خبرنگار: شما در حال حاضر مشغول طراحی نه اثر برای شرکت در سه جشنواره تئاتر از الان تا پایان سال هستید. با وجود این همه پروژه در دست اجرا، از کجا مواد لازم را برای جلوگیری از تکرار پیدا میکنید؟
هنرمند Tran Hong Van. (عکس: THANH HIEP)
- هنرمند تران هونگ ون: درست در آن زمان، سه جشنواره وجود داشت: جشنواره تئاتر کای لونگ، جشنواره تئاتر هانوی و جشنواره تئاتر شهر هوشی مین، بنابراین کارها روی هم انباشته شد. با نگاهی به گذشته، من مجبور بودم هنر نه نمایش را در یک فرآیند مداوم طراحی کنم: "مرجان قرمز" (تئاتر تران هوو ترانگ)، "جواهر" (تئاتر تای دو)، "در نیمه بسته" (تئاتر کای لونگ ویتنام)، "قلمرو شکننده عشق" (انجمن ادبیات و هنر دونگ نای)، "سرنوشت واقعی" (انجمن ادبیات و هنر کان تو )، "آرزوی صلح" (تئاتر درام شهر هوشی مین)، "مردم جنگل ملالوکا" (گروه لانگ آن کای لونگ)، "سرزمین اسرارآمیز" (تئاتر هنرهای جنوبی) و "روستای عجیب" (تئاتر هنری ترونگ هونگ مین).
نمایش «کنار رودخانه لانگ خوت» اثر گروه هنری لانگ آن کای لونگ که در جشنواره ملی کای لونگ ۲۰۲۱ جایزه برجسته را از آن خود کرد، توسط هنرمند تران هونگ وان طراحی صحنه شده بود (عکس از سوژه گرفته شده است).
مطالبی که پیدا میکنم از فیلمنامهها میآید؛ من آنها را میخوانم، در موردشان فکر میکنم و با نویسندگان و کارگردانان در موردشان بحث میکنم. هر فیلمنامه حال و هوای منحصر به فرد خودش را دارد، بنابراین پیدا کردن چیزی که قبلاً کپی شده باشد دشوار است.
چرا رشته طراحی صحنه و سینما را در دانشکده تئاتر و فیلم شهر هوشی مین انتخاب کردید؟
- سرنوشت این بود. شاید این حرفه مرا انتخاب کرد، چون در ابتدا به معماری علاقه داشتم، اما بعد برای تحصیل در رشته طراحی صحنه درخواست دادم. در کلاس ۱۲ دانشجو بودند، اما فقط ۵ نفر پس از فارغالتحصیلی پروژههای فارغالتحصیلی خود را تکمیل کردند؛ ۳ نفر وارد سینما و ۲ نفر وارد تئاتر شدند. و امروز، فقط من در رشته طراحی صحنه باقی ماندهام. دو سال بعد، در جشنواره ملی تئاتر حرفهای ۲۰۰۹ به خاطر کارم در نمایش "Dòng nhớ" اثر هنرمند شایسته هان توی، جایزه هنرمند برجسته را دریافت کردم.
از بین تمام جوایزی که دریافت کرده اید، کدام اجرا را از نظر طراحی هنری بیشتر دوست دارید؟
- من عاشق هر نمایشی هستم چون زاییده فکر من است. من از آثار خودم چیزهای زیادی یاد میگیرم؛ هر نمایش فرصتی برای کشف زبانهای مختلف هنر تئاتر است. هدف من دستیابی به جلوههای صحنهای تأثیرگذار است. در هر نمایش، صحنهها و فضای صحنه همیشه عناصر مهمی هستند، زیرا وقتی پرده بالا میرود، اولین چیزی که مخاطب را مجذوب خود میکند، طراحی صحنه است.
در حال حاضر، بسیاری از نمایشها بیش از حد از صفحه نمایشهای LED استفاده میکنند که عنصر هنری را از بین میبرد. اگر صفحه نمایشهای LED به درستی طراحی شوند، میتوانند به شدت از بازیگری پشتیبانی کنند، اما استفاده بیش از حد از آنها که به تدریج جایگزین صحنه میشوند، خلاقیت کارگردان را خفه میکند.
