieu), μοιράστηκε: «Ελπίζουμε ότι οι συμμετέχοντες όχι μόνο θα πάρουν σπίτι ένα προϊόν που έφτιαξαν οι ίδιοι, αλλά και θα κατανοήσουν την ιστορία πίσω από τα κεραμικά Lai Thieu - Song Be, ένα τυπικό στυλ κεραμικής του Νότιου Βιετνάμ, και τις αξίες που η παραδοσιακή κεραμική έχει διατηρήσει εδώ και γενιές».
Τα φρεσκοβαμμένα κωνικά καπέλα ή τα κεραμικά κομμάτια που εξακολουθούσαν να μυρίζουν φρέσκια μπογιά, τα έπαιρναν σπίτι οι συμμετέχοντες ως εξατομικευμένα δώρα. Το πιο σημαντικό, πίσω από κάθε πινελιά υπήρχε μια ιστορία για παραδοσιακές τέχνες που αφηγούνταν με έναν οικείο τρόπο, έτσι ώστε η κληρονομιά να μην παρέμενε πλέον σε μια γυάλινη προθήκη αλλά να ήταν παρούσα στις εμπειρίες των θεατών.
Η σκηνή των παραστατικών τεχνών επεκτείνει το ταξίδι της ανακάλυψης της πολιτιστικής κληρονομιάς.
Ενώ οι γκαλερί αφηγούνται την ιστορία και οι βιωματικοί χώροι προσφέρουν έναν δημιουργικό χώρο, το καλλιτεχνικό πρόγραμμα «Heritage Connects Excellence» εμπλουτίζει το ταξίδι της ανακάλυψης του πολιτισμού του Νότου μέσα από μοναδικές καλλιτεχνικές παραστάσεις. Οι θέσεις στην αίθουσα όπου πραγματοποιείται το καλλιτεχνικό πρόγραμμα γέμισαν γρήγορα. Πολλοί επέλεξαν να σταθούν στο πίσω μέρος για να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις από απόσταση.
Ο κ. Hoang Tan, επικεφαλής του τμήματος οργάνωσης παραστάσεων του Δραματικού Θεάτρου της Πόλης Χο Τσι Μινχ, της μονάδας που συντονίζει το πρόγραμμα, δήλωσε: «Μέσω της τέχνης, το κοινό μπορεί όχι μόνο να επισκεφθεί και να παρατηρήσει αντικείμενα, αλλά και να νιώσει μια πολύχρωμη εικόνα της πολιτιστικής κληρονομιάς του Νότου, στην οποία πολλές μορφές τέχνης συνδέονται και ενσωματώνονται στον ίδιο βιωματικό χώρο».
|
Μια παράσταση στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού προγράμματος «Heritage Connects Excellence». |
Ενίσχυση της φιλίας μεταξύ Βιετνάμ και Ηνωμένων Πολιτειών.Στις 3 Ιουλίου, στο πλαίσιο του προγράμματος «Συνεργασία του Ειρηνικού - Φίλοι του Ειρηνικού 2026», η αντιπροσωπεία του Στρατού των ΗΠΑ στον Ειρηνικό, με επικεφαλής τον Αντιστράτηγο Joel Vowell, Αναπληρωτή Διοικητή του Στρατού των ΗΠΑ στον Ειρηνικό, πραγματοποίησε εθιμοτυπική επίσκεψη στην Στρατιωτική Διοίκηση της Επαρχίας Quang Tri. Το εναρκτήριο τύμπανο μεταφέρει το κοινό στον κόσμο της παραδοσιακής βιετναμέζικης όπερας. Το περίτεχνο μακιγιάζ και οι ξεχωριστές κινήσεις του σώματος δημιουργούν μια ατμόσφαιρα που είναι ταυτόχρονα σοβαρή και σαγηνευτική. Κάθε ματιά και κάθε βήμα των καλλιτεχνών συμβάλλει στην αναδημιουργία μιας θεατρικής μορφής που είναι από καιρό συνυφασμένη με την πολιτιστική ζωή του Νότιου Βιετνάμ.
Στη συνέχεια, η παράσταση μετατοπίστηκε στα έντονα χρώματα του «χορού σκιών-μαριονέτας», συστήνοντας στο κοινό αυτή τη μορφή λαϊκής τέχνης, βαθιά ριζωμένης στην πολιτιστική και θρησκευτική ζωή του Νότιου Βιετνάμ, η οποία έχει αναγνωριστεί από την UNESCO ως Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά. Με εκθαμβωτικά κοστούμια, οι ερμηνευτές εκτέλεσαν με χάρη τον χορό του περιστρεφόμενου δίσκου με αριστοτεχνικές τεχνικές ισορροπίας. Τα τύμπανα και η λαϊκή μουσική συνδυάστηκαν με τις ρευστές κινήσεις, δημιουργώντας μια παράσταση εξαιρετικά θεατρική και βαθιά εμποτισμένη με την πολιτιστική και θρησκευτική ουσία του Νότιου Βιετνάμ. Πολλά μέλη του κοινού παρακολουθούσαν με προσοχή, σηκώνοντας συνεχώς τα τηλέφωνά τους για να απαθανατίσουν τις αξέχαστες στιγμές.
Όταν αρχίζουν να παίζονται οι μελωδίες της παραδοσιακής λαϊκής μουσικής του Νότου Βιετνάμ, η ατμόσφαιρα φαίνεται να ηρεμεί. Οι ρουστίκ ήχοι των παραδοσιακών οργάνων, σε συνδυασμό με την χαρακτηριστική νοτιοβιετναμέζικη προφορά, δημιουργούν μια αίσθηση οικειότητας και βαθιάς συγκίνησης. Μέσα στο μουσειακό περιβάλλον, αυτές οι οικείες μελωδίες βοηθούν στη σύνδεση του παρελθόντος με το παρόν μέσω της γλώσσας της μουσικής .
Επιπλέον, η επίδειξη μόδας που παρουσίαζε συλλογές φορεμάτων ao dai και ao ba ba, αναδεικνύοντας την ομορφιά της βιετναμέζικης ενδυμασίας σε ένα πολιτιστικά πλούσιο περιβάλλον, προσέλκυσε επίσης επισκέπτες. Χωρίς την ανάγκη για μεγάλη σκηνή ή περίτεχνα εφέ, ο συνδυασμός της παραδοσιακής ενδυμασίας και της αρχιτεκτονικής του μουσείου δημιούργησε μια αρμονική και ξεχωριστά βιετναμέζικη ατμόσφαιρα.
Ο συνδυασμός ιστορίας, τέχνης και εμπειρίας έχει δώσει νέα πνοή στον χώρο του μουσείου. Η κα Ντόαν Θι Τρανγκ, Διευθύντρια του Μουσείου της Πόλης του Χο Τσι Μινχ, δήλωσε: «Η εβδομάδα «Συνδέοντας την Κληρονομιά» είναι μια δοκιμαστική περίοδος για την ανάπτυξη νυχτερινών πολιτιστικών προϊόντων, με στόχο να καταστήσει τα μουσεία πολιτιστικά σημεία συνάντησης όπου το κοινό όχι μόνο επισκέπτεται αντικείμενα, αλλά και βιώνει άμεσα και συνδέεται με την κληρονομιά».
Πηγή: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/dua-di-san-den-gan-voi-cong-chung-1047384
