هنر منحصر به فرد ساخت سر شیر.

لباس‌های رقص شیر و اژدها معمولاً در جشنواره‌ها، تعطیلات و افتتاحیه‌های باشکوه، به ویژه در طول جشنواره نیمه پاییز و سال نو قمری، دیده می‌شوند که نماد بخت خوب، شادی و رفاه هستند و رویدادهای فرخنده را رقم می‌زنند. در تای نگوین ، گروهی از جوانان، با عشق به این هنر، به طور مستقل تحقیق کرده و یاد گرفته‌اند که چگونه سرهای رقص شیر و اژدها را به روشی سیستماتیک و حرفه‌ای بسازند. در حال حاضر، این تنها مکان در استان است که سرهای رقص شیر و اژدهای دست‌ساز را به صورت تجاری و در مقادیر زیاد تولید می‌کند.

با دنبال کردن خیابان کوچک و شلوغ، به کارگاه ساخت سر شیر (در گروه ۲، بخش تان تین، شهر تای نگوین) متعلق به آقای دوآن تان تونگ رسیدیم. در خانه‌ای به مساحت حدود ۱۰۰ ^متر مربع، آقای تونگ، مالک و همچنین سرپرست گروه رقص شیر لانگ نگییا دونگ، به همراه اعضایش، با پشتکار مشغول تکمیل آخرین سری کالاها برای تحویل به بازار به موقع برای جشنواره نیمه پاییز بودند.

در کنار غرق شدن در تماشای سرشیرهای رنگارنگ که با نظم و ترتیب در انتظار تحویل به مشتریان بودند، انبوهی از مواد برای ساخت سرشیرهای دست‌ساز از جنس حصیر و بامبو، و همچنین تور، کاغذ، پر و غیره به ما ارائه شد. سرشیرهای دست‌ساز تازه ساخته شده، که با تور سفید شفاف پوشانده شده بودند، روی قفسه‌ها قرار داشتند و منتظر خشک شدن چسب بودند تا با کاغذ پوشانده شوند و مراحل بعدی را طی کنند.

بیشتر مردم با مجسمه‌های رقص شیر در رنگ‌های متنوع و شاد آشنا هستند، اما منظره‌ی مجسمه‌های رقص شیر که قاب گرفته شده و با پشه‌بند پوشانده شده‌اند، احتمالاً چیزی است که کمتر کسی شانس دیدن آن را از نزدیک داشته است.

در سال ۲۰۲۲، تونگ و برادرانش برای «یادگیری فن» ساخت سر شیرهای دست‌ساز به استان دونگ تاپ رفتند. هر فرد مرحله‌ی متفاوتی از این فرآیند را آموخت.

اگرچه مواد مورد استفاده چوب خیزران، بامبو و کاغذ هستند، اما ساختن سر شیر کار ساده‌ای نیست. هر فرد باید با دقت هر مرحله را انجام دهد و به هر جزئیات کوچکی توجه کند تا شیرهای رنگارنگ، روح شیر را حفظ کنند و در عین حال پس از رقص، محکم و قوی باقی بمانند.

به گفته آقای تونگ: مراحل کار از قالب گیری، پیچاندن قاب، بافت، چسباندن کاغذ تا رنگ آمیزی زمینه و ترسیم نقوش، همگی مستلزم دقت، حوصله و دقت نظر استادکار است؛ بنابراین، استادکار باید مانند یک هنرمند واقعی باشد. علاوه بر این، هماهنگی رنگ ها و تزئینات از سر شیر تا دم آن برای برجسته کردن روحیه، شجاعت و ابهت این موجود افسانه ای بسیار مهم است.

آقای نگوین ویت سانگ، یکی از اعضای گروه رقص شیر و اژدهای لانگ نگییا دونگ، با دقت چوب‌های حصیری را خم می‌کند تا قاب سر شیر را ایجاد کند، که این اولین قدم در فرآیند خلق سر شیر است.

این صنعتگران یک قاب را مطابق با ابعاد استاندارد آماده می‌کنند، سپس حصیر را می‌بافند و خم می‌کنند تا هر قسمت از سر شیر را بسازند. یک قاب رضایت‌بخش باید جذابیت زیبایی‌شناختی و خطوط واضحی را برای تسهیل مراحل بعدی تضمین کند.

فرآیند چسباندن تور و کاغذ همچنین مستلزم آن است که صنعتگر کاغذ را طوری بچسباند که سطح آن صاف باشد. زیرا حتی یک نقص کوچک می‌تواند بر چسباندن تور و کاغذ و همچنین نقاشی تزئینی تأثیر بگذارد. چسب مورد استفاده از نشاسته کاساوا پخته شده ساخته شده است، همانطور که صدها سال انجام شده است.

مرحله بعدی، نقاشی شیر است که نیاز به تمرکز و تمرین فراوان هنرمند دارد تا بتواند خطوط را تا این حد نرم، لطیف و در عین حال گیرا ترسیم کند.