پس از سالها آمادهسازی، او آکادمی خلاقیت رد کلود را با آرزوی مشارکت در تغییر طرز فکر در مورد طراحی صحنه تأسیس کرد. این کار چه اهمیتی برای حرفه او دارد؟
- من از بسیاری از اساتید این حرفه، از طراحان گرفته تا کارگردانان، چیزهای زیادی یاد گرفتهام و همه آنها مشتاق تکمیل نیروی کار در طراحی صحنه هستند. این موضوع فوری است زیرا نسل جوان در این زمینه فقط از غریزه پیروی میکند، نه اینکه آموزشهای اولیه را ببیند.
من همیشه امیدوار بودهام که صحنهی شهر هوشی مین برنامهای مطابق با استانداردهای بینالمللی داشته باشد و به گردشگران خدمترسانی کند. صحنهای را به نمایش بگذارد که به درستی بر روی آن سرمایهگذاری شده، باشکوه و عمیقاً ریشه در هویت ویتنامی داشته باشد. نه تنها طراحی برجسته باشد، بلکه بازیگران، کارگردانان، صدا، نور، محتوا و شایستگی هنری نیز از کیفیت بالایی برخوردار باشند و ارزشهای زیباییشناختی جدیدی را برای بینندگان خلق کنند.
کارگاههای زیادی برای بحث در مورد راهحلها برای غلبه بر چالشهای پیش روی صحنه برگزار شده است. انتظارات شما پس از سه جشنواره پیش رو چیست؟
- من انتظار دارم تفکر خلاق تغییر کند، در هر جنبهای با شدت و عمق بیشتری ترویج شود. این واقعیت که واحدهای هنری بارها در طول جشنوارهها و مسابقات بر مشکلات مربوط به امکانات و زیرساختهای صحنه غلبه کردهاند، واقعاً قابل تحسین است. امیدوارم این سه جشنواره، نمایشهای عالیای را به نمایش بگذارند که بلیت میفروشند و عمر طولانی روی صحنه دارند، نه اینکه کنار گذاشته شوند.
تعداد طراحان صحنه حرفهای در شهر هوشی مین خیلی کم است. آیا پیشنهادی برای مسئولین جهت رسیدگی به این وضعیت دارید؟
- در واقع، تعداد دانشجویانی که این رشته را دنبال میکنند بسیار کم است. برخی از جوانان بدون هیچ تجربه قبلی وارد حوزه طراحی صحنه میشوند؛ اگرچه آنها شور و اشتیاق دارند و الهام خود را در طرحهای خود به کار میگیرند، اما فاقد دانش بنیادی هستند و این منجر به نقصهای فراوان و سبکهای متناقض میشود. برای جذب جوانان به تحصیل در این رشته، به سازوکارهای خاصی نیاز است.
برای من، آکادمی خلاق رد کلود نقطه شروعی برای تحقق رویای بزرگم است: کمک به آموزش افراد با استعداد در زمینه طراحی صحنه با استاندارد بالا. من انتظار دارم که آنها نسل بعدی باشند که قادر به برآورده کردن نیازهای فعلی بازار باشند.
چه توصیهای به طراحان صحنه جوان دارید؟
- در حال حاضر، صنعت تئاتر با مشکلات مالی روبرو است و تهیهکنندگان را مجبور به کاهش سرمایهگذاری میکند. بنابراین، بعید است که تهیهکنندگان جنبه طراحی را به جوانان واگذار کنند. بر اساس تجربه خودم، از زمان ورود به این حرفه، به شهرت یا ثروت فکر نکردهام، بلکه کاملاً بر یادگیری و کسب تجربه تمرکز کردهام. من برای کارهای متفرقه داوطلب شدم و هر کاری را برای یادگیری انجام دادم. فعال بودن به من توانایی خلاقانهای داد تا بعداً در حرفهام موفق شوم. و به لطف تجربیاتم، با هر موقعیتی سازگار شدهام. 70٪ از مطالبی که به دست آوردهام از تجربیات زندگی واقعی در طول تحصیلم ناشی میشود که از آنها برای خلق طراحیهای صحنه هنری استفاده میکنم.
در سال ۲۰۱۱، بورسیه کامل تحصیلی برای تحصیل در سیچوان چین دریافت کردم. اکنون، اگر وقت داشته باشم، میخواهم برای تحصیل در کشورهایی با برنامههای طراحی تئاتر سطح بالا درخواست دهم تا دانش خود را بیشتر افزایش دهم.
«هنرمند تران هونگ وان با تیمهای خلاق هنری خود 6 مدال طلای انفرادی و 28 مدال طلای تیمی کسب کرده است.»
منبع: https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm






نظر (0)