ظهور هوش مصنوعی

(به کوئوک) - به گفته بنارتو، در سال ۲۰۲۵، دنیای هنر پذیرای انبوهی از روندهای جالب خواهد بود که منعکس کننده پیشرفت‌های تکنولوژیکی، تغییرات فرهنگی و تعهد عمیق‌تر به مسئولیت اجتماعی است.

بسیاری از هنرمندان در حال توسعه ایده‌های جدید در بستر جهانی همواره در حال تکامل و انفجار فناوری هستند.

عکس مصور. منبع: بنارتو

در اینجا برخی از مورد انتظارترین روندهای هنری که انتظار می‌رود چشم‌انداز خلاقیت را در سال ۲۰۲۵ شکل دهند، آورده شده است:

هوش مصنوعی و هنر الگوریتم‌ها: تعریف مجدد خلاقیت

استفاده از هوش مصنوعی (AI) و الگوریتم‌ها در خلق آثار هنری به صورت تصاعدی افزایش یافته است. تا سال ۲۰۲۵، جهان می‌تواند انتظار داشته باشد که این روند به اوج جدیدی برسد.

هنرمندان با فناوری هوش مصنوعی همکاری خواهند کرد تا خلاقیت را افزایش دهند و آثار هنری زیبایی خلق کنند که قبلاً دست نیافتنی بودند.

هنر تولید شده توسط هوش مصنوعی همچنان بحث‌هایی را در مورد نویسندگی، اصالت و خلاقیت مطرح خواهد کرد.

با پیچیده‌تر شدن الگوریتم‌های یادگیری ماشین، هنرمندان از این ابزار برای خلق آثار هنری پویا و تغییرشکل‌دهنده استفاده خواهند کرد که با توجه به عوامل محیطی یا تعامل مخاطب تغییر می‌کنند.

این روند می‌تواند شامل چیدمان‌های فراگیر باشد، جایی که هوش مصنوعی اثر هنری را در لحظه و بر اساس بازخورد بیننده تنظیم می‌کند و تجربه‌ای منحصر به فرد برای هر بازدیدکننده ایجاد می‌کند.

علاوه بر این، نمایشگاه‌های جداگانه‌ای که به بررسی رابطه بین خلاقیت انسان و هوش مصنوعی می‌پردازند، مردم را تشویق می‌کنند تا در عصر فناوری به معنای هنرمند بودن فکر کنند.

هنر پایدار: آفرینش آگاهانه

با افزایش آگاهی جهانی در مورد تغییرات اقلیمی و مسائل زیست‌محیطی، شیوه‌های هنری پایدار در سال ۲۰۲۵ اهمیت فزاینده‌ای پیدا خواهند کرد.

هنرمندان استفاده از مواد و فرآیندهای سازگار با محیط زیست را که تأثیر زیست‌محیطی را به حداقل می‌رسانند، در اولویت قرار خواهند داد.

این روند فراتر از استفاده از مواد بازیافتی یا ارگانیک است و کل چرخه حیات یک اثر هنری، از ایده تا دفع را شامل می‌شود.

در سال ۲۰۲۵، شاهد خواهیم بود که هنرمندان بیشتری به «بازیافت مجدد» روی می‌آورند، مواد دور ریختنی را به آثار هنری معنادار تبدیل می‌کنند و آثار زیست‌محیطی خلق می‌کنند.

پروژه‌های مشترک با دانشمندان ، طرفداران محیط زیست و جوامع محلی نیز توجه را جلب خواهد کرد و آثار هنری خلق می‌کند که نه تنها آگاهی را افزایش می‌دهد، بلکه به طور فعال به راه‌حل‌های آگاهانه زیست‌محیطی نیز کمک می‌کند.

تأکید بر پایداری، دنیای هنر را به سمت مسئولیت‌پذیری بیشتر در قبال محیط زیست سوق خواهد داد.

هنر و سلامت روان: شفا از طریق خلاقیت

سلامت روان در سال‌های اخیر موضوع داغی بوده است. انتظار می‌رود در سال ۲۰۲۵ هنر نقش مهمی در این بحث‌ها ایفا کند. از هنرمندان انتظار می‌رود آثاری خلق کنند که به موضوع سلامت روان بپردازند و بستری برای تأمل، بهبود و ارتباط ایجاد کنند. این روند، قدرت درمانی هنر را در زندگی ما به رسمیت می‌شناسد.