برای کشیدن یک لباس رقص شیر زیبا، باید رنگ‌ها، ترکیب رنگ‌ها و نوع شیر را درک کرد. کشیدن چشم‌ها سخت‌ترین مرحله است؛ هر جفت چشم باید حالت منحصر به فرد خود را منتقل کند. چه شیر قوی، چه درنده و چه مهربان باشد، همه چیز در چشمانش منعکس می‌شود. نکته برجسته ماسک، لبخند پهن و بی‌حد و حصر آن است.

سر شیر مظهر چهار ویژگی فرخنده چهار حیوان مقدس است: آرواره اژدها، بینی شیر، ابروهای ققنوس و دم لاک‌پشت در پشت سر. علاوه بر این، در نزدیکی لبه‌ها، خارهایی شبیه باله‌های ماهی وجود دارد، زیرا ماهی (یا کپور) نماد موفقیت و پیشرفت است (مثلاً پریدن ماهی از روی دروازه اژدها، تبدیل شدن ماهی به اژدها). طرح سر شیر بر ویژگی‌های متمایز چهار حیوان مقدس تأکید می‌کند تا ظاهری باشکوه و قدرتمند به شیر بدهد، در حالی که با باورهای سنتی جامعه سازگار است.

شیرها در رنگ‌های مختلفی وجود دارند: سفید، زرد، قرمز، سبز و سیاه. سه سر شیر محبوب سفید، قرمز و سیاه هستند. این سه سر شیر اغلب با هم می‌رقصند و نماد «سوگند برادری در باغ هلو» هستند: شیر زرد چهره و ریش سفید (لیو بی)، شیر قرمز چهره و ریش سیاه (گوان یو) و شیر سیاه چهره و ریش سیاه (ژانگ فی).

مرحله آخر در تکمیل سر شیر، چسباندن خز، درست کردن ریش و اتصال دم است. برای زیبا کردن بدن، باید از نوعی پارچه پولک دوزی براق استفاده شود. با این پارچه، شیر در نور خورشید یا زیر نور مصنوعی برق می‌زند.

هر محصول با دقت توسط اعضا ساخته می‌شود. سر شیرها با جزئیات نفیسی به تصویر کشیده می‌شوند. یک سر شیر تکمیل‌شده، علاوه بر رنگ‌ها و شکل زیبا، باید چشمانی رسا، دهانی آتشین و در عین حال شاد داشته باشد، جمع‌وجور، سبک، بادوام و مقاوم در برابر ضربه باشد تا دانش‌آموزان بتوانند کارهای روتین چالش‌برانگیزی مانند «شیر در حال بالا رفتن از دره شکوفه آلو»، «سبز بامبو» و «شیر در حال بازی با توپ» را انجام دهند...

هر سر شیر از طراحی تا تکمیل حدود ۵ تا ۱۰ روز طول می‌کشد، بنابراین مشتریان معمولاً سفارش خود را از قبل ثبت می‌کنند. پس از گذشت بیش از یک سال، این کارگاه چند صد سر شیر را به بازارهای داخل و خارج از استان فروخته است. در فصل اوج، اعضا گاهی اوقات مجبورند تمام شب بیدار بمانند تا از انجام سفارشات اطمینان حاصل کنند. هر سر شیر دست‌ساز ۴ تا ۶ میلیون دانگ ویتنامی به فروش می‌رسد.

با وجود هوای گرم و مشغله کاری، فضای اینجا بسیار شاد است. به نظر می‌رسد کسانی که سر شیر می‌سازند، این کار را نه تنها به عنوان وسیله‌ای برای امرار معاش، بلکه به عنوان راهی برای ابراز عشق و احساسات خود از طریق این مواد به ظاهر بی‌جان می‌بینند، که هر ساله در جشنواره نیمه پاییز، شادی را برای کودکان و بزرگسالان به ارمغان می‌آورد.

اگرچه ساخت سرشیرهای سنتی درآمد خیلی بالایی ندارد، اما صنعتگران اینجا همگی به کارشان علاقه و اشتیاق دارند. در میان شلوغی شهر، این کارگاه کوچک هنوز هم افرادی را دارد که با اشتیاق خود، شبانه‌روز خستگی‌ناپذیر کار می‌کنند.

بیش از صد سال پیش، هنر رقص شیر، اژدها و اسب شاخدار به ویتنام معرفی شد و هنر ساخت سر شیر نیز بر همین اساس توسعه یافت. آنها تنها با استفاده از بخش‌هایی از بامبو و حصیر که تراشیده، شکل داده و مونتاژ می‌شوند، روح باشکوه، قدرتمند، باوقار و شاد موجودات افسانه‌ای را در این شکل هنری به طور کامل بیان می‌کنند.

هنر رقص شیر، یا خودِ سر شیرها، یک هنر اصیل است که ریشه عمیقی در فرهنگ ویتنامی دارد. تونگ و این جوانان این را درک می‌کنند و با مشارکت در این سنت، به حفظ، گسترش و غنی‌سازی زندگی فرهنگی و معنوی جامعه ادامه می‌دهند.