Τέσσερα από τα Διαμάντια και η ομορφιά που έχει περάσει την ακμή της.

Η ιδανική ομορφιά της νεότητας έχει εξαφανιστεί. Με τη νέα του ατομική έκθεση, «Body Colors», ο καλλιτέχνης Dang Van Tu (Tu Ro) αντιμετωπίζει το γυναικείο σώμα ως μια ζωντανή οντότητα, γεμάτη με το βάρος της εμπειρίας και τα σημάδια του χρόνου.

Η έκθεση "Sắc thân" παρουσιάζει μια σειρά 36 νέων ελαιογραφιών του καλλιτέχνη Đặng Văn Tứ (Tứ Rô), που θα εκτίθενται από τώρα έως τις 12 Ιανουαρίου στην γκαλερί Mai (Πόλη Χο Τσι Μινχ).

Αυτή είναι η τέταρτη ατομική του έκθεση, η οποία καταδεικνύει τη συνέπεια στο συνεχιζόμενο καλλιτεχνικό ταξίδι του Tứ Rô. Δεν επιδιώκει την καινοτομία αλλάζοντας θέματα ή λόγο, αλλά μάλλον εμβαθύνει στην πορεία που έχει επιλέξει: εξερευνώντας τη μορφή ως ανεξάρτητη γλυπτική οντότητα.

Ο καλλιτέχνης αποκάλυψε ότι δεν αναζητά την απαλότητα ή την τέλεια ομορφιά όταν ζωγραφίζει γυναικείες μορφές, αλλά επιλέγει να απεικονίσει ό,τι είναι πιο κοντά στη ζωή: σώματα που έχουν περάσει την ακμή τους, έχουν βάρος και φέρουν τα σημάδια της εμπειρίας.

Στο *Το Σώμα*, κάθε λεπτομέρεια ελαχιστοποιείται, εστιάζοντας την προσοχή στις μορφές του σώματος που καταλαμβάνουν σχεδόν ολόκληρο τον καμβά. Το γυναικείο σώμα απλοποιείται σε καθιστές και ξαπλωμένες στάσεις, με το κάτω μέρος να υπερβάλλεται σε βαριές, παχιές μάζες, που φέρουν τα πλήρη σημάδια της ζωής που έχει περάσει.

Για τον Tu Ro, η λαδομπογιά γίνεται το μέσο δημιουργίας των εικόνων του. Εφαρμόζει παχιά στρώματα χρώματος, τρίβοντάς τα και τραβώντας τα δυνατά με μεγάλα πινέλα και μαχαίρια παλέτας, αφήνοντας σαφή ίχνη των χειρισμών του στην επιφάνεια του πίνακα.

«Όταν ζωγραφίζω, δουλεύω απευθείας με χρώματα και μπογιές. Μου αρέσουν οι πυκνές, μεγάλες περιοχές χρώματος, όπου μπορείς να δεις τις λεπτομέρειες καθώς ζωγραφίζεις. Δεν ζωγραφίζω απλώς τη μορφή. Επικαλούμαι την αρχική, ισχυρή, διφορούμενη, χαοτική αλλά και ομαλή γυναικεία ενέργεια, φέρνοντας στον θεατή μια ομορφιά που αγγίζει μια ξεχασμένη οξύτητα. Την ομορφιά της εμπειρίας, ενός σώματος που αφηγείται μια ιστορία μέσα από την ίδια του την αναπνοή», - μοιράστηκε η Tu Ro.

Ίσως αυτή η «εμπειρία» να είναι που μεταμορφώνει τη γυναικεία μορφή στους πίνακες της Του Ρο από αντικείμενο οπτικής απόλαυσης σε ένα βασίλειο βαθύ συναισθήματος.

Οι αντισυμβατικές φιγούρες με τα θολά πρόσωπα, τις σκόπιμα παραμορφωμένες ανατομικές αναλογίες και την στιβαρή τεχνική επιτρέπουν στους πίνακές του να διατηρούν το καλλιτεχνικό τους βάρος, παρόλο που έχουν ξεφύγει από τις οικείες τυποποιημένες μορφές ομορφιάς.

Ο Του Ρο δεν επιδιώκει να «ζωγραφίζει όμορφα» ή «να ζωγραφίζει διαφορετικά». Κάνει ένα βήμα πίσω, αφήνοντας το σώμα του να μιλήσει από μόνο του μέσα από τη γλώσσα του χρώματος και της πινελιάς. Όπως ο ίδιος εκμυστηρεύτηκε: «Για μένα, η ζωγραφική είναι μια τακτική και ειλικρινής δουλειά. Κάθε πίνακας είναι μια πρόκληση, ένα βήμα μπροστά στην επιδίωξη αυτού που αναζητώ, αυτού στο οποίο πιστεύω».

ΧΟΥΙΝΧ ΒΙ

Πηγή: https://tuoitre.vn/tu-ro-va-ve-dep-da-qua-xuan-thi-20260106101001954.htm