Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ: Ένα ακούραστο πουλί.

Ήταν αγαπητός για τον χαρακτήρα του και την επιμονή ενός καλλιτέχνη που πάντα αφοσιωνόταν στην τέχνη του.

Σε όλη την πάνω από 100 χρόνια ιστορία του Cai Luong (βιετναμέζικη παραδοσιακή όπερα), πολλοί καλλιτέχνες έχουν αφήσει το στίγμα τους βαθιά χάρη στο ταλέντο και την ακούραστη αφοσίωσή τους. Ανάμεσα σε αυτά τα ονόματα, ο Καλλιτέχνης του Λαού Trong Phuc αποτελεί μια ξεχωριστή περίπτωση - ένας καλλιτέχνης που αναδύθηκε από τις δυσκολίες, σταδιακά καθιερώνοντας τον εαυτό του μέσα από τη φωνή, τον χαρακτήρα του και την φλογερή αγάπη του για την εθνική τέχνη.

Επιμονή και προσπάθεια

Λίγοι γνωρίζουν ότι ο διάσημος καλλιτέχνης του σήμερα πέρασε κάποτε ήσυχα, λιτά χρόνια οργανώνοντας θέσεις για το κοινό στη σκηνή του Ζωολογικού Κήπου της Σαϊγκόν. Δουλεύοντας ως τραγουδιστής μεταξύ μουσικών παραστάσεων σε πανηγύρια, ο Trong Phuc εκείνη την εποχή φορούσε μόνο μία στολή, την οποία χρησιμοποιούσε τόσο για τραγούδι όσο και για παραστάσεις.

Από ταπεινό ξεκίνημα γεμάτο πάθος, ο Trong Phuc βρήκε το κάλεσμα του στη λυρική μουσική με λαϊκές επιρροές. Θεωρείται μια νέα ανακάλυψη ακολουθώντας τα βήματα φημισμένων καλλιτεχνών όπως οι Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong και Dao Duc... Τα άλμπουμ που κυκλοφόρησε το Μουσικό Κέντρο Rang Dong έχουν γίνει μια γέφυρα που συνδέει τη ζεστή, απλή αλλά βαθιά φωνή του με τις καρδιές του κοινού παντού.

Ακολούθησαν μακρινά ταξίδια που έφεραν το τραγούδι του σε κοινό του Βιετνάμ στο εξωτερικό, σε χώρες με μεγάλες βιετναμέζικες κοινότητες, και όπου κι αν πήγαινε, λάμβανε την αγάπη του κοινού. Έχοντάς τον δει να εμφανίζεται στα έργα "Weaving Silk by the Bridge" και "Ngao So Oc Hen" στο Θέατρο Charenton στο Παρίσι (Γαλλία), ένιωσα τον θαυμασμό πολλών Βιετναμέζων του εξωτερικού γι' αυτόν. Σε αντάλλαγμα για την αγάπη τους, αυτός ο καλλιτέχνης επέδειξε ταπεινότητα, ευγένεια και πνεύμα συνεχούς μάθησης.

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Ngoc Giau σχολίασε: «Η μουσική είναι μόνο η αρχή. Ο Trong Phuc φαίνεται να μην έχει βρει ακόμη τον πραγματικό «χώρο ζωής» για την καλλιτεχνική φλόγα στην καρδιά του. Μόνο όταν ξεκίνησε το μονοπάτι του να γίνει ηθοποιός του θεάτρου, ο Trong Phuc έλαμψε πραγματικά».

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ προσφέρει δώρα σε φτωχούς αγρότες στο Τζια Λάι κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού που διοργανώνεται από το Τμήμα Προπαγάνδας και Μαζικής Κινητοποίησης της Κομματικής Επιτροπής της πόλης Χο Τσι Μινχ.

Λάμψε με τον δικό σου τρόπο.

Το Cai Luong (βιετναμέζικη παραδοσιακή όπερα) άνοιξε μια άλλη πόρτα, όπου ο Trong Phuc βρήκε τον δημιουργικό του εαυτό. Με τη ζεστή, απαλή φωνή του σαν υπόγειο ρεύμα και την ικανότητά του να ερμηνεύει με πλούσια εσωτερικά συναισθήματα, ο Trong Phuc σταδιακά έγινε ένας «μοναδικός παράγοντας» στη σκηνή του Cai Luong μετά το 1975.

Πράγματι, είναι δύσκολο να μπερδέψει κανείς τη φωνή του με αυτή άλλων καλλιτεχνών – είναι η φωνή της εμπειρίας, της αφοσίωσης στην τέχνη, μαγευτική και συγκινητική, απλή αλλά βαθιά κομψή. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο αείμνηστος Αξιοπρεπής Καλλιτέχνης Thanh Sang, βλέποντας τον Trong Phuc να ερμηνεύει τον ρόλο του Tran Minh – τον ​​χαρακτηριστικό του ρόλο στο έργο «Δίπλα στη Γέφυρα Υφαντικής Μεταξιού» – τον ​​επαίνεσε, λέγοντας: «Η σκηνή Cai Luong έχει έναν διάδοχο τον οποίο λατρεύω».

Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, η οποία εκτείνεται σε εκατοντάδες ρόλους, ο Trong Phuc έχει ενσαρκώσει μια μεγάλη ποικιλία χαρακτήρων - από απλά αγόρια της υπαίθρου μέχρι ιστορικές προσωπικότητες, ειδικά εκείνες που γεννήθηκαν σε καιρό πολέμου, όπου η τραγωδία και τα ιδανικά συνυφαίνονται σε μια μακρά, παρατεταμένη μελωδία της μοίρας. Το κοινό τον θυμάται περισσότερο για τον ρόλο του ως Sau Thanh στο έργο "Ο Πολεμιστής" και ως ο στρατιώτης Liem, παθιασμένα και ένθερμα ερωτευμένος στο πεδίο της μάχης στο "Love in Wartime" - μια όμορφα σκηνοθετημένη παραγωγή του Λαϊκού Καλλιτέχνη Tran Ngoc Giau, ένα σπάνιο νέο έργο σε μια περίοδο έλλειψης σεναρίου στο Θέατρο Tran Huu Trang Cai Luong.

Μέσα από αυτούς τους ρόλους, έγινε μια απαραίτητη προσωπικότητα όταν συζητήθηκαν τα επιτεύγματα της σύγχρονης cải lương (βιετναμέζικης παραδοσιακής όπερας). Η σοβαρότητα και η επιμονή του στο επάγγελμά του όχι μόνο δημιούργησαν ζωντανούς χαρακτήρες, αλλά και ενέπνευσαν νέους καλλιτέχνες - εκείνους που στρέφονται στον Trong Phuc για να καταλάβουν ότι η τέχνη δεν είναι απλώς η προβολή, αλλά ένα ταξίδι υπερνίκησης των δυσκολιών με πίστη και καλοσύνη προς την τέχνη.

Ως κριτής για πολλές σεζόν του διαγωνισμού "Golden Bell of Cai Luong" – μιας πλατφόρμας υψηλού κύρους για την ανακάλυψη πολλά υποσχόμενων φωνών για τη σκηνή του Cai Luong – ο Καλλιτέχνης του Λαού Trong Phuc φέρνει πάντα δικαιοσύνη, λεπτότητα και ενθάρρυνση. Δεν αξιολογεί μόνο τη φωνή του τραγουδιού, αλλά βλέπει επίσης τις δυνατότητες και την καλλιτεχνική προσωπικότητα κάθε διαγωνιζόμενου, βοηθώντας τον να αναπτύξει τα δυνατά του σημεία και να ξεπεράσει τις αδυναμίες του. Συμμετείχε επίσης στο Καλλιτεχνικό Συμβούλιο του διαγωνισμού Moc Quan Nguyen Trong Quyen - Can Tho .

Μοιραζόμενος τις σκέψεις του για τον ρόλο του ως «μέντορας», είπε κάποτε: «Κάθε νεαρό πρόσωπο που αναδύεται από τον διαγωνισμό «Χρυσή Καμπάνα Παραδοσιακής Βιετναμέζικης Μουσικής» είναι σαν ένα νέο βλαστάρι της σκηνής. Έχοντας ξεπεράσει τις δυσκολίες, καταλαβαίνω την αξία της πίστης και της ευκαιρίας. Το να τους βλέπω να μεγαλώνουν μέρα με τη μέρα είναι αυτό που με κάνει ευτυχισμένο».

Αυτή η δήλωση, καθώς και ο τρόπος με τον οποίο συνοδεύει αθόρυβα την επόμενη γενιά, αποδεικνύει ότι ο Τρονγκ Φουκ όχι μόνο κρατάει ζωντανή τη φλόγα για τον εαυτό του, αλλά τη μεταδίδει και στην επόμενη γενιά – σε εκείνους που βαδίζουν στο απαιτητικό μονοπάτι της τέχνης.

Πορτρέτο του Καλλιτέχνη του Λαού Τρονγκ Φουκ

Ζήστε τη ζωή στο έπακρο με το επάγγελμά σας.

Αυτή τη στιγμή, ο Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ αφιερώνει τις προσπάθειές του σε έναν νέο ρόλο – έναν επαναστάτη θεατρικό συγγραφέα στο έργο του Κάι Λουόνγκ (βιετναμέζικη παραδοσιακή όπερα) «Η φωτιά της Σαϊγκόν», μια κομβική παράσταση που τιμά την 50ή επέτειο από την Απελευθέρωση του Νότιου Βιετνάμ και την επανένωση της χώρας. Σε σκηνοθεσία του Καλλιτέχνη του Λαού Τραν Νγκοκ Τζιάου, το έργο αποτελεί μια ζωντανή απεικόνιση της τάξης των καλλιτεχνών-στρατιωτών κατά τη διάρκεια του πολέμου της αντίστασης, εκείνων που χρησιμοποίησαν τα τραγούδια και τη μουσική για να αφυπνίσουν τον πατριωτισμό και το εθνικό πνεύμα.

Στο «Saigon Fire», ο Trong Phuc όχι μόνο υποδύεται έναν θεατρικό συγγραφέα, αλλά φαίνεται να αφηγείται και το δικό του ταξίδι: ένας καλλιτέχνης που πέρασε τη ζωή του αναζητώντας την ομορφιά, πλοηγούμενος στους ανώμαλους δρόμους της μοίρας για να διατηρήσει την πίστη του στο εθνικό θέατρο. Η φωνή του -όταν τραγουδιέται με φόντο πεντατονική μουσική και τον ήχο του σαντούρι- δεν είναι απλώς ήχος, αλλά μια μαρτυρία μιας εποχής, μιας γενιάς και ενός πολύτιμου ιδανικού, καθώς ανατρέχουμε στην 50ή επέτειο της Απελευθέρωσης του Νότου και της επανένωσης της χώρας.

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ συμμετέχει επίσης ενεργά σε δραστηριότητες που σχετίζονται με τις ιστορικές ρίζες, συνδέοντας την τέχνη με την παράδοση της ανάμνησης της καταγωγής κάποιου. Πρόσφατα, συμμετείχε μαζί με 100 καλλιτέχνες από την πόλη Χο Τσι Μινχ στο ταξίδι «Ακολουθώντας τα βήματα της Γενικής Επίθεσης και Εξέγερσης της Άνοιξης του 1975» - ένα συναισθηματικό ταξίδι που διοργανώθηκε από το Τμήμα Προπαγάνδας και Μαζικής Κινητοποίησης της Επιτροπής του Κόμματος της πόλης Χο Τσι Μινχ. «Βλέποντας από πρώτο χέρι τα ίχνη μιας εποχής αιματοχυσίας, καταλαβαίνω ακόμη περισσότερο γιατί πρέπει να διατηρήσουμε το Κάι Λουόνγκ - μια μορφή τέχνης που συνόδευσε το έθνος στη διαδικασία της εθνικής οικοδόμησης. Ο Κάι Λουόνγκ δεν μπορεί να διαχωριστεί από την ιστορία, επειδή είναι η ίδια ζωντανή ιστορία. Το ταξίδι μου έδωσε υλικό για να δημιουργήσω τον ρόλο του θεατρικού συγγραφέα στο έργο «Φωτιά στη Σαϊγκόν» - μοιράστηκε ο Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ.

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Τραν Νγκοκ Γκιάου, Πρόεδρος του Συνδέσμου Θεάτρων της Πόλης Χο Τσι Μινχ, σχολίασε: «Ο Καλλιτέχνης του Λαού Τρονγκ Φουκ αποτελεί ζωντανή απόδειξη των βασικών αξιών της τέχνης Κάι Λουόνγκ, μιας μορφής τέχνης που απαιτεί περισσότερο από οτιδήποτε άλλο μια στοργική καρδιά και επιμονή. Σε μια εποχή που το παραδοσιακό θέατρο αντιμετωπίζει πολλές προκλήσεις, η εικόνα του Τρονγκ Φουκ να ανεβαίνει αθόρυβα στη σκηνή κάθε βράδυ είναι μια επιβεβαίωση: Ο Κάι Λουόνγκ είναι ακόμα ζωντανός, ακόμα όμορφος και υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που τολμούν να ζήσουν γι' αυτό».

Και η «Φωτιά της Σαϊγκόν»—ο νέος του ρόλος—είναι η φλόγα που αναζωπυρώθηκε από εκείνες τις πρώτες, δύσκολες μέρες. Μια φλόγα που δεν σβήνει ποτέ. Ένας καλλιτέχνης που δεν κουράζεται ποτέ. Ένα ρεύμα τέχνης που συνεχίζει να σιγοκαίει, λαμπρό και διαρκές, όπως ακριβώς η αφοσίωση του Καλλιτέχνη του Λαού Τρονγκ Φουκ.

Ο Trong Phuc τιμήθηκε με τον τίτλο του Καλλιτέχνη του Λαού όχι μόνο για το ταλέντο του, αλλά και επειδή αποτελεί πρότυπο καλλιτέχνη που ζει τη ζωή στο έπακρο. Δεν είναι επιδεικτικός, δεν είναι θορυβώδης και δεν δημιουργεί διαμάχες, αλλά λατρεύει επίμονα το επάγγελμά του σαν να ήταν μια ιερή φλόγα. Στη σκηνή, είναι ένας χαρακτήρας. Στην πραγματική ζωή, είναι ένας ευγενικός, αφοσιωμένος αδελφός, δάσκαλος και συνάδελφος αγαπητός από όλους.

Πηγή: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm