![]() |
نقاشی ون گوگ *سیبزمینیخورها *. عکس: ویکیپدیا |
«از بین تمام آثارش، او در نهایت نقاشی دهقانان در حال خوردن سیبزمینی که در نونن نقاشی شده بود را بهترین اثر خود دانست.» ون گوگ این کلمات را در سال ۱۸۸۷، دو سال پس از خلق این نقاشی، نوشت.
این سخنان ممکن است از کسی که هرگز راضی نبوده، تعجبآور باشد، اما مهمتر از همه، به ما کمک میکند تا «سیبزمینیخورها» را به عنوان یک نقطه عطف واقعی در حرفه هنری او بشناسیم.
یکنواختی دگرگون میشود.
یک شب در نونن، وینسنت به کلبه خانواده دی گروت رسید. وقت شام بود و هوا آنقدر تاریک بود که فقط چهرههای خانواده در نور کم سوی چراغ نفتی به طور محوی دیده میشد. روی میز، فقط یک بشقاب سیبزمینی و چند فنجان قهوه بود که توسط میزبان آماده شده بود.
این تأثیر فوری بود، اما فرآیند خلاقانه طولانی بود. هنرمند مجبور شد برای دید بهتر، منبع نور دومی اضافه کند. این منبع نور پشت دختر کوچک پنهان شده بود، که رو به بیننده نداشت؛ نور سوسوزن چراغ برای برجسته کردن جزئیات خانه کافی نبود.
اگرچه معاصران تا حدودی در مورد ناشیگری و خشکی اثر محتاط بودند، اما همگی از تأثیر چشمگیر ناشی از این صحنهی بهشدت کسلکننده، متزلزل شدند.
جستجوی روزمره گی
پنج عضو یک خانواده کشاورز دور یک میز جمع شدهاند؛ زنی برای مرد سمت چپ قهوه میریزد. چهرههای آنها با حالتی خشن و تقریباً کاریکاتورگونه خودنمایی میکند. ونسان قبل از خلق این نقاشی، طرحهای اولیه زیادی کشیده بود.
به طور خاص، حرکت دستها، توجه هنرمند به حرکات روزمره و تمایل شدید او به ماندن در واقعیت را آشکار میکند. محور مرکزی توسط پیکره دختر بچهای که پشتش به بیننده است ایجاد شده است و بالای سر او، یک چراغ نفتی در حال تاب خوردن، نور کمرنگ و ضعیفی را بر فضای داخلی فقیرانه میتاباند.
ون گوگ به عنوان یک هلندی ، از نوادگان استادان هلندی قرن هفدهم - به رهبری رامبراند - بود که میدانستند چگونه نورپردازی داخلی را با تمام ظرافتهای پنهان صمیمیت عجین کنند.
این عمق سایهها است که به اشیاء زندگی روزمره ضخامت میبخشد. به طور خاص، در این نقاشی، چیدمان تأکیدات نور نقش کلیدی در تضمین سرزندگی رنگها دارد که با خویشتنداری به کار گرفته شدهاند. قرمز خاکی و اخرایی رنگهای غالب اثر هستند و تقریباً منحصراً از زرد، که اغلب با آبی مخلوط شده است، برای از بین بردن تاریکی استفاده شده است.
جزئیات قابل توجه
سر زن دهقان در سمت راست کاملاً با آنچه ون گوگ در مطالعات متعدد خود به دنبال آن بود مطابقت دارد: «چهرههای خشن و صاف، پیشانیهای کوتاه و لبهای ضخیم». چنین قدرت بیانی را فقط میتوان در آثار هالس و روبنس یافت.
منبع: https://znews.vn/kiet-tac-dau-tien-cua-van-gogh-post1663180.html







