El músico Thanh Tung dirigió la orquesta en un programa musical en homenaje al músico Trinh Cong Son en el gimnasio Phan Dinh Phung en abril de 2003. Foto: TTD
El 21 de julio de 1954 se firmaron los Acuerdos de Ginebra, que marcaron el comienzo de una nueva era en la historia del país. En un contexto de división temporal, más de 32 000 estudiantes del sur fueron enviados al norte para recibir educación. Entre ellos se encontraba un niño de seis años, huérfano de familia, que dejó su ciudad natal de Nha Trang solo, con una simple convicción: «Voy a la escuela por algo más grande que yo».
Ese niño era Nguyen Thanh Tung (músico Thanh Tung 1948 - 2016).
El verano de 1954 y las semillas del arte.
El señor Nguyen Duy (100 años), padre del músico Thanh Tung, combatiente revolucionario y enlace del secretario general Le Duan desde los 11 años, recordó:
El músico Thanh Tung (izquierda) durante su época de estudiante en Pyongyang (Corea del Norte) - Foto: Material de archivo
"Tung tenía 6 años cuando vino del sur al norte a estudiar, y fue solo. Yo lo seguí después. Cuando tenía 10 años, Tung vino a vivir conmigo a la calle Thuy Khue número 3."
A una edad en la que muchos de sus compañeros aún estaban rodeados de sus familias, Thanh Tung emprendió un viaje muy especial.
Los primeros años de la escuela primaria en el norte de Vietnam no son solo un tiempo de aprendizaje, sino también un proceso de formación del carácter.
Gracias al cuidado de sus maestros y compatriotas, la generación de estudiantes del Sur que se trasladó al Norte creció con un claro sentido de responsabilidad cívica.
En la obra de Thanh Tung, esos valores no se limitaron al nivel de la conciencia, sino que se transformaron gradualmente en emociones, en pensamiento y, posteriormente, en música .
Sus inquietudes artísticas no surgieron de aspiraciones puramente personales. Se nutrieron en un entorno rico en ideales, donde la belleza siempre estuvo ligada a la verdad y el arte se entrelazó con la responsabilidad social.
El músico Thanh Tung recibe a la reconocida cantante Nana Mouskouri, embajadora de UNICEF, en el refugio 19-5 en 1996. Foto: Material de archivo.
Un punto de inflexión en Pyongyang
A finales de la década de 1960, Thanh Tung estudió en Corea del Norte, como parte de la estrategia del gobierno para formar recursos humanos de alta calidad.
Inicialmente, estudió estudios marítimos, especializándose en navegación naval. Nguyen The Vinh, amigo de Thanh Tung en la asociación de estudiantes coreanos, contó que, aunque estudiaba navegación naval, Thanh Tung tenía claro que quería estudiar música en la escuela. Le apasionaba especialmente, aprendiendo a tocar y cantar con entusiasmo todo tipo de instrumentos musicales.
Al percatarse del inmenso potencial y el talento artístico de este estudiante de estudios marítimos, un profesor de música compartió la historia con funcionarios de la Embajada de Vietnam en Corea del Norte.
Sabiendo que Thanh Tung tenía una hermosa voz para cantar, excelentes habilidades musicales y una pasión por el arte desde sus años escolares, y ahora con la "sugerencia" añadida de un profesional de un país vecino, la organización accedió a permitirle trasladarse para estudiar en el Conservatorio de Música de Pyongyang, especializándose en composición y dirección de orquesta.
Este fue un punto de inflexión crucial, no solo para Thanh Tung personalmente, sino también para el futuro de la música vietnamita.
Gracias a un entorno de formación bien estructurado, Thanh Tung no solo tuvo acceso a técnicas de música clásica, sino que también desarrolló una mentalidad orientada a la estructura, la orquestación y la composición, elementos que todavía eran muy novedosos en la música vietnamita en aquel entonces.
