Programas como Haha Family Películas como " Nos tenemos el uno al otro en casa", "Volver al campo para hacerse rico", etc. , han abierto un camino diferente: más suave pero que llega más profundamente al corazón del público.

El elenco del programa Haha Family experimentó la producción de sal en Sa Huynh, Quang Ngai.
Foto: YEAH1
Un denominador común en estos programas es su ambientación: zonas rurales, montañosas y remotas… lugares con una naturaleza majestuosa, ricas tradiciones culturales y gente sencilla y auténtica. A través de los viajes de los artistas, los espectadores son transportados al pasado, no solo geográficamente sino también emocionalmente, evocando recuerdos de la infancia, afecto familiar y gratitud hacia la comunidad y la sociedad. Esto explica por qué estos programas, a pesar de no recibir mucha atención mediática, siguen teniendo gran repercusión y atraen a espectadores de todas las edades.
La familia Haha es un ejemplo perfecto de un programa de "sanación". En lugar de poner a los artistas en situaciones incómodas, el programa les permite integrarse de forma natural en la vida de la gente local. Ángulos de cámara cuidadosamente seleccionados, música ambiental sencilla y diálogos que capturan la esencia de la vida cotidiana convierten al programa en un "remedio espiritual" para los habitantes de la ciudad en medio de sus preocupaciones y ansiedades.

El programa " Regresa a tu ciudad natal para hacerte rico"
Foto: Fabricante
De igual modo, «Regresar a casa para hacerse rico» no solo refleja la agricultura moderna, sino que también aborda directamente el problema de la distribución de productos para la población local. Con su modelo práctico de transmisión en vivo —donde los artistas aprenden el oficio mientras presentan especialidades locales a los consumidores—, el programa demuestra inicialmente que la telerrealidad puede conectar zonas rurales y urbanas, artistas y agricultores, y entretenimiento y comercio dentro de un marco creativo.
Para que estos programas de televisión sean algo más que un fenómeno pasajero, los productores necesitan una estrategia a largo plazo y un enfoque sofisticado para el desarrollo de contenidos.
En primer lugar, es crucial evitar caer en la monotonía con fórmulas conocidas. Ampliar las locaciones de filmación a áreas menos exploradas, explorar costumbres únicas, festivales, artesanías tradicionales y las historias de las comunidades locales ayudará al programa a mantener su atractivo y su espíritu de descubrimiento. En segundo lugar, los artistas participantes deben ser cuidadosamente seleccionados para encarnar el espíritu de autenticidad, cercanía y disposición para involucrarse activamente. Aquellos que sepan escuchar, interactuar genuinamente y empatizar con la gente local evitarán que el programa se sienta superficial o artificial. Además, el alcance del programa debe ir más allá de su ámbito de transmisión. Desarrollar plataformas interactivas complementarias (como páginas de fans, YouTube, TikTok con contenido detrás de cámaras y grupos de fans) ayudará a mantener la conexión con la audiencia. Acciones prácticas como solicitar apoyo, recaudar fondos para la zona, desarrollar el turismo vinculado al programa o promocionar los productos OCOP (One Commune One Product) crearán un valor social duradero.
En definitiva, el apoyo de las autoridades locales, las empresas y las organizaciones sociales es crucial para que el programa trascienda la mera "experiencia televisiva" y se convierta en un puente hacia el desarrollo sostenible de la región. Se puede afirmar que estos programas de telerrealidad están marcando una nueva tendencia en el consumo de entretenimiento intelectual y recreativo para los espectadores.
Fuente: https://thanhnien.vn/net-moi-cua-truyen-hinh-thuc-te-185250729232705743.htm









