Esitys ei ainoastaan luo uskollisesti alkuperäisteoksen henkeä, vaan siinä on myös vahva vietnamilaisen taiteen leima, mikä merkitsee uutta askelta maan klassiselle taiteelle.
Unet seuraavat rytmisiä huojuvia ja pyöriviä liikkeitä.
Venäjällä vuonna 1869 ensi-iltansa saanut kolminäytöksinen baletti "Don Quijote", joka perustuu kirjailija ja näytelmäkirjailija Miguel de Cervantesin kuolemattomaan romaaniin, on noussut eurooppalaisen klassisen tanssin ikoniksi ja sijoittuu jatkuvasti kaikkien aikojen kymmenen suurimman baletin joukkoon. Mestarillisen tekniikkansa, eloisan espanjalaisen rytminsä ja optimistisen, runollisen henkensä ansiosta teos on voimakas juhla rakkaudelle, ihanteille ja halulle elää elämää täysillä.
Vietnamissa, vaikka muutamia otteita on esitetty, täydellistä, alkuperäistä versiota ei ole koskaan esitetty. Siksi Vietnamin kansallisoopperan onnistunut lavastaminen ja näytelmän tuominen Ho Guom -teatteriin ( Hanoi ) kesäkuun lopussa pidettiin rohkeana vetona.
Ansioitunut taiteilija Phan Manh Duc, Vietnamin kansallisooppera- ja balettiteatterin johtaja, kertoi, että monista haasteista, erityisesti henkilöstöresurssien osalta, huolimatta teatteri on päättänyt tuoda Don Quijoten Vietnamin näyttämölle ja toteuttaa unelman siitä, että kotimainen yleisö voi nauttia maailmanluokan taiteellisista teoksista.
Ansioituneen taiteilijan Luu Thu Lanin ja taiteilija Pham Minhin – tällä hetkellä La Salle -tanssikoulun (Ranska) johtajan – ohjaama esitys kokoaa yhteen 150 ihmistä, mukaan lukien lähes 60 balettitanssijaa – suurin määrä teatterin koskaan järjestämässä balettiesityksessä. Merkillepantavaa on, että esityksessä on mukana useita vietnamilaisten balettitaiteilijoiden sukupolvia, kuten ansioitunut taiteilija Cao Chi Thanh, ansioitunut taiteilija Phan Luong, ansioitunut taiteilija Pham Thu Hang, Vu Vu Anh, Bui Tuan Anh, Phung Quang Minh, sekä Z-sukupolven tanssijoita, kuten Nguyễn Duc Hieu, Vu Khanh Bang, Tran Bao Ngoc...
Ho Guom -teatterin upealla näyttämöllä tuttu Don Quijote La Manchasta, unelmamaailmassa elävä ritari, joka aina taistelee rakkauden ja ihanteiden puolesta, ilmestyi yleisön eteen elävästi ja kiehtovasti baletin kielen kautta. Hän oli silta "todellisuuden" ja "unelman" kahden maailman välillä, johdattaen yleisön Kitrin ja Basilion intohimoiseen ja intensiiviseen rakkaustarinaan koko esityksen ajan. Jokainen taitava fouette, jokainen voimakas grand jeté ja jokainen tanssijoiden siro, ylevä heilautus saivat yleisön salpaamaan hengityksen ja sydämet pamppailemaan ennen kuin purkautuivat suosionosoituksiin. Vaikutti siltä, kuin yleisö ei olisi vain katsonut balettiesitystä, vaan elänyt taianomaisessa klassisessa maalauksessa, jossa valo, näyttämö, sinfoninen musiikki ja tanssijoiden liikkeet sulautuivat yhteen.
Klassisten tekniikoiden ja vietnamilaisen hengen kiteytys.
Don Quijoten kaltaisen mittakaavan, kulttuurillisen syvyyden ja akateemisen teknisen taidon omaavan mestariteoksen lavastaminen on haaste mille tahansa taiteelliselle ryhmälle. Vietnamin kansallisooppera- ja balettiteatteri käytti yli vuoden valmisteluihin, ja taiteilijat vuodattivat hikeä ja kyyneleitä harjoituksiin lähes neljän kuukauden ajan.
Ansioitunut taiteilija Luu Thu Lan jakoi ajatuksensa: ”Don Quijote on esitys, jolla on selkeä juoni ja omaleimainen persoonallisuus. Tämä ei vaadi tanssijoilta ainoastaan erinomaista balettitekniikkaa, vaan myös kykyä näytellä ja luoda dramaattinen tarina uudelleen johdonmukaisesti ja emotionaalisesti. Koreografeille on aina ollut tärkeää, miten ilmaista eloisa espanjalainen henki, kansanomainen huumori ja akateemisen balettitekniikan klassinen kauneus tuoden mukanaan tutun vietnamilaisen säväyksen. Pysyen uskollisena alkuperäiselle hengelle ja rakenteelle, koreografiatiimi teki myös hienovaraisia muutoksia sopiakseen vietnamilaisen yleisön fyysiseen kuntoon, esityspsykologiaan ja kulttuuriseen vastaanottoon.”
Palattuaan balettinäyttämölle Don Quijotena, unelmoivana, rohkeana ja kokeneena hahmona, ansioitunut taiteilija Cao Chi Thanh kertoi, että tämä hahmo on kiehtonut ja rakastanut häntä romaanista lähtien. Rooli auttaa häntä näkemään nuoruuden pyrkimykset ja kauniin elämänihanteen.
Nuori näyttelijä Vu Khanh Bang (Kitriä näyttelevä) jakoi ajatuksensa: ”Kitri ei ole ainoastaan viehättävä ja ilkikurinen, vaan hänellä on myös sisäinen syvyys. Halusin kuvata tunteellisen hahmon, jolla on henkilökohtainen kosketus, jotta yleisö ei näkisi vain hänen fyysistä kauneuttaan, vaan myös tuntisi Espanjan hengen ja nuoruuden elinvoiman.”
Esityksen menestykseen vaikutti myös kapellimestari Dong Quang Vinhin ja lavalla livenä soitetun sinfoniaorkesterin läsnäolo. ”Baletti on kapellimestarin suurin haaste. Koko esityksen ajan kapellimestari sekä johtaa orkesteria että ’kuuntelee silmillään’ havaitakseen tanssijoiden jokaisen heilautuksen, käännöksen ja hengityksen ja tukeakseen heitä tunteidensa ilmaisemisessa täysin määrin”, kapellimestari Dong Quang Vinh kertoi.
Joutsenlammen ja Gisellen jälkeen toinen maailmanluokan balettiklassikko – Don Quijote – on esitetty menestyksekkäästi Vietnamissa, mikä vahvistaa entisestään maan taiteilijoiden lahjakkuutta ja potentiaalia. Esitys ei ole vain ikimuistoinen virstanpylväs klassiselle taiteelle, vaan myös osoitus vietnamilaisen teatterin hengestä ja pyrkimyksestä saavuttaa globaalit standardit.
Lähde: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html
