Ένα σημάδι μιας περασμένης εποχής βιετναμέζικης μουσικής.
Η έκθεση Thanh Tung - Κληρονομιά Αγάπης , που πραγματοποιήθηκε στο Exhibition House στην οδό Ngo Quyen 16, στο Ανόι, προσέλκυσε ένα μεγάλο κοινό μουσικόφιλων. Πάνω από 100 φωτογραφίες, παλιές κασέτες, δίσκοι βινυλίου, πρωτότυπες ηχογραφήσεις από τη δεκαετία του 1970 και χειρόγραφα άνοιξαν τον καλλιτεχνικό κόσμο του μουσικού που άφησε το στίγμα του στη βιετναμέζικη μουσική τις δεκαετίες του 1980 και του 2000.
Από την εποχή των σπουδών του στο Ωδείο της Πιονγιάνγκ μέχρι τα έντονα χρόνια της βιετναμέζικης ελαφριάς μουσικής κατά την περίοδο Doi Moi (Ανακαίνιση), η ζωή και η καριέρα του συνθέτη Thanh Tung αποκαλύπτονται μέσα από φωτογραφίες, ηχογραφήσεις και απλές καθημερινές ιστορίες. Μέσα από αυτές, οι θεατές αποκτούν μια βαθύτερη κατανόηση του συγγραφέα των "Spring's Declaration of Love ", " A Drop of Sunlight on the Threshold ", " Purple Flowers in the Yard " και "Alone", καθώς και το επίμονο καλλιτεχνικό ταξίδι πίσω από τα τραγούδια που έχουν ριζώσει στην πνευματική ζωή εκατομμυρίων Βιετναμέζικων.

Η έκθεση είναι το αποτέλεσμα σχεδόν τριών ετών εργασίας στο έργο « Κληρονομιά Αγάπης ». Η κα Μπαχ Ντουόνγκ, κόρη του μουσικού, αναζήτησε τους πρώην φίλους και συναδέλφους του πατέρα της για να ακούσει τις ιστορίες τους, ανακάλυψε φωτογραφίες, κασέτες, ηχογραφήσεις και έγγραφα που παρέμεναν αδρανείς για πολλά χρόνια σε προσωπικά αρχεία. Μέσα από αυτό, αναδημιουργούνται με έντονα χρώματα πολλές στιγμές της μουσικής ζωής μιας περασμένης εποχής.
Η συλλογή των κομματιών μιας ολόκληρης ζωής δημιουργικού έργου είναι ένα ταξίδι που η οικογένεια του συνθέτη Hoang Van έχει κάνει επίμονα εδώ και πολλά χρόνια. Ως ένα από τα μεγάλα ονόματα της βιετναμέζικης επαναστατικής μουσικής, άφησε πίσω του περισσότερα από 700 έργα σε διάφορα είδη: τραγούδια, χορωδιακά κομμάτια, οργανική μουσική, μουσική για ταινίες... Συνθέσεις όπως το "Ho Keo Phao" (Σύροντας το Κανόνι) , το "Bai Ca Xay Dung" (Τραγούδι της Κατασκευής) , το "Tinh Ca Tay Bac" (Τραγούδι Αγάπης του Βορειοδυτικού )... έχουν γίνει οικείες μελωδίες σε πολλές γενιές Βιετναμέζικων.
Μετά τον θάνατο του συνθέτη, ο Δρ. Le Y Linh και η οικογένειά του ξεκίνησαν το ταξίδι της διατήρησης και της συστηματοποίησης αυτής της τεράστιας κληρονομιάς: από τη συλλογή χειρογράφων και ηχογραφήσεων, τις συναντήσεις με ανθρώπους που είχαν συνεργαστεί με τον συνθέτη, τη διασταύρωση εγγράφων, την επαλήθευση πληροφοριών και την αποκατάσταση χαμένων μουσικών παρτιτούρων... Ο μαέστρος Le Phi Phi συμμετείχε στην επεξεργασία και την αποκατάσταση πολλών παλιών ηχογραφήσεων σε ολοκληρωμένες μουσικές παρτιτούρες...
Το 2018, ο ιστότοπος hoangvan.org ξεκίνησε ως «μουσικό μουσείο» στον ψηφιακό χώρο. Αυτή τη στιγμή φιλοξενεί περίπου 700 έργα, σχεδόν 200 ηχογραφήσεις και χιλιάδες πολύτιμα έγγραφα που σχετίζονται με τον συνθέτη Hoang Van, με περιεχόμενο που παρουσιάζεται σε πέντε γλώσσες. Ο ιστότοπος διευκολύνει την πρόσβαση του κοινού στα έργα του και χρησιμεύει ως μοντέλο για τη συστηματοποίηση και την προώθηση της μουσικής κληρονομιάς μέσω της τεχνολογίας. Το πιο σημαντικό είναι ότι αυτό το αρχείο συνέβαλε στην εγγραφή της συλλογής του Hoang Van από την UNESCO ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς Ντοκιμαντέρ, επιβεβαιώνοντας τη διαχρονική αξία της βιετναμέζικης μουσικής στη ροή του παγκόσμιου πολιτισμού.
Διάδοση της μουσικής κληρονομιάς στην ψηφιακή εποχή.