En muchas de sus presentaciones en el extranjero, seguía optando por interpretar obras revolucionarias vietnamitas, a veces vistiendo el uniforme del ejército de liberación. Quizás, para Thanh Tung, la música no era solo un arte, sino también una forma de expresar identidad e ideales.
El compositor Thanh Tung en el concierto "Alone" en 2008 - Foto: Material de archivo
La música es el "arma blanda" de Thanh Tung.
Tras graduarse y regresar a Vietnam en 1971, Thanh Tung trabajó en Radio II de Vietnam . Durante este periodo, contribuyó discretamente a la vida musical a través de un trabajo poco conocido por el público, pero de fundamental importancia.
Arregló una serie de canciones revolucionarias para convertirlas en música instrumental para orquesta sinfónica. Obras conocidas como "El canal verde ", " El pájaro que trae buenas noticias ", "Cultivando el arroz ", "El sonido del mortero en la aldea de Bom Bo ", etc., a través de sus manos, adquirieron una apariencia nueva, más refinada y musicalmente más rica, sin perder su familiaridad.
Cuando el concepto de "armonía y orquestación" aún era desconocido, el compositor Thanh Tung contribuyó a establecer un nuevo estándar para la música popular. Incorporó elementos académicos a la música sin sacrificar su atractivo popular, una hazaña nada fácil de lograr.
El compositor Nguyen Van Ty comentó en aquel entonces que Thanh Tung había hecho el mejor arreglo de la canción "Madre ama a su hijo " (interpretada por Thanh Huyen). Durante este período, la música se convirtió en una verdadera "arma blanda" para Thanh Tung, ayudándolo a contribuir al desarrollo espiritual de la sociedad.
El álbum "Llamada de primavera" incluye 9 de las 10 canciones arregladas por Thanh Tung (la canción restante fue arreglada por Tran Huu Bich). Entre ellas se encuentran arreglos clásicos como: "Llamada de primavera" (Tran Tien), "La temporada de las golondrinas volando" (Hoang Hiep), "Hey, mi linda pequeña amante" (Nguyen Ngoc Thien) y "Poema de amor al final del otoño" (Phan Huynh Dieu, Xuan Quynh).
"La llave de oro" de la música pop vietnamita
Después de 1975, Thanh Tung se mudó a Saigón para emprender un nuevo viaje: sentar las bases de la vida musical urbana después de la guerra.
Fue uno de los fundadores de la Orquesta de Luz de la Televisión de Ciudad Ho Chi Minh, y también participó en la creación de numerosas compañías de artes escénicas en localidades como Lam Dong, Khanh Hoa, Quang Nam, Hai Phong...
Allá donde iba, la huella de Thanh Tung se asociaba con el profesionalismo, el enfoque sistemático y la eficacia. Hubo un tiempo en que el mundo del arte lo apodó la "llave de oro de la soledad", porque los programas que dirigía solían obtener excelentes resultados en festivales nacionales.
Detrás de esos elogios se esconde un proceso de trabajo arduo y constante. Thanh Tung no solo compuso música, sino que también organizó, formó y transmitió su experiencia a las generaciones posteriores. Por ello, el músico The Hien, en una conversación con otros músicos, describió a Thanh Tung como un "arquitecto" silencioso de la vida musical.
El sencillo "Bài ca không quên" (Canción inolvidable ), que incluye "Bài ca không quên" y "Tình biển" (Sea Love) , dos éxitos muy populares de principios de los años 1980, fueron arreglados por el músico Thanh Tùng.
De la responsabilidad colectiva a la voz individual
Tras un largo periodo de participación en actividades artísticas colectivas, Thanh Tung entró en una nueva fase en la que comenzó a componer canciones con un toque claramente personal.
Su canción debut, "The Durian Tree Blooms" (al estilo Cai Luong, interpretada por Le Thuy y Thanh Hai), demostró su habilidad para combinar música moderna y tradicional. A partir de ahí, continuó componiendo numerosas canciones para movimientos locales, que resultaron inspiradoras y rebosantes de emoción artística.
