
Satujen palauttaminen näyttämölle.
Kesällä 2026 Vietnamin nukketeatteri esittää Andersenin satuohjelman, joka tuo tuttuja tarinoita, kuten Pienen merenneidon ja Ruman ankanpoikasen, takaisin näyttämölle nukketeatterin, modernin musiikin , valaistuksen ja tehosteiden avulla. Nämä satuhahmot luodaan uudelleen elävästi nukkujen liikkeiden kautta, kiehtoen nuorta yleisöä. Viihteen lisäksi ohjelma inspiroi lapsia rohkeudella, rakkaudella ja kasvun matkalla helposti lähestyttävän teatterikielen avulla.
Samaan aikaan Vietnamin sirkusliitto esitti "A Fairy Tale Dream" -esityksen, joka oli yhdistelmä sirkustaiteita, akrobatiaa ja nykyaikaisia teknologisia tehosteita. Lavalla kerrottiin lapsuuden unelmia suojelevien supersankarien tarina visuaalisesti rikkaiden esitysten ja eloisien rytmien avulla.
Merkillepantavaa oli, että ohjelmassa esiintyi autismin kirjon lapsia Phuc Yenin inklusiivisen koulutuksen kehittämisen tukikeskuksesta. "Supersankareina" lapset esiintyivät itsevarmasti suuren yleisön edessä ja saivat innostuneita suosionosoituksia. Tuo hetki oli syvästi liikuttava, sillä jokaisen esityksen takana oli lasten ponnistelujen ja integroitumisen matka.
Vietnamin nuorisoteatterin kesälle 2026 valitsema toinen lähestymistapa on tuoda näyttämölle teoksia, kuten "Perhettä vailla" ja "Pinocchio"... Vaikka "Perhettä vailla" opastaa yleisöä Rémi-pojan kasvun matkalla monien haasteiden läpi, "Pinocchio" on uudistettu modernilla kerronnallisella rytmillä, joka on helpommin samaistuttavissa nykyajan lapsille.
Näiden teosten yhteinen lanka on niiden lähestymistapa lapsiin, joka keskittyy tunteisiin eikä heille pakotettuihin moraaliopetuksiin. Nuorten hahmojen uteliaisuus, impulsiivisuus ja virheet sijoitetaan kasvun luonnolliseen kontekstiin. Tämän kautta näyttämöstä tulee tila, jossa lapset voivat tarkkailla, samaistua ja oppia omia asioitaan.
Yleisön innostunut vastaanotto on yksi lastenteatterin positiivisista merkeistä. Toidessaan lapsensa Vietnamin nukketeatteriin ensimmäistä kertaa, neiti Le Thi Tuyet Nga (36-vuotias, Hung Yen ) sanoi yllättyneensä nähdessään lapsensa istuvan tarkkaavaisesti ja katsovan esitystä alusta loppuun.
Hänen mukaansa puhelimien ja sosiaalisen median lukuisten viihdevaihtoehtojen keskellä näyttämöllä on edelleen ainutlaatuinen vetovoima tarjoamiensa tunteiden ja suorien kokemusten ansiosta. ”Lapset seurasivat tarinaa erittäin tarkasti. Välillä he nauroivat ilosta, välillä he tunsivat jännitystä seuratessaan jokaista hahmoa. Nähdessäni heidän keskittyneenä koko esityksen ajan ymmärrän, miksi näyttämöllä on edelleen vetovoimansa pieniin lapsiin”, Nga sanoi.
Pyrkimys rakentaa kestävä lastenteatterikenttä.
Kesän suurten esitysten taustalla on lukuisia esittävän taiteen organisaatioiden huolenaiheita. Lastenteatterista puuttuu edelleen uusia, pysyviä teoksia, ja esitystoiminta keskittyy pitkälti muutamiin ajanjaksoihin vuodesta. Kysymys, miten lapsia voitaisiin kannustaa käymään teattereissa useammin sen sijaan, että ne olisivat vain erityistilaisuuksissa, on edelleen kysymys, johon monet teatterit yrittävät vastata.
Käsikirjoituksen, luovan lahjakkuuden ja tulojen lisäksi yleisön säilyttäminen on lastenteatterille merkittävä haaste. Monet ohjelmat esitetään edelleen pääasiassa kesällä, 1. kesäkuuta (lasten oikeuksien päivänä) tai keskisyksyn juhlalla, vaikka taidemuodon elinvoimaisuus vahvistuu todella vain, jos se pystyy ylläpitämään säännöllistä läsnäoloa julkisessa elämässä.
Samaan aikaan nykyajan nuori yleisö on hyvin erilainen kuin menneisyys. Vanhentuneet tarinankerrontamenetelmät tai epämiellyttävät teokset eivät yhä useammin onnistu vangitsemaan heidän huomionsa. Voittaakseen lasten puolelleen teatterin ei pidä seistä paikallaan, vaan sen on jatkuvasti innovoitava sekä sisällössä että esitystavassa.
Vuosien kokemukseen perustuva ansioitunut taiteilija, Vietnamin nuorisoteatterin johtaja Nguyen Si Tien uskoo, että lastenteatteri tarvitsee pitkän aikavälin kehityssuunnan huippusesonkien sijaan. Hänen mukaansa nuori yleisö ansaitsee pääsyn teoksiin, joihin on panostettu vakavasti sekä sisällöllisesti että taiteellisesti.
Taideorganisaatioiden ponnistelujen lisäksi lasten teatterikäynteihin kannustaminen vaatii myös perheiden, koulujen ja kulttuurialan toimijoiden osallistumista. Vain silloin, kun teatteri on useammin läsnä jokapäiväisessä elämässä, tämä taidemuoto voi laajentaa yleisöään ja säilyttää elinvoimansa pitkällä aikavälillä.
Ansioituneen taiteilijan Nguyen Si Tienin mukaan lastenteatterin pitkän aikavälin tulevaisuus edellyttää vahvaa luovaa tiimiä. Lastenteatterin kirjoittaminen ja ohjaaminen ei ole helppoa työtä, koska ammattilaisten on ymmärrettävä, miten lapset ajattelevat, tuntevat ja vastaanottavat tarinoita. Siksi on erittäin tärkeää luoda edellytykset taiteilijoille, jotka voivat itsevarmasti pyrkiä tällä alalla.
Toisesta näkökulmasta hän väitti, että lastenteatterin on myös löydettävä uusia tapoja tavoittaa yleisö. Kun teatteri yhdistetään kouluihin, kokemuksellisiin aktiviteetteihin tai sopiviin mediatuotteisiin, sillä on mahdollisuus olla läsnä useammin sen sijaan, että se esiintyisi vain muutamana huipputapahtumana vuodessa.
Lasten sitouttaminen taiteeseen digitaalisella aikakaudella.
UNICEFin mainitsemien tietojen mukaan lähes yhdeksän kymmenestä vietnamilaisesta teini-ikäisestä käyttää internetiä. Sosiaalisesta mediasta, lyhytvideoista ja verkkoalustoista on tulossa olennainen osa lasten jokapäiväistä elämää, mikä johtaa muutoksiin siinä, miten he viihdyttävät itseään ja käyttävät tietoa.
Tässä yhteydessä jokainen kansainvälinen lasten päivä 1. kesäkuuta on sekä teattereille tilaisuus esitellä uusia teoksia että lapsille mahdollisuus kokea kokemuksia ruudun ulkopuolella. Nukketeatteri, sirkus tai musikaali voi kestää vain muutaman tunnin, mutta se on tilaisuus, jolloin lapset voivat uppoutua todelliseen taiteelliseen tilaan ja kohdata hahmoja suoraan tunteiden kautta elektronisen laitteen sijaan.
Lähde: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/giu-mot-khong-gian-tuoi-tho-giua-thoi-dai-so-233207.html








Kommentti (0)