El Festival del Río Rojo 2025 ha concluido, pero ha dejado una profunda huella en sus vibrantes eventos culturales, en particular en el espacio cultural de los grupos étnicos de Lao Cai , que se ha convertido en un atractivo turístico. Desde los vestidos color índigo del pueblo Pa Di, las telas de lino del pueblo Mong, hasta los meticulosos bordados de las mujeres Dao... no solo honran la belleza tradicional, sino que también revitalizan la artesanía ancestral.
La ropa cuenta la historia de nuestros orígenes.
Entre los vibrantes trajes de los grupos étnicos de las tierras altas, la vestimenta del pueblo Pa Dí en Mường Khương se destaca con su esquema de color índigo dominante y la delicada belleza de pequeños botones plateados.
Aunque en Lào Cai sólo viven unos 2.000 Pa Dí, su vestimenta tradicional es un tesoro cultural único.
El símbolo más importante es el sombrero "loco", inspirado en el gran techo tradicional.
Tradicionalmente, los Pa Dí viven juntos en familias extensas. Cuando sus hijos y nietos forman sus propias familias, crean el sombrero como símbolo de unidad y recordatorio de sus raíces.
La blusa de mujer Pa Dí es ajustada, con una abertura en la axila y botones en el lado derecho; el patrón de botones plateados corre en diagonal desde el cuello hasta la cadera, creando un aspecto elegante.
El vestido hasta los tobillos, combinado con un delantal índigo con ribete blanco, crea un aspecto general armonioso.
Desde endurecer sus sombreros con resina de árboles forestales hasta crear formas con materiales más duraderos, los Pa Dí adaptan su vestimenta para adaptarse a la vida moderna.
Como resultado, el atuendo se puede usar en festivales y eventos, así como en la vida cotidiana de personas de todas las edades.
Los patrones de bordado únicos en la ropa del pueblo Hmong.
En el espacio de exhibición de la cultura étnica hmong, la Sra. Vang Thi My, de la comuna de Ta Phin, borda meticulosamente pequeñas puntadas, como gotas de rocío, sobre una tela de lino. Para crear esta tela, el pueblo hmong debe seguir muchos pasos complejos: cultivar el lino, machacarlo, hilar, tejer, teñir con índigo y, solo entonces, bordar los patrones.
La Sra. Vang Thi My, de la comuna de Ta Phin, relató: «Antes, solo bordábamos con hilos rojos y amarillos sobre tela azul oscuro. Ahora, añadimos hilos morados y azules para que los productos sean más coloridos y así satisfacer las necesidades de los turistas ».
Actualmente se crean bolsos, carteras y bufandas confeccionados con tejido de brocado con muchos estilos nuevos y una variedad más amplia de diseños.
Pero detrás de esta innovación se esconde la preocupación de muchos que aprecian la cultura tradicional, como la Sra. My. Porque completar el bordado del vestido de una mujer hmong a veces puede llevar un año entero...
Personas como la Sra. My no sólo preservan la artesanía sino también los recuerdos de su grupo étnico, garantizando que la industria del lino permanezca ininterrumpida en el flujo de la vida moderna.
La gente del Dao Rojo preserva su alma en cada patrón.
Mientras que el brocado del grupo étnico Hmong transmite el poderoso espíritu de las montañas y las rocas, los patrones del pueblo Dao Rojo son un poema épico sobre la naturaleza y la familia.
En la exposición de brocados étnicos Dao, la Sra. Ly Ta May, una mujer Dao Roja de la comuna de Ta Phin, presentó a los visitantes una antigua pieza de bordado que encarna plenamente los motivos auspiciosos del grupo étnico.
Desde imágenes de pinos que simbolizan una vitalidad duradera, patas de gato que representan agilidad, imágenes de padres e hijos que significan la reunión familiar y campos en terrazas que recuerdan el estilo de vida de la agricultura de montaña... todo está bordado meticulosamente en cada pieza de tela por mujeres de la etnia Dao.
Las técnicas de bordado se han mantenido prácticamente inalteradas a lo largo de las generaciones, pero los materiales sí. Hoy en día, los hilos de bordar disponibles comercialmente son más finos y brillantes, lo que facilita su bordado, pero no son tan resistentes al color como los hilos teñidos naturalmente.
"Crear un vestido tradicional de la etnia Dao requiere un año entero de bordado. Hoy en día, muchos jóvenes van a la escuela y luego trabajan, así que ya no tienen tiempo para sentarse a bordar cada puntada", confesó la Sra. May.
Sin embargo, es la perseverancia de los artesanos veteranos la que ha ayudado a preservar la artesanía tradicional. En cada traje que se lleva al festival, incluso con ajustes de color o líneas para adaptarse a la iluminación del escenario, el espíritu de la artesanía se mantiene intacto.
El mayor cambio en la artesanía tradicional de tejido de brocado de las minorías étnicas de Lao Cai no reside sólo en los productos en sí, sino también en cómo los jóvenes llevan estos productos más allá de sus aldeas.
Gracias a ellos, el brocado de Lao Cai ya no es sólo una "especialidad" para fiestas y festivales, sino que se ha convertido en un producto cultural competitivo.
La nueva vitalidad de la artesanía tradicional
El nuevo aliento de vida en la artesanía tradicional no consiste en la destrucción, sino en un proceso armonioso de preservación e innovación.
El pueblo Pa Dí ha modernizado sus sombreros, conservando sus techos tradicionales. El pueblo Hmong ha incorporado nuevos colores, pero no ha perdido sus patrones ancestrales. El pueblo Dao ha hecho sus hilos más finos, pero aún conserva la historia detrás de cada patrón.
Aún más alentador es que los jóvenes no le están dando la espalda a la profesión, sino que están encontrando formas de contar la historia de su nación en el lenguaje de la época.
Fuente: https://baolaocai.vn/hoi-tho-moi-trong-nghe-xua-post888623.html
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