آثار نویسنده جوان، هوانگ تان خیم، متولد ۲۰۰۹، را تحسین کنید.

هنرمند لو ویت ترونگ (متولد ۱۹۸۲)، مدرس دانشکده هنرهای زیبا، در این باره می‌گوید: «من از سنین پایین عاشق نقاشی بودم، چون پسرعمویم خیلی خوب نقاشی می‌کرد. پدرم مرا به کلاس‌های هنر فرستاد و من در مسابقات نقاشی در مدارس هنری مختلف در مراکز کودکان شرکت کردم و از آن زمان تاکنون درگیر هنرهای زیبا بوده‌ام.» به نظر می‌رسید نقاشی برای ترونگ یک «سرنوشت» باشد، اما در واقع به دلیل محیط زندگی‌اش بود. بنابراین، وقتی هوئه را برای توسعه هنر خود انتخاب کرد، به سرعت بالغ شد. در طول تحصیلات کارشناسی ارشد خود در رشته هنرهای تجسمی در دانشگاه ماهسارخام در تایلند، او مواد مختلفی را روی ابریشم سنتی، مانند مداد، رنگ و جوهر، بررسی و آزمایش کرد... و با جدا کردن نقاشی‌های ابریشمی به لایه‌های متعدد، اجازه داد نور از لایه‌های تصاویر و قطعات پارچه لوله شده عبور کند و ابریشم را پر جنب و جوش‌تر کند. از این آزمایش‌ها، او آثار زیادی با سبکی منحصر به فرد خلق کرد.

ترونگ گفت: «کارهای شکست‌خورده زیادی وجود داشت، اما این مسیر رسیدن به موفقیت بود. این آزمایش‌ها علاقه و خلاقیت من را برانگیخت و ویت ترونگ امروز را شکل داد.» ترونگ با آثار هنری ابریشمی خود جوایز متعددی را از آن خود کرده است، مانند جایزه اثر هنری برجسته سال ۲۰۱۰ - اتحادیه انجمن‌های ادبیات و هنر توا تین هوئه (برای اثر «پسر ۱»)؛ و اثر خوشنویسی روی ابریشم «دوست» که در جشنواره هنرمندان جوان ۲۰۱۴ جایزه تشویق را از آن خود کرد...

برنده شدن در مسابقه پوستر تبلیغاتی با موضوع پیشگیری از مین در استان کوانگ تری، اولین تجربه به یاد ماندنی برای فان له چانگ (مدرس دانشگاه هنر هوئه) بود که آغاز "رابطه عاشقانه" او با هنرهای زیبا را رقم زد. تبادلات بعدی بین هوئه، هانوی و شهر هوشی مین در طول گردهمایی‌های هنری در پایتخت باستانی، ناخودآگاه فان له چانگ را به یک نقاش تبدیل کرد. او که مشتاق و مشتاق یادگیری بود، دائماً به دنبال مسیرهای جدید بود. در پروژه هنری اجتماعی خود با عنوان "داستان رودخانه"، هنرمند فان له چانگ از هنر صدا-عکس برای روایت داستان‌های پنهان در رودخانه پرفیوم از طریق عکس‌هایی که توسط ساکنان قایق، دانشجویان و عکاسان جوان در هوئه گرفته شده بود، استفاده کرد.

«من عکاسی را به عنوان رسانه خود انتخاب کردم زیرا تصاویر مستقیم و موضوعی را ثبت می‌کند. من دانش اولیه، عمدتاً در مورد نحوه استفاده از تجهیزات عکاسی، را با گروهی از دانش‌آموزان مدرسه ابتدایی ون کوات دونگ، گروهی از ساکنان قایق و گروه‌هایی مانند هنرمندان و دانش‌آموزانی که از قبل دانش عکاسی داشتند، به اشتراک گذاشتم. سپس از این افراد خواستم از رودخانه عطر عکس بگیرند.» «ترکیب هماهنگ» تصاویر و صدا منجر به محصولات بسیار خلاقانه‌ای شد که در نمایشگاهی به اوج خود رسید و مخاطبان زیادی را به خود جلب کرد.

هنرمند فان لی چانگ اظهار داشت: «هنرمندان جوان در هوئه در آزمایش‌های خلاقانه خود بسیار پویا و خلاق هستند و در جستجوی مواد جدید هستند. آنها نه تنها تکنیک‌ها و مواد را روی بوم کشف می‌کنند، بلکه بسیاری از اشکال هنری معاصر مانند چیدمان، اجرا و ویدئو آرت را نیز آزمایش می‌کنند...» با توجه به محیط آکادمیک قوی در هوئه، مشاهده چانگ قابل درک است. نسل‌های زیادی از هنرمندان، هوئه را به خاطر فضای شاعرانه و عاشقانه‌اش انتخاب کرده‌اند و سرعت آهسته زندگی در آنجا، هرچند کند، اما سرشار از عمق و آرامش عمیق است.

نه تنها هنرمندانی مانند ویت ترونگ یا لو چانگ، بلکه بسیاری از هنرمندان جوان دیگر از پایتخت باستانی، در سفرهای هنری خود به موفقیت‌هایی دست یافته‌اند. آثار آنها منحصر به فرد و متنوع است و اشکال و مواد جدیدی مانند هنر چیدمان، عکاسی مجسمه‌سازی، هنر ویدیویی، گرافیک کاغذی بامبو، چاپ دستی، بلوک‌های کاغذی و میکای آهنی جوش داده شده را در بر می‌گیرد... هنرمندان جوان در هوئه دائماً در حال تحقیق، کاوش و آزمایش با ژانرهای مختلف هستند و دیدگاه‌های تازه و دیدگاه‌های ژرف را از زوایای مختلف به ارمغان می‌آورند.

طبق آماری که توسط هنرمند لی با کانگ، معاون رئیس انجمن هنرهای زیبای شهر هوئه، گردآوری شده است، برخی از نمایشگاه‌های انفرادی قابل توجه که نوآوری هنری را به نمایش می‌گذارند عبارتند از: «همدردی» (۲۰۱۳) اثر هنرمند دانگ تو آن؛ «انعکاس» (۲۰۱۵) اثر هنرمند نگوین فوک کوی؛ «زمزمه‌ها» (۲۰۱۶) اثر هنرمند فان لو چانگ؛ «زخم‌ها» (۲۰۱۲) و «روز به روز» (۲۰۱۵) اثر هنرمند نگوین تی تان مای... هنرمند کانگ معتقد است که هر نمایشگاه، نشان شخصی تلاشی برای کشف نوآوری را در خود دارد که نشان‌دهنده ارزش‌های هنری ارزشمند است.

متن و عکس‌ها: PHUOC CHAU

منبع: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/my-thuat-dieu-khac/miet-mai-tim-cai-moi-153771.html