Durante este período se compusieron varias canciones, como: "Hai Phong, ciudad de la infancia ", " La niña de las tierras altas centrales que trabaja en el riego ", "Ven a Tri An ", "El arrozal de Quang Nam", etc. Aunque estas canciones fueron compuestas por encargo, no eran para nada áridas ni rígidas, ya que trataban sobre lugares que había visitado y de los que guardaba muchos recuerdos.
Mientras tanto, la cantante Cam Van rememoró sus recuerdos con "Hoang Hon Mau La" (Atardecer en el color de las hojas) , una canción escrita por el compositor Thanh Tung como regalo para la Fuerza de Voluntarios Juveniles: "El compositor confió en mí y me eligió como la primera cantante en interpretar 'Hoang Hon Mau La' . En aquel momento, me sentí realmente feliz y también muy sorprendida, porque nunca antes había recibido una canción sobre la construcción con una letra tan romántica y hermosa".
¿Aún recuerdas el sueño, el vasto bosque? La canción del color de la rosada luz del sol, que aliviaba la nostalgia del hogar. ¿Aún recuerda tu corazón el vasto bosque? El beso del color de las hojas jóvenes, la puesta de sol ... Cantándola una vez, la recuerdo, la atesoro hasta el día de hoy.
El músico Thanh Tung (en el centro) con cantantes famosos en el programa "Music Road" , episodio 4, agosto de 2005 - Foto: TTD
Las experiencias vividas durante este periodo le proporcionaron a Thanh Tung una sólida base de habilidades para la vida y experiencia profesional. Esto le permitió alcanzar un gran éxito a mediados de la década de 1980, cuando el país entró en un periodo de reformas y el panorama musical experimentó una transformación. El compositor Thanh Tung fue uno de los pioneros en la configuración de la música ligera vietnamita.
El compositor Tran Manh Hung, quien adaptó cerca de 20 canciones pop del compositor Thanh Tung a un estilo clásico de fusión (que combina una orquesta sinfónica con una banda moderna) para el proyecto Legacy of Love, que conmemora los 10 años del compositor Thanh Tung , comentó: "El compositor Thanh Tung fue uno de los pioneros en acercar la música ligera vietnamita a los estilos internacionales".
Durante este período se crearon varias canciones, como: "Confesión de amor primaveral ", "Luz del sol en el umbral ", "Rocío en los párpados ", "Estrella solitaria ", "Historia de amor del mar ", " Cantando con la pequeña cigarra ",... que rápidamente se ganaron el corazón del público, antes de lanzar canciones más personales, lamentando la muerte de su esposa: "Solo ", "Flores púrpuras en el patio ", "El viejo camino al que regresamos ", "Crisantemos amarillos"...
En el panorama musical vietnamita contemporáneo, las melodías de Thanh Tung siguen resonando no solo como recuerdos, sino también como parte del presente. Y en algún lugar de esas melodías, aún se pueden escuchar los ecos del verano de 1954, cuando una despedida abrió el camino a un compromiso y marcó el inicio de sonidos que perduran hasta hoy.
El músico Thanh Tung es el arreglista de "Canh Hoa Luu Ly" (compuesta por Diep Minh Tuyen e interpretada por Hoa Mi). Foto: Material de archivo.
El estilo característico de la música de los años 80 es sumamente prominente.
Otro legado musical importante del compositor Thanh Tung, que muchos han olvidado debido a la escasez de documentación disponible, son sus remezclas de canciones producidas por la Fábrica de Discos de Ciudad Ho Chi Minh. A partir de estas remezclas, cientos de canciones llegaron al público y se convirtieron en éxitos contemporáneos gracias a sus hábiles arreglos y dirección.