Μέσα από τις προσπάθειες των οικογενειών των καλλιτεχνών, η ιστορία της διατήρησης της μουσικής κληρονομιάς σήμερα εγείρει ευρύτερα ζητήματα στο πλαίσιο της ψηφιοποίησης και της ανάπτυξης της πολιτιστικής βιομηχανίας.
Στην πραγματικότητα, εκτός από τα τραγούδια, η μουσική κληρονομιά είναι επίσης παρούσα σε χειρόγραφες μουσικές παρτιτούρες, παλιές κασέτες, επαγγελματικά ημερολόγια και άλλα. Αυτές είναι αναμνήσεις μιας εποχής που αντικατοπτρίζονται μέσα από τη μουσική. Στο πλαίσιο ενός ταχέως μεταβαλλόμενου τοπίου ψυχαγωγίας, η διατήρηση και η προώθηση της μουσικής κληρονομιάς αποκτά ακόμη μεγαλύτερη σημασία, συμβάλλοντας στη διαφύλαξη πολλών καλλιτεχνικών αξιών με την πάροδο του χρόνου.

Συνθέτες όπως οι Văn Cao, Hoàng Vân, Phan Huỳnh Điểu, Thanh Tùng και Trịnh Công Sơn έχουν αφήσει πίσω τους έργα που έχουν αντέξει στο χρόνο. Πολλά από τα τραγούδια τους συνεχίζουν να τραγουδιούνται, να διασκευάζονται και να εμφανίζονται στη σύγχρονη μουσική. Ωστόσο, το χάσμα μεταξύ της μουσικής κληρονομιάς και του νεανικού κοινού παραμένει μια σημαντική ανησυχία. Πολλοί νέοι γνωρίζουν ένα διάσημο τραγούδι απέξω, αλλά γνωρίζουν πολύ λίγα για τον συνθέτη, τις συνθήκες γύρω από τη δημιουργία του ή την καλλιτεχνική αξία πίσω από το έργο. Επομένως, η προσέγγιση της μουσικής κληρονομιάς στο νεανικό κοινό είναι επίσης ένας τρόπος επέκτασης της πολιτιστικής μνήμης από γενιά σε γενιά.
Η ψηφιοποίηση θεωρείται ως μια κρίσιμη οδός για να φέρει τη μουσική κληρονομιά πιο κοντά στο κοινό. Όταν η κληρονομιά υπάρχει στον ψηφιακό χώρο με καλή ποιότητα, η εμβέλειά της θα είναι πολύ ευρύτερη. Θεματικές λίστες αναπαραγωγής, podcast με μουσικές ιστορίες, σύντομα ντοκιμαντέρ και άλλο πολυμεσικό περιεχόμενο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μπορούν να βοηθήσουν τους νέους να έχουν πρόσβαση σε σπουδαίους μουσικούς με έναν πιο οικείο και φυσικό τρόπο.
Επιπλέον, η αναβίωση κλασικών έργων με σεβασμό στο πρωτότυπο είναι επίσης μια κατεύθυνση που θα πρέπει να ενθαρρύνεται. Στην πραγματικότητα, πολλά τραγούδια που συντέθηκαν πριν από δεκαετίες είναι ιδιαίτερα προσαρμόσιμα στα σύγχρονα στυλ εκτέλεσης χωρίς να χάνουν την βασική τους αξία. Μια νέα διασκευή, ένα έργο που συνδυάζει την παράδοση με τα σύγχρονα στοιχεία ή ένα δημιουργικό πρόγραμμα εκτέλεσης μπορούν όλα να ανοίξουν πόρτες για την είσοδο της κληρονομιάς στη σύγχρονη ζωή.
Ο συνθέτης Quoc Trung κάποτε ανέφερε ότι πολλοί μουσικοί κατέχουν μια τεράστια μουσική κληρονομιά, αλλά δεν είναι όλοι αρκετά τυχεροί ώστε να έχουν συγγενείς με τα απαραίτητα προσόντα και την εμπειρία για να διατηρήσουν αυτόν τον θησαυρό. Αυτό δείχνει ότι η διατήρηση της μουσικής κληρονομιάς δεν μπορεί να είναι αποκλειστικά ευθύνη της οικογένειας του καλλιτέχνη, αλλά απαιτεί μια μακροπρόθεσμη στρατηγική από πολιτιστικούς φορείς, αρχεία, εκδότες και ερευνητές.
Μέσω εις βάθος έρευνας για τη μουσική κληρονομιά, η Δρ. Le Y Linh διαπίστωσε ότι πολλά πολύτιμα χειρόγραφα και ηχογραφήσεις εξακολουθούν να είναι διάσπαρτα σε διάφορα αρχεία. Ελπίζει ότι περισσότερες οικογένειες καλλιτεχνών θα συγκεντρώσουν, θα συστηματοποιήσουν και θα διατηρήσουν ενεργά το δημιουργικό τους υλικό. Αυτό θα διασφαλίσει ότι οι πολύτιμες μουσικές αξίες δεν θα χαθούν με την πάροδο του χρόνου και θα συνεχίσουν να μεταδίδονται στις μελλοντικές γενιές.
Πηγή: https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html







