El drama político aún conserva su atractivo.

En lugar de retratar a los rígidos "héroes de la época", los directores han llevado al escenario historias cotidianas sobre agentes de policía.

En un contexto de escasez de temas novedosos e interesantes, las cuatro obras que representaban la escena teatral de Ciudad Ho Chi Minh en el 5º Festival Nacional de Teatro Profesional, cuyo tema fue "La imagen del agente de policía" - 2025, presentaron un panorama rico y diverso.

Ya no se retratan las rígidas "figuras heroicas de la época", sino que los directores han llevado a escena historias cotidianas sobre policías. Es el conflicto interno, la disyuntiva entre la justicia y la familia, entre los ideales y la tentación... lo que ha creado bellas imágenes de policías protegiendo la paz de la sociedad.

"Otra guerra": Sencilla, delicada, pero profunda.

Al ver la obra "Otra guerra" del Teatro Hong Van, el público notó que la Artista del Pueblo Hong Van, en su papel de asesora artística, no representó al policía con las acciones habituales, como persecuciones o secuencias de artes marciales para someter a los criminales. El director, el Artista Emérito Le Nguyen Dat, optó por un estilo narrativo sobrio, centrándose en la psicología y el conflicto moral como eje central.

Con una historia sobre la resolución de un crimen en el sector sanitario —un tema delicado—, la figura del capitán Minh Kien retrata con crudeza la labor del policía. No solo se enfrenta a delincuentes, sino que también lidia con el miedo a perder a sus seres queridos y recibe amenazas de sus propios compañeros.

Una escena de la obra "Otra guerra", del director y artista emérito Le Nguyen Dat, en el Teatro Hong Van.

Un aspecto destacable de la puesta en escena de "Otra Guerra" es su sobriedad: sin ostentación ni propaganda descarada, permitiendo que cada personaje se exprese a través de sus propias decisiones. El escenario se convierte así en un tribunal de conciencia, donde el público no solo observa, sino que también se pregunta: Si yo estuviera en el lugar de ese personaje, ¿qué haría?

El artista Lê Nguyên Đạt creó "espacios" para que el público reflexionara, viviera y se dejara cautivar por las historias de los personajes. Su puesta en escena fue lírica, no árida, y fiel al estilo del Teatro Hồng Vân: sencilla, delicada, encantadora y profundamente conmovedora. Los actores: Lâm Vỹ Dạ, Minh Luân, Lạc Hoàng Long, Bùi Công Danh, Phạm Yến… brillaron en sus papeles y en sus interpretaciones.

"En lo profundo de la noche": Hábil, no rígido.

Mientras que "Otra guerra" retrata la decadencia moral de algunos funcionarios, "Noche profunda" es un monólogo sombrío sobre la lucha entre los sentimientos de un padre y la responsabilidad de un agente de policía.

El director Quoc Thao, quien también interpretó al teniente coronel Thai en "Deep Night", utiliza la iluminación, el sonido y un lenguaje expresivo para construir un complejo mundo interior. Cada vez que un personaje pronuncia un monólogo, la oscuridad envuelve el escenario, la luz fría aísla la figura y revela su tormento interior como una herida que no cicatriza.

El director Quoc Thao optó por una puesta en escena realista y expresiva. Evitó los detalles áridos propios de una obra de propaganda, guiando hábilmente al público hacia los pensamientos internos de los personajes mediante un ritmo escénico flexible, contenido y con múltiples capas.

En «Deep Night», la profundidad psicológica es la piedra angular de la puesta en escena. El teniente coronel Thai no es un héroe intachable, sino un padre con un yo interior constantemente atormentado, cuyas emociones, aunque no expresadas, se reflejan en sus ojos, llenos de tristeza y responsabilidad. El director utiliza iluminación monocromática —a menudo tonos fríos o luces que atraviesan la niebla— para aislar la figura física y exponer la agitación interior del personaje.

"Balas recubiertas de azúcar": Personajes de contrapunto, imágenes especulares

"Bala azucarada" de Mi Lê es una fusión de investigación académica y emoción teatral. La obra no solo narra un crimen, sino que también muestra la decadencia de los ideales cuando se ven tentados por el poder y el interés propio.

El director Mi Lê ha creado una estructura de personajes contrastante: dos amigos, uno que se convierte en un policía inquebrantable, el otro que cae en la trampa de las "balas endulzadas". Esto también refleja el contraste entre los ideales y la realidad.

La técnica de puesta en escena no lineal del director (que entrelaza el presente y el pasado) se maneja mediante una iluminación y música sombrías, transformando la obra en un flujo multicapa de pensamientos internos. Sin acción dramática, la mirada vacilante y las voces pausadas de los personajes bastan para invitar a la reflexión del público. La "bala" de la obra no explota, pero sus consecuencias pueden traspasar cualquier defensa moral.

"Un reencuentro emotivo": Un viaje humanista

Mientras tanto, con "Reencuentro Emocional", el director Le Quoc Nam optó por una historia diferente: no se trata de resolver un crimen ni de luchar contra delincuentes, sino del viaje de una agente de policía que busca al hermano gemelo perdido del sospechoso. A través de esta búsqueda, descubre que su hermano cometió un asesinato y el motivo de su separación.

La obra transmite un mensaje profundamente humanista: el agente de policía no solo representa la ley, sino que también carga con el peso de los lazos familiares, los recuerdos y las pérdidas del sospechoso.

Lo más destacado de "Reencuentro Emocional" es la interpretación auténtica y conmovedora del Artista Emérito Minh Nhi, quien encarna a ambos personajes; mientras que la artista Binh Tinh da vida a una valiente agente de policía que no teme a las dificultades y se entrega por completo al servicio del pueblo. Sin recurrir a técnicas elaboradas ni efectos especiales, el director Le Quoc Nam, con el asesoramiento del Artista del Pueblo Tran Ngoc Giau, puso en escena esta obra con el objetivo de reinventarse.

Evita los clichés y los estereotipos.

Las cuatro obras presentan cuatro historias, cuatro perspectivas, y ninguna de ellas retrata la imagen del policía de forma estereotipada o simplista. Esto no afecta la misión propagandística; al contrario, revitaliza el género del drama político, rico en arte, reflexión y emoción.

Durante un periodo difícil de búsqueda de guiones políticamente relevantes, la escena teatral de Ciudad Ho Chi Minh se ha esforzado por presentar obras sobre policías que sean muy realistas y auténticas. Por ello, el esfuerzo de los cuatro directores, Le Nguyen Dat, Quoc Thao, Mi Le y Le Quoc Nam, es sumamente loable.

Fuente: https://nld.com.vn/kich-chinh-luan-van-co-suc-hut-rieng-196250624210343579.htm