Gracias a los hábiles arreglos del músico Thanh Tùng, muchas canciones todavía son buscadas por los coleccionistas y reconocidas como versiones clásicas, como: "Bài ca không quên" (Pham Minh Tuan; cantada por Cam Van), "Tình biển" (Tran Quang Huy; cantada por Nha Phuong), "Cánh hoa lưu ly" (Diep Minh Tuyen; cantada por Hoa Mi), "Trị An âm vang mùa xuân" (Ton That Lap; cantada por Nha Phuong y Hoang Cuc), "Nơi em gặp anh" (Hoang Hiep; cantada por Lam Xuan), "Mimosa" (Tran Kiet Tuong; cantada por Chanh Tin)...
Estos arreglos aportaron un espíritu pop-rock fresco, combinado con las cuerdas propias de su formación clásica, creando melodías pegadizas, o lo que ahora se conoce como "ganchos" memorables. Por lo tanto, estas canciones alcanzaron una gran popularidad.
La influencia de esos arreglos se reflejó posteriormente en sus canciones de música ligera, creando un estilo distintivo de la música de los años 80, muy prominente y a la vez muy diferente al de muchos músicos de la época. Cuando se emiten por radio, estas canciones aún reciben una cálida acogida por parte de los oyentes de generaciones anteriores, ya que les traen recuerdos de una época nostálgica.
Thanh Tùng también compuso música para varias películas de animación producidas por la Compañía General de Cine de Ciudad Ho Chi Minh (actualmente Estudio de Cine Giai Phong). Algunas de estas películas eran muy conocidas por el público infantil de la época, como: La cigarra y la hormiga , El paraguas amigable , La pelota querida , El gato cae al pozo , Tomando prestada la autoridad del tigre ...
Sin embargo, al hablar del legado musical cinematográfico del compositor Thanh Tùng, es imprescindible mencionar la magnífica película vietnamita de 8 episodios " El juego de cartas al revés ", para la cual Thanh Tùng compuso la música desde el episodio 2, "La pieza de ajedrez en movimiento", hasta el final. Más de 40 años después, el público aún recuerda vívidamente la familiar melodía del comienzo de la película, cuando el personaje Nguyễn Thành Luân (interpretado por Nguyễn Chánh Tín) sale de su coche y entra en el bosque de caucho.
Thanh Tùng también compuso música para varias películas famosas con temas bélicos, incluida la serie de dos partes " Hòn đất " y " Chiến trường chia nửa vầng trăng" (ambas dirigidas por Hồng Sến). También colaboró con el músico Trịnh Công Sơn en la película "Bãi biển đời người" , una colaboración poco conocida entre los dos compositores.
Aunque Thanh Tung no compuso muchas canciones sobre la reconstrucción de la patria, estas dejaron una profunda huella en el público, especialmente entre quienes escuchaban música con frecuencia en la radio. Algunas de sus canciones fueron escritas durante el vibrante movimiento de canciones políticas de la época, como " Regreso a Tri An" (también conocida como "El Sol de Tri An", grabada por primera vez por los artistas Chanh Tin y Bich Tram), que fue muy popular y frecuentemente interpretada por grupos de canciones políticas en todas partes.
Otra canción que escribió para el grupo de danza y música Hai Dang (provincia de Phu Khanh, ahora Khanh Hoa) para interpretarla en un festival se convirtió en un éxito radiofónico debido a su música única e innovadora, muy diferente de otras "canciones locales", esa fue "Da Ban, el flujo del agua de manantial ". Este género de "canciones locales" también incluye otras canciones notables, quizás relacionadas con recuerdos de su vida, como " La antigua historia de Nghi Tam ", " Un vistazo a Ba Vi", etc.
Editor Minh Duc - VOV
Fuente: https://tuoitre.vn/truc-tinh-ca-thanh-tung-da-viet-cho-dat-nuoc-20260429061526306.htm
![[Foto] Fortalecimiento del carácter y la pericia: Entrenamiento intensivo para soldados de artillería.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/30/1782815602541_lu-368-1875-4571-jpg.webp)
