Dudé al pensar y escribir este pasaje. Me preocupaba un poco que pudiera malinterpretarse como... adulación, sermón o algo similar. El mundo del entretenimiento y las artes escénicas es mucho más complejo de lo que solía ser.
Pero, ¿por qué iba a escribir una autobiografía?
Por muchas razones, la más importante es que quiero atesorar el pasado, conservar algunos recuerdos preciosos (para mí, no para las generaciones futuras). Los guardo, transformándolos en palabras amables y respetuosas.
Artista Nam Sa Dec
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Para expresar nuestro amor y profunda gratitud a nuestros predecesores.
Para recordármelo.
Para encontrar formas de mejorar
trabajo.
Me enorgullece haber compartido escenario con ellos, haber conversado con ellos, haber recibido reprimendas y enseñanzas sinceras de su parte, haber presenciado la brillantez de su talento y haber aprendido observándolos actuar y trabajar.
Tuve la fortuna de recibir una sólida formación académica y me gradué con honores en actuación. Esto significa que tengo mucha confianza en mi capacidad para encarnar y afrontar los desafíos de cualquier personaje. Sin embargo, tiendo a olvidar el material teórico y me resulta muy útil la información clara e interesante que se presenta en persona.
Siempre recordaré a mi abuela en Sa Dec.
Me uní a la Diamond Troupe cuando mi abuela estaba delicada de salud y casi se retiraba de los escenarios. Fue una gran suerte para mí que la invitaran de nuevo como invitada especial para celebrar que la obra Durian Leaf alcanzaba las 1000 representaciones.
Lamento que en los años ochenta fuera demasiado joven. Entendía, pero no con la suficiente profundidad como para saber cómo "preservar joyas preciosas". Debería haber aprendido de esas personas y haberlas querido más antes de que dejaran este mundo, donde habían vivido vidas llenas de destinos diversos. Habían exprimido la esencia de un gusano de seda; estaban demasiado cansadas y desaparecerían tras embellecer el mundo y brindarle alegría.
La abuela subió al escenario. La observé atentamente; era una artista veterana de la compañía Thanh Minh Thanh Nga. La miré con admiración y curiosidad. La abuela había sido testigo de una época de ópera tradicional cautivadora y de una ópera reformada gloriosa.
La señora Nam Sa Dec interpretó el papel de la suegra en la obra de teatro "La ruptura".
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Mi abuela, que vivía en Sa Dec, tenía 82 años ese año; estaba delgada y frágil. Caminaba con dificultad, dando pasos cortos y vacilantes, a veces temblando como una hoja a punto de caer de una rama. Ya no podía maquillarse sola y necesitaba ayuda. Curiosamente, me asignaron la tarea de recordarle la escena. Me paré a su lado y le susurré: «Abuela, cuando sientas que te doy una palmadita en el hombro, por favor, sal».
La abuela salió de detrás del telón y el escenario estalló de emoción. Se había transformado por completo, volviéndose sumamente carismática. Su voz era clara y resonante. Parecía una concejala adinerada, altiva, cruel y singular, proveniente del campo. La actuación de la abuela era como si estuviera poseída por un espíritu. Irradiaba un aura brillante. Su cabello plateado y su rostro de inteligencia impactante cautivaron incluso al público más apático.
La abuela Năm Sa Đéc, la concejala, junto con la abuela Bảy Nam, la cuarta esposa, parecían una pareja sin parangón entre el bien y el mal en la vida cotidiana. Una era dulce, sumamente sumisa y amable… un clásico, mientras que la otra era cruelmente arrogante y descarada, también un personaje único e icónico. Me cautivó la actuación de la abuela. Por supuesto, también me convenció su majestuosa imagen. Pero lo que más admiré fue su meticulosidad, casi perfecta, que presencié de primera mano.
La abuela preguntó: "¿Alguien tiene algún lápiz labial que pueda darle a la abuela un trocito?"
Los niños le entregaron el lápiz labial a la abuela con indiferencia, probablemente pensando para sí mismos: "La abuela es vieja, ¿por qué necesitaría usar lápiz labial?".
La abuela tomó el lápiz labial y se lo untó en la palma de la mano, creando una marca roja. Ah, resultó que la abuela no se lo estaba aplicando en los labios; lo estaba usando para simular una quemadura en la escena en la que accidentalmente metía la mano en un recipiente con agua hirviendo que la señorita Dieu había traído. Se necesitaba una leve quemadura para mostrar que la señorita Dieu había sido descuidada y había lastimado a la anciana. Si se tratara de una actriz joven, bastaría con la actuación física, saltando y gritando. El escenario era tan grande, ¿quién se fijaría en cómo se quemaba el personaje?
Pero eso no fue todo, la abuela preguntó además: "¿Podrían darme un poco de eso... de esa cosa lin lin?" - Ah, vaselina.
La abuela tomó vaselina y se la aplicó sobre la quemadura. La marca roja brillaba bajo la luz: «Así es como debería verse una quemadura de verdad. Tiene que ser roja y brillante. De esa manera, el público sentirá lástima por ella».
Pero, ¿cómo puede verlo el público?
—¡Dios mío, el público es muy observador! Claro que lo verán. Hagamos lo que hagamos, por pequeño que sea el detalle, tenemos que ser meticulosos, no descuidados. Si hay una quemadura, seguro que quedará una marca. No todo el mundo la verá, pero seguro que alguien sí.
Tras maquillarse, regresó al escenario y, diez veces seguidas, representó la escena, interpretando la cruel y vívida escena con una fluidez asombrosa.
Su actuación fue tan fluida y enérgica que, cada vez que aparecía, casi siempre había espectadores de pie gritando a viva voz, o que salían corriendo de sus asientos y se lanzaban directamente al escenario... gritando: "¡Qué cruel! ¡Es tan cruel, ¿quién puede soportarlo?! ¡Fuera del escenario inmediatamente...!".
Al ver la obra de teatro Sa Dec, "La anciana de Sa Dec", podemos apreciar claramente la diferencia entre la maldad de dos mujeres: la Sra. Phan Loi (en la obra "La ruptura" ) y la Sra. Hoi Dong (en la obra "La hoja de durián" ). Estos dos personajes malvados han dejado una huella imborrable durante casi un siglo.
No se limitaba a papeles de villana. La abuela encarnó magistralmente cientos de personajes diferentes. Incluso cuando interpretaba a gente amable, sus ojos, sus labios, hasta su cabello blanco como la nieve… hacían llorar desconsoladamente, y ella no tenía por qué llorar.
Él interpreta cada papel a la perfección.
Esa es la cualidad y el carácter, la perspicacia del artista.
Me caló hondo, sin instrucciones, sin necesidad de libros ni apuntes. ( Continuará )
Fuente: https://thanhnien.vn/cot-cach-than-nhap-cua-nguoi-nghe-si-185250916195347212.htm
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