La resolución 80-NQ/TW del Politburó está generando nuevas expectativas en cuanto al mecanismo de recompensa para artistas y artesanos.
Artistas y artesanos en el contexto de las nuevas exigencias del desarrollo.
En la vida cultural de base, los artistas y artesanos no son solo intérpretes o poseedores de habilidades artesanales tradicionales, sino también la fuerza directa que mantiene la conexión entre el patrimonio y la comunidad.
En Hai Phong, esto se hace bastante evidente a través de la presencia de formas artísticas como el ca trù, el hát đúm, el hát trống quân, el teatro de marionetas acuáticas, el festival de lucha de búfalos de Do Son, junto con las actividades de teatro, chèo, cải lương, música y grupos de artes escénicas contemporáneas.
A partir de esa experiencia, las nuevas directrices de la Resolución 80-NQ/TW del Politburó y del Decreto 215/2025/ND-CP del Gobierno se consideran un cambio crucial, ya que la política cultural no solo enfatiza la tarea de preservar el patrimonio, sino que también aborda la cuestión del cuidado de quienes lo crean, practican y transmiten. En otras palabras, para que el patrimonio tenga una vida sostenible, es fundamental retener a las personas directamente involucradas en la creación.
El equipo de artistas y artesanos que actualmente trabaja en Hai Phong se considera un recurso cultural importante para la ciudad, que abarca muchos campos de las artes escénicas y el patrimonio cultural inmaterial.
Esto no solo refleja la riqueza de la vida cultural local, sino que también subraya la necesidad de mecanismos prácticos que permitan a esta fuerza laboral seguir contribuyendo, transmitiendo sus habilidades y difundiendo los valores culturales en la vida contemporánea.
Las actividades que en los últimos tiempos incluyen la entrega de títulos, la organización de festivales, espectáculos y programas de servicio comunitario, han contribuido a generar una mayor motivación para artistas y artesanos.
Sin embargo, en el contexto de un mercado del entretenimiento en constante evolución, la preservación y el desarrollo de las formas artísticas tradicionales no pueden basarse únicamente en el reconocimiento espiritual. Lo más esencial es la creación de un entorno profesional estable con mecanismos que apoyen el sustento, la enseñanza, las representaciones y los encargos creativos, de modo que los artistas y artesanos puedan mantener su compromiso con su oficio a largo plazo.
El Teatro Tradicional de Hai Phong en el desfile inaugural del Festival de Marionetas Ampliado de Hai Phong 2026.
No se trata solo de una subvención.
Sin embargo, detrás de las actuaciones y los festivales, la mayoría de los artistas y artesanos siguen trabajando principalmente por pasión, a la vez que se enfrentan a numerosos desafíos económicos y profesionales.
La artista de renombre Do Quyen, directora del Gremio de Ca Tru de Hai Phong, afirmó que el Ca Tru es una forma de arte selectiva en cuanto a los aprendices, que requiere un largo periodo de formación. Muchos artesanos aún tienen que buscar la manera de financiar el mantenimiento de sus clubes y enseñar gratuitamente a las nuevas generaciones. Depender únicamente del amor por la profesión dificultará enormemente la retención de la próxima generación de artistas.
En el sector de las artes escénicas, Nguyen Thu Thuy, directora del Teatro Tradicional de Hai Phong, considera que las artes tradicionales y las artes escénicas carecen actualmente de un entorno profesional estable. Formas artísticas como el Cheo, el Tuong y el Cai Luong se enfrentan a una fuerte presión por parte de la competencia del mercado del entretenimiento moderno; muchos actores jóvenes y bien formados se ven obligados a cambiar de profesión debido a los bajos ingresos y las limitadas oportunidades de actuación.
Según la Sra. Nguyen Thu Thuy, la política de incentivos debe considerarse más amplia que la mera subvención, abarcando mecanismos para encargar obras de arte, crear espacios regulares para presentaciones, ampliar los espacios para la práctica artística y llevar el arte tradicional a las escuelas, las actividades turísticas y las comunidades. Esta es también la dirección que muchas localidades están tomando para crear más oportunidades para que el arte tradicional llegue a un público más joven.
En realidad, la preservación cultural será difícil de mantener si las personas directamente involucradas en su creación y enseñanza no cuentan con condiciones estables para comprometerse con la profesión a largo plazo.
Por lo tanto, además de honrarlos con títulos, muchos creen que es necesario construir un mecanismo de apoyo más estable para el sustento, el entorno laboral profesional, las oportunidades de actuación y los encargos creativos para artistas y artesanos.
En una localidad tan rica en cultura popular y con una vibrante vida artística como Hai Phong, se espera que la Resolución 80-NQ/TW y el Decreto 215/2025/ND-CP sienten las bases para políticas específicas destinadas a artistas y artesanos.
Para preservar el patrimonio y la vitalidad del arte, es fundamental conservar en primer lugar a las personas que crean, interpretan y transmiten directamente los valores culturales a la comunidad actual.
Fuente: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dai-ngo-nghe-si-nghe-nhan-can-nhung-co-che-thuc-chat-230270.html
![[Imagen] La vida urbana de Hanói bajo el desafío de un entorno "abrasador".](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/25/1779706979265_nang-nong-t5-2026-minh-duy-7-4636-jpg.webp)
![[Imagen] Vista de cerca del cruce que conecta las dos autopistas con el aeropuerto de Long Thanh.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/25/1779703378210_ndo_br_z7863716673926-224453a31600126cce10622af6290afd-4549-jpg.webp)
Kommentar (0)