Vuosi 2024 toi uuden aallon Vietnamin lipputuloissa. Covid-19-pandemian jälkeen elokuvateollisuus näyttää saavuttaneen takaisin loistonsa ja rikkoneen jatkuvasti lipputuloennätyksiä. Näiden vaikuttavien lukujen takana on kuitenkin toinen tarina: useimmista elokuvista, huolimatta massiivisista lipputuloista, puuttui taiteellinen laatu.
Uusi ennätys on asetettu.
Vuosi 2024 merkitsi vietnamilaisen elokuvan nousukautta, ja monet elokuvat tuottivat yli 100 miljardia Vietnamin dongia. Erityisesti Tran Thanhin "Mai" tuotti yli 551 miljardia Vietnamin dongia ja nousi suurimmaksi lipputulohitiksi. Tämä vietnamilainen elokuva on saavuttanut historian suurimmat tulot. Lisäksi Ly Hain "Face Off 7: A Wish" tuotti yli 482 miljardia Vietnamin dongia, mikä vahvistaa sen vahvan vetovoiman yleisöön.
Se, että elokuvat tuottavat satoja miljardeja dongeja, on myönteinen merkki, mutta suuret tulot eivät aina tarkoita ylivertaista taiteellista laatua. "Nykyisessä kontekstissa monet tuottajat jahtaavat ohikiitäviä trendejä ja luovat kaavamaisia elokuvia: yksinkertaisia juonikuvioita, pinnallisia hahmoja ja kliseisiä viihdeelementtejä. Tällaiset elokuvat voivat olla suuria lipputulomenestyksiä, mutta niiltä puuttuu voima tulla kulttuuri-ikoneiksi tai jättää pysyvää jälkeä", kommentoi luennoitsija Phuong Dung (Teatteri- ja elokuvayliopisto).
Ensin tarkastellaan elokuvaa "The Prince of Bac Lieu", joka on yksi vuoden odotetuimmista elokuvista laajan mainoskampanjansa ansiosta, johon sisältyi yli 300 upeaa vintage-pukua. Visuaalisesta toteutuksesta ja tarinasta huolimatta, joka pyöri kuuluisan varakkaan miehen ympärillä, elokuva sai ristiriitaisia reaktioita. Monet katsojat kommentoivat, että käsikirjoituksesta puuttui realismia, hahmoista puuttui syvyyttä ja tarinankerronta muistutti pitkäaikaisia televisiosarjoja.
Samoin Mai, teos, jonka oletetaan käsittelevän arkaluontoisia yhteiskunnallisia kysymyksiä, kuten sukupuolten epätasa-arvoa, yksilön pyrkimyksiä perinteisessä perhekontekstissa ja nyky-yhteiskunnan muutoksia, sai kritiikkiä sekä yleisöltä että kriitikoilta sen käsikirjoituksesta, näyttelijäsuorituksista ja jopa rytmityksestä, josta heidän mielestään puuttui luovuutta ja joka nojasi vahvasti viihdeelokuvien tuttuihin kaavoihin: ”Huumorin yritykset epäonnistuivat; elokuvan yhteiskunnalliset teemat olivat enemmän kiistanalaisia kirjallisia teoksia kuin viestin välittäjiä…”
"Face Off 7, One Wish" on toinen esimerkki. Vaikka elokuva tuotti yli 482 miljardia Vietnamin dongia, kriitikot kuvailivat sen juonta "ohueksi kuin paperi", epäloogiseksi ja näyttelijämäistä toimintatapaa epäuskottavaksi, mikä osoittaa taiteellisen laadun puutteellista hyödyntämistä.
Vaikka Ma Da tuotti 127 miljardia Vietnamin dongia, sitä kritisoitiin vaatimattomasta laadusta, hajanaisesta käsikirjoituksesta ja heikoista erikoistehosteista, mutta se keräsi silti rahaa houkuttelevan kauhuteemansa ansiosta.
Edelleen itseään "mestariteoksiksi" julistavia.
”Nykyiset PR-strategiat ovat suorastaan taianomaisia: tavallisen elokuvan muuttaminen ’ilmiöksi’ vain muutamalla sensaatiomaisella tarinalla tai kulissien takaisilla skandaaleilla. Loistavat kuvat, taitavasti editoidut trailerit ja elokuvaa ylistävä KOL-tiimi saavat yleisön uskomaan, että he ovat näkemässä mestariteoksen. Mutta kun valot sammuvat, jäljelle jää vain pettymys. Media ei ole enää silta taiteen ja yleisön välillä, vaan siitä on tullut kone, joka luo illuusioita ja työntää yleisön käsitteellisen manipuloinnin pyörteeseen”, tutkija Nguyen Khoa kommentoi.
Toinen Vietnamin lipputulojen ja elokuvien laadun välistä kuilua kiristävä heikkous johtuu elokuvakriitikoista. ”Sen sijaan, että nämä kirjoittajat toimisivat ’portinvartijoina’ auttamassa yleisöä erottamaan aidot ja väärennetyt elokuvat, heistä tulee usein tuottajien peiteltyjä mainosvälineitä. Heidän mielivaltaisesti imartelevat artikkelinsa ja vuolaat ylistyksensä keskinkertaisille elokuville eivät ainoastaan johda yleisöä harhaan, vaan myös heikentävät taidekritiikin roolia. Vielä surullisempaa on, että jotkut kriitikot ajavat itseään henkilökohtaisen hyödyn perässä ja muuttavat kynänsä helposti myytäviksi hyödykkeiksi”, lisäsi luennoitsija Phuong Dung.
Nguyen Khoa uskoo myös, että tuottajien ja ohjaajien on aika katsoa lyhyen aikavälin lipputuloja pidemmälle. Todella menestyvä elokuva ei tarkoita vain suuren yleisön houkuttelemista, vaan myös sen kykyä herättää suuria kysymyksiä, välittää merkityksellisiä viestejä ja rikastuttaa Vietnamin kulttuurimaisemaa. Tämä vaatii vakavaa panostusta kaikkeen käsikirjoituksesta ja näyttelijäntyöstä tarinankerrontaan ja läpimurtoon elokuvanteossa.
Myös yleisöllä on merkittävä rooli elokuvan laadun muokkaamisessa. Jos yleisö katsoo vain helposti omaksuttavia elokuvia, elokuvantekijöillä ei ole motivaatiota nostaa taiteellista tasoa.
”Vietnamilainen elokuva tarvitsee muutakin kuin lipputuloja. Yleisö ansaitsee nauttia teoksista, jotka eivät ainoastaan täytä tuottajien kukkaroja, vaan myös rikastuttavat kulttuurisia ja emotionaalisia arvoja”, Khoa totesi.
Lähde
![[Video] Auringonlasku Lap Anin laguunissa – missä aurinko laskee kalaverkkojen ylle](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Kommentti (0)