این نمایشگاه‌ها همچنین با استفاده از رسانه‌های مختلف برای انتقال تجربیات لذت‌بخش، به بینندگان کمک می‌کنند تا استرس خود را کاهش دهند.

ابتکارات هنردرمانی گسترش خواهد یافت و فرصت‌هایی را برای شرکت‌کنندگان فراهم می‌کند تا احساسات را از طریق خلاقیت کشف کنند. علاوه بر این، تجربیات فراگیر که به دنبال شادی هستند، رایج‌تر می‌شوند و مخاطبان را تشویق می‌کنند تا به عنوان نوعی مراقبت از خود و تأمل، با هنر درگیر شوند.

هنر تعاملی و مشارکت: درگیر کردن مخاطب

تا سال ۲۰۲۵، هنر تعاملی و مشارکت انسانی در مرکز توجه قرار خواهد گرفت. هنرمندان آثاری خلق خواهند کرد که مخاطبان را درگیر می‌کند و موانع بین خالق و ناظر را از بین می‌برد.

این روند نشان‌دهنده‌ی تمایل روزافزون به ارتباط و همکاری در دنیای هنر است و به بینندگان اجازه می‌دهد تا به مشارکت‌کنندگان فعال در فرآیند هنری تبدیل شوند.

از چیدمان‌های فراگیر گرفته تا پروژه‌های اجتماعی، هنر تعاملی بینندگان را تشویق می‌کند تا در سطح شخصی بیشتر با آثار هنری درگیر شوند.

این روند همچنین شامل پلتفرم‌های دیجیتال می‌شود که به مخاطبان اجازه می‌دهد ایده‌ها، احساسات یا داستان‌های خود را به اشتراک بگذارند و آثار هنری خلق کنند که منعکس‌کننده تجربیات جمعی است.

با ادامه رشد هنر، انتظار می‌رود شاهد افزایش ابتکارات هنری عمومی باشیم که تعامل و گفتگوی اجتماعی را در اولویت قرار می‌دهند و هنر را برای طیف وسیع‌تری از مخاطبان در دسترس‌تر و مرتبط‌تر می‌کنند.

فرم هنری ترکیبی: ترکیب رشته‌ها

اشکال هنری ترکیبی در سال ۲۰۲۵ برجسته‌تر خواهند شد. هنرمندان تکنیک‌های سنتی را با فناوری مدرن ترکیب می‌کنند تا آثار نوآورانه‌ای خلق کنند.

این روند نشان دهنده شناخت رو به رشد ارتباط بین اشکال مختلف هنر است.

جهان در انتظار آثاری است که حاصل همکاری هنرمندان تجسمی، موسیقی‌دانان، اجراکنندگان و خالقان آثار دیجیتال باشد و آثاری چندوجهی خلق کند که حواس چندگانه را درگیر کند.

برای مثال، اجراهای زنده می‌توانند با نمایش‌های بصری یا عناصر تعاملی ترکیب شوند و بستری غنی برای بیان هنری ایجاد کنند.

علاوه بر این، نمایشگاه‌هایی که هنرهای تجسمی، رقص، تئاتر و فناوری را با هم ترکیب می‌کنند، تجربیات متنوع‌تری را ارائه می‌دهند.

حفظ و احیای فرهنگی: ارج نهادن به میراث

در بستر جهانی شدن، مردم بیشتر و بیشتر به میراث فرهنگی اهمیت می‌دهند و هنرهای سنتی را حفظ می‌کنند.

تا سال ۲۰۲۵، هنرمندان به کاوش و تجلیل از هویت فرهنگی ادامه خواهند داد، از آثار سنتی الهام می‌گیرند و آنها را به مخاطبان معاصر ارائه می‌دهند. این روند اهمیت تنوع فرهنگی را تصدیق می‌کند و هدف آن ترویج گفتگو و تفاهم بین جوامع مختلف است.

هنرمندان با تکنیک‌های سنتی، داستان‌سرایی و نمادگرایی درگیر خواهند شد و آنها را در شیوه‌های معاصر ادغام می‌کنند. این احیا می‌تواند به شکل پروژه‌های مشترک، با مشارکت هنرمندان، صنعتگران و نهادهای فرهنگی باتجربه، تضمین کند که دانش و مهارت‌ها به نسل‌های آینده منتقل می‌شود./

منبع: https://toquoc.vn/xu-huong-van-hoa-nghe-thuat-nam-2025-su-len-ngoi-cua-ai-2025012010444237.htm