Nerokas VAN CAO

Van Cao kirjoitti musiikkia, runoutta ja maalasi. Jokaisella alalla hän jätti jälkeensä jäljen, jonka jälkipolvet muistavat ja ihailevat edelleen.

Harvinainen ilmiö

Professori Phong Lê kommentoi: "Ei vain tänään, hänen 100-vuotissyntymäpäivänsä kunniaksi, vaan vuodesta 1945 lähtien Văn Cao on ollut suuri taiteilija, jonka nimeä ja perintöä tuntee ja arvostaa koko Vietnamin kansa, nuorista vanhoihin. Hän on kirjoittanut teoksen "Tiến quân ca" (Marssilaulu), josta myöhemmin tuli Vietnamin demokraattisen tasavallan kansallislaulu elokuussa 1944. Pelkkä "Tiến quân ca" riittää vakiinnuttamaan Văn Caon nimen ja luomaan hänen hienon uransa musiikkimaailmassa ."

Säveltäjä Văn Cao ja runoilija Thanh Thảo. (Kuva: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN)

Tämä on kuitenkin vain yksi kohokohta, sillä Van Caon musiikillinen ura alkoi viisi vuotta ennen vuotta 1945, jolloin hän oli merkittävä säveltäjä modernin musiikin maailmassa teoksillaan, kuten "Myöhäisen syksyn suru", "Taivaallinen paratiisi", "Kevään laituri", "Yksinäinen syksy", "Muinainen melodia", "Vietnamilaiset linnut"... joista jokainen yksinään toisi kunniaa kenelle tahansa.

Säveltäjä Nguyen Thuy Kha kertoi, että kenen tahansa, joka näkisi kuvan Van Caosta paidattomana ja shortseissa luokkatovereidensa kanssa Bonnal Schoolissa Hai Phongissa, olisi vaikea arvata, että jostakin heistä tulisi Vietnamin kansallislaulun tekijä. Bonnal Schoolin jättäminen ja lähellä sijaitsevaan Saint Joseph's Catholic Schooliin opiskelu oli kenties ratkaiseva käännekohta Van Caon elämässä. Siellä hänen synnynnäinen lahjakkuutensa kohtasi musiikin, runouden ja maalaustaidon, ja ne pääsivät kukoistamaan. On käