Με το «Ma da», η Βιετ Χουόνγκ έδειξε την αφοσίωσή της στον ρόλο της. Ωστόσο, αυτό δεν ήταν αρκετό για να αγγίξει πραγματικά τα συναισθήματα του κοινού ο χαρακτήρας που υποδύθηκε.
Είναι αναμφισβήτητο ότι οι βιετναμέζικες ταινίες τρόμου προσελκύουν όλο και περισσότερη προσοχή. Οι θεατές μπορούν πλέον να απολαύσουν αυτό το είδος στην αρχική του μορφή.
Προηγουμένως, οι εγχώριες ταινίες τρόμου έτειναν να χρησιμοποιούν υπερβολικά την κωμωδία slapstick: όταν οι σεναριογράφοι δεν ήταν αρκετά σίγουροι, αποφάσιζαν να κάνουν τους ανθρώπους να γελάσουν αντί να τους τρομάξουν. Αυτό το εγγενές πρόβλημα έχει πλέον βελτιωθεί. Οι κινηματογραφιστές δίνουν επίσης μεγαλύτερη προσοχή στο σκηνικό και τα κοστούμια, προσπαθώντας να βρουν δημιουργικά υλικά. Αυτά μπορεί να είναι πεποιθήσεις, λαογραφία ή ακόμα και αστικές ιστορίες τρόμου, κάνοντας την εμπειρία του θεατή πιο πλούσια και φρέσκια.
Πιο πρόσφατα, Φάντασμα φαντάσματος Ο νεαρός σκηνοθέτης Nguyen Huu Hoang επέλεξε να εκμεταλλευτεί τον θρύλο του φαντάσματος της περιοχής του ποταμού, μια στοιχειωτική ιστορία που έχει μεταδοθεί από γενιά σε γενιά. Το έργο προσέλκυσε την προσοχή λόγω του παράξενου θέματός του, εκτός από την εμφάνιση του καλλιτέχνη Viet Huong στον πρωταγωνιστικό ρόλο.
Οι προσπάθειες του Βιετ Χουόνγκ
Μόλις λίγες μέρες μετά την κυκλοφορία του, Φάντασμα φαντάσματος έχουν βάλει στην τσέπη 50 δισεκατομμύρια VND , ξεπερνώντας πολλούς ανταγωνιστές και κατακτώντας την κορυφή του box office chart. Το περιεχόμενο και οι παράλληλες ιστορίες της ταινίας έγιναν επίσης θέμα συζήτησης στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.
Με διάρκεια 95 λεπτά, Φάντασμα φαντάσματος Η ιστορία ακολουθεί την κυρία Λε (την οποία υποδύεται ο Βιετ Χουόνγκ) η οποία εργάζεται ως συλλέκτης πτωμάτων. Ο σύζυγός της πέθανε νωρίς και εκείνη ζει με τη μικρή της κόρη σε μια καλύβα στην όχθη του ποταμού. Ωστόσο, μια τραγωδία συμβαίνει όταν η κυρία Λε ανακτά το σώμα ενός αγοριού ονόματι Χιέου. Σύμφωνα με τους γείτονες, ο Χιέου πνίγηκε επειδή τα πόδια του τραβήχτηκαν από ένα φάντασμα. Κάνοντας εχθρούς μαζί του, η οικογένεια της κυρίας Λε βρίσκεται σε κίνδυνο.
Λίγο αργότερα, η κόρη της Νχουνγκ απομακρύνθηκε από ένα φάντασμα.

Ο χαρακτήρας της κυρίας Λε μπορεί να θεωρηθεί ο πιο αφοσιωμένος ρόλος στην τριετή καριέρα της Βιετ Χουόνγκ. «Είναι η πρώτη φορά που υποδύομαι έναν τόσο επικίνδυνο ρόλο. Μου πήρε πολύ χρόνο για να μάθω να καταδύομαι, να μάθω πώς να επιβιώνω κάτω από το νερό...», εμπιστεύτηκε η ηθοποιός στον Τύπο στην πρεμιέρα της ταινίας. Είπε ότι έπρεπε να γυρίζει στην περιοχή του ποταμού Κα Μάου για περισσότερο από ένα μήνα, να μουλιάζει σε κρύο νερό για ώρες κάθε μέρα ή να αντιμετωπίζει συνεχώς προβλήματα υγείας...
Οι θεατές μπορούν εύκολα να το διακρίνουν αυτό μέσα από τον χαρακτήρα του Βιετ Χουόνγκ στην ταινία. Η κυρία Λε φαίνεται εργατική και δυστυχισμένη, το δέρμα της είναι σκουρόχρωμο από το ηλιακό έγκαυμα, τα κοντά μαλλιά της είναι μπερδεμένα από τον ιδρώτα, το πρόσωπό της έχει πολλές ρυτίδες και κηλίδες ηλικίας, και τα μάτια της είναι βυθισμένα, γεμάτα ανησυχίες...
Για να είμαστε δίκαιοι, η ερμηνεία της Βιετ Χουόνγκ ήταν αρκετά καλή. Τόλμησε να αναλάβει πολλές δύσκολες σκηνές που απαιτούσαν δύναμη και προσπάθεια. Για παράδειγμα, οι σκηνές όπου η κυρία Λε έπρεπε να βουτάει συνεχώς κάτω από το απέραντο νερό, ψάχνοντας για τα σώματα πνιγμένων ανθρώπων που είχαν παγιδευτεί στο νερό για να τα βγάλει στην ακτή.
Νωρίτερα φέτος, η Βιετ Χουόνγκ απογοήτευσε με την επιστροφή της στο Τσάι (Σκηνοθέτης Le Hoang). Η «υπερβολική» ερμηνεία, με συχνές υπερβολικές εκφράσεις, υπερβολικές συσπάσεις, κάνει τον χαρακτήρα δραματικό και δύσκολο να τον κατανοήσει κανείς. Ωστόσο, όταν πρόκειται για Μα ντα , ο Βιετ Χουόνγκ έχει περιοριστεί, δεν το παρακάνει και δεν κάνει πλέον αστεία ή αστειεύεται για να κάνει το κοινό να γελάσει.
Ο χαρακτήρας της κυρίας Λε δείχνει τη μεγαλύτερη σοβαρότητα της καλλιτέχνιδας στην κινηματογραφική της ερμηνεία: λεπτότητα και σκόπιμη εμβάθυνση στον εσωτερικό της εαυτό. Στις σκηνές όπου η κυρία Λε κάθεται μόνη της, καπνίζει και κοιτάζει μακριά προς το ατελείωτο ποτάμι, το κοινό μπορεί να νιώσει κάποια από τα ανάμεικτα συναισθήματα του χαρακτήρα, χωρίς να χρειάζεται κανένας διάλογος ή δράση για να εξηγηθεί.
Απρόσεκτη οικοδόμηση χαρακτήρων
Αλλά στην πραγματικότητα, παρά το γεγονός ότι τοποθετήθηκε στο επίκεντρο του έργου, ο ρόλος της κυρίας Λε δεν άφησε ιδιαίτερη εντύπωση στις καρδιές των θεατών όταν το ταξίδι της ταινίας τελείωσε.

Αυτό οφείλεται σε πολλούς λόγους, αλλά ο σημαντικότερος είναι ότι ο χαρακτήρας δεν έχει έναν «στόχο» σε όλη την πορεία ανάπτυξης ενός σεναρίου ταινίας. Η δημιουργία της κυρίας Le ως κύριου χαρακτήρα, αλλά Φάντασμα φαντάσματος δεν απαντά στο ερώτημα τι χρειάζεται και τι θέλει ο χαρακτήρας. Επιπλέον, γιατί πρέπει να ενεργεί έτσι.
Η κυρία Λε εργάζεται ως συλλέκτρια πτωμάτων, όπως λέει ο σκηνοθέτης στο κοινό από νωρίς. Ωστόσο, το γιατί ο χαρακτήρας επέλεξε αυτό το επάγγελμα και τι την κράτησε σε αυτό το επάγγελμα για τόσο καιρό δεν έχει εξηγηθεί σωστά. Ίσως, το κοινό να παίρνει μια ιδέα μόνο μέσα από μια αόριστη σκηνή flashback, μαζί με τη φράση «το επάγγελμα επέλεξε εμένα, όχι εγώ επέλεξα το επάγγελμα». Δηλαδή, σύμφωνα με την κυρία Λε, εργάζεται ως συλλέκτρια πτωμάτων επειδή «υπάρχει λόγος»: αυτό το επάγγελμα την «επέλεξε» αφού ο χαρακτήρας έφερε προσωπικά τον πνιγμένο σύζυγό της στην ακτή.
Αυτή η δικαιολογία είναι πολύ αδύναμη σε σύγκριση με τις δυσκολίες και τις προκλήσεις που θέτει ο σεναριογράφος στον χαρακτήρα: από το να διακινδυνεύει τη ζωή της για να ανακτά πτώματα ανεξάρτητα από μέρα ή νύχτα, να αντιμετωπίζει την κριτική των ανθρώπων, μέχρι τη σταδιακή απώλεια της σύνδεσης με την κόρη της - το μόνο κίνητρο της κυρίας Λε να ζει στο παρόν.
Τουλάχιστον τρεις φορές, ο χαρακτήρας συμβουλεύτηκε να παραιτηθεί από τη δουλειά του. Σε αυτό, ο γιατρός (τον οποίο υποδύεται ο Τρουνγκ Νταν) της είπε κάποτε: «Εσύ και η οικογένειά σου πρέπει να είστε προσεκτικοί» αφού έμαθε ότι είχε προσβάλει το φάντασμα. Ωστόσο, η μόνη απάντηση ήταν η απίστευτη αδιαφορία από την κυρία Λε. Παρόλο που ήταν μάρτυρας πολλών τραγικών περιστατικών πνιγμού κάθε μέρα, γνώριζε ξεκάθαρα την ιστορία του φαντάσματος που τραβούσε το πόδι που περνούσαν οι χωρικοί, ή ακόμα και όταν έβλεπε την Νχουνγκ να αφηγείται με φόβο την ιστορία της απαγωγής της από μια άγνωστη γυναίκα, η κυρία Λε εξακολουθούσε να είναι αδιάφορη για την ασφάλεια της κόρης της.
Οι θεατές δεν μπορούν παρά να αναρωτιούνται ποιες είναι οι πραγματικές ανησυχίες του χαρακτήρα και αν υπάρχει κάποιο μυστικό πίσω από την αδιαφορία της κυρίας Λε για την ευτυχία της μικρής οικογένειάς της να κάνει επικίνδυνες δουλειές. Και οι δύο αυτές λεπτομέρειες στην πραγματικότητα ξεχάστηκαν από τον σεναριογράφο.
Αντί να εμβαθύνει στον εσωτερικό εαυτό του χαρακτήρα στο ταξίδι για να ανακαλύψει τα μυστήρια και τις κρυφές γωνιές του επαγγέλματος της εξόντωσης πτωμάτων, η ταινία βαλτώνει στο ταξίδι διάσωσης του παιδιού με βαρετές σκηνές τρόμου, παλιές και προβλέψιμες σκηνές, δίνοντας την αίσθηση ταινιών τρόμου από δεκαετίες πριν. Η ψυχολογική ανάπτυξη της κυρίας Λε θα είχε αφήσει μια βαθύτερη εντύπωση αν ο σκηνοθέτης είχε δείξει στο κοινό πώς το ταξίδι της εργασίας επηρεάζει τον χαρακτήρα ή πώς αυτές οι προκλήσεις ωθούν τον χαρακτήρα στα όρια της πάλης και τον προχωρούν.

Η παθητική και μονότονη φύση της ψυχολογίας του χαρακτήρα συνεχίζει να φαίνεται στη σειρά ενεργειών μετά την εξαφάνιση του Nhung. Η κυρία Le κλαίει, όπως είναι φυσικό για μια μητέρα που έχει χάσει το παιδί της. Ωστόσο, τα δάκρυα που έχυσε έχουν μικρή αξία, επειδή σημαίνουν μόνο καθυστερημένη λύπη. Πριν από αυτό, ο χαρακτήρας σπάνια δείχνει πράξεις, λόγια ή χειρονομίες που δείχνουν αγάπη για το παιδί της, επομένως η σειρά ψυχολογικών αντιδράσεων όπως ο πανικός, η αδυναμία, η απελπισία και στη συνέχεια η αγνόηση των πάντων για να βρει τον Nhung στην πραγματικότητα δεν είναι λογική.
Στην εκρηκτική κορύφωση, η Βιετ Χουόνγκ δεν έκανε αρκετά. Η σύνδεση μεταξύ των δύο ακραίων συναισθημάτων μιας ήσυχης γυναίκας, γεμάτης ανησυχίες μέχρι απελπισίας, που «τρελαινόταν» εξαιτίας της απώλειας του παιδιού της δεν ήταν αρκετά πειστική. Εν μέρει επειδή ο σεναριογράφος έχτισε αδέξια την ψυχολογική πορεία του χαρακτήρα, εν μέρει επειδή η ηθοποιός έπρεπε να «αναγκάζει» συνεχώς τον εαυτό της στην τελευταία πράξη της ταινίας. Οι σκηνές μάχης με φαντάσματα ή η κατάληψη από φαντάσματα δεν φαίνονταν αληθινές, μαζί με το κιτς, παλιομοδίτικο μοντάζ, που έκανε το κοινό να γελάει αντί να φοβάται.
Ο τρόπος με τον οποίο η ταινία χειρίστηκε την τελική ανατροπή της πλοκής με έναν σπασμωδικό τρόπο ήταν επίσης ξεπερασμένος. Όχι μόνο δεν κατάφερε να δημιουργήσει βαθιά συμπάθεια για τον χαρακτήρα Le, αλλά έκανε και το ταξίδι αυτής της γυναίκας που ανακτούσε πτώματα πιο σκοτεινό και ξεχασμένο.
Πηγή
Σχόλιο (0)