Πριν από εβδομήντα χρόνια, ξύλινες μαριονέτες από τα χωριά του Βόρειου Βιετνάμ ανέβηκαν στην επαγγελματική σκηνή. Σήμερα, αυτές οι μαριονέτες συνεχίζουν το ταξίδι τους, κουβαλώντας τη μοναδική τους ταυτότητα, έτσι ώστε η κουκλοθεατρική τέχνη όχι μόνο να θυμάται αλλά και να αναμένεται. Εκτός από την αποκατάσταση και την ενίσχυση παραδοσιακών θεατρικών έργων, το θέατρο ανεβάζει επίσης πολλά νέα έργα σημαντικής εμβέλειας, όπως το «Λουλούδι της Ανεξαρτησίας - Η Ιερή Ψυχή του Έθνους», «Τα Συναισθήματα του Λονγκ Ταν» και «Οι Περιπέτειες του Κρίκετ»... Αυτές οι εξερευνήσεις στον σχεδιασμό, τη σκηνοθεσία, τη μουσική και τον σκηνικό χώρο της κουκλοθεατρική τέχνης έχουν εμπλουτίσει την εκφραστική γλώσσα της κουκλοθεατρικής τέχνης, φέρνοντας αυτή τη μορφή τέχνης πέρα από τα οικεία της όρια και πιο κοντά στις σύγχρονες αισθητικές ευαισθησίες.
![]() |
| Αυτή η παράσταση αποτελεί μέρος του προγράμματος "Blush-Cheeked Water Pavilion Dance" - ενός τουριστικού αξιοθέατου του Κουκλοθεάτρου του Βιετνάμ. |
Μη αρκούμενο στις παραδοσιακές σκηνές, το θέατρο επεκτείνει ενεργά τους χώρους παραστάσεων, μετατρέποντας το κουκλοθέατρο σε ένα ελκυστικό πολιτιστικό και τουριστικό προϊόν. Αξιοσημείωτα παραδείγματα περιλαμβάνουν παραστάσεις στο Θέατρο À Ơi ( Phu Quoc , An Giang) και στο Πάρκο Asia (Da Nang)... μέσω συνεργασιών με επιχειρήσεις. Με ένα δίκτυο παραστάσεων που εκτείνεται από το Ανόι και το Ντα Νανγκ έως το Phu Quoc, το θέατρο διατηρεί 2 έως 3 παραστάσεις σε εθνικό επίπεδο καθημερινά. Αυτό είναι ένα σπάνιο επίπεδο δραστηριότητας στις παραστατικές τέχνες, καθιστώντας το θέατρο μία από τις πιο σταθερά παραστατικές μονάδες μεταξύ των παραδοσιακών θεατρικών θιάσων.
Για να λειτουργήσει μια τεράστια παραγωγή με 2.180 παραστάσεις, προσελκύοντας 1 εκατομμύριο θεατές και επιτυγχάνοντας έσοδα 16 δισεκατομμυρίων VND το 2025, ο βασικός παράγοντας έγκειται στο ανθρώπινο δυναμικό. Μοιράζοντας τις σκέψεις του σχετικά με αυτό, ο Καλλιτέχνης του Λαού Nguyen Tien Dung, Διευθυντής του Κουκλοθεάτρου του Βιετνάμ, επιβεβαίωσε ότι η κληρονομιά ζει πραγματικά μόνο όταν υπάρχει μια διάδοχη ομάδα με επαρκή αφοσίωση και ταλέντο για να συνεχίσει την κληρονομιά των προκατόχων της. Στο πλαίσιο της οικονομίας της αγοράς και του ολοένα και πιο έντονου ανταγωνισμού στη βιομηχανία ψυχαγωγίας, η προσέλκυση, η εκπαίδευση και η καλλιέργεια νέων ταλέντων είναι ένα ζωτικό έργο. Το θέατρο αναπτύσσει προληπτικά μια στρατηγική για την ανανέωση του καλλιτεχνικού του δυναμικού, από την επιλογή και την παροχή εις βάθος εκπαίδευσης σε τεχνικές ελέγχου μαριονέτας έως την ανάθεση απαιτητικών ρόλων και νέων παραγωγικών έργων σε νέα ταλέντα.
Έχοντας βαθιά επίγνωση του πνεύματος του ψηφίσματος αριθ. 28/2026/QH16 της Εθνοσυνέλευσης σχετικά με την ανάπτυξη του βιετναμέζικου πολιτισμού μέσω της μεταρρύθμισης του οργανωτικού και διοικητικού συστήματος και της βελτίωσης της ποιότητας και της αποτελεσματικότητας των μονάδων δημόσιας υπηρεσίας, το Θέατρο αναγνωρίζει ότι είναι αδύνατο να περιμένουμε από τους καλλιτέχνες να αφιερωθούν αποκλειστικά από πάθος χωρίς να τους εξασφαλίσει μια καλή υλική ζωή. Χάρη σε μια στρατηγική επέκτασης των οικονομικών και πολιτιστικών δεσμών (υπογραφή μακροπρόθεσμων συμβάσεων με επιχειρήσεις) και βελτιστοποίησης της αποτελεσματικότητας του πανεθνικού συστήματος χώρων παραστάσεων, το Θέατρο έχει αυξήσει προληπτικά τα έσοδα, δεσμευόμενο έτσι να διασφαλίσει την αμοιβή, τη βελτίωση του εισοδήματος και την ενίσχυση του βιοτικού επιπέδου του προσωπικού του, ιδίως των νέων καλλιτεχνών. «Όταν το εισόδημα είναι εγγυημένο ότι θα είναι ανάλογο με τον ιδρώτα και τα δάκρυα που χύνονται πίσω από την βελούδινη κουρτίνα, οι καλλιτέχνες μπορούν να αφήσουν στην άκρη το βάρος του βιοπορισμού, να εργαστούν με ηρεμία και να καλλιεργήσουν ολόψυχα τη φλόγα του πάθους και να αφιερωθούν στο παραδοσιακό επάγγελμα», τόνισε η Καλλιτέχνης του Λαού Νγκουγιέν Τιεν Ντουνγκ.
Πηγή: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-lua-dam-me-tu-nhung-khuc-go-vo-tri-1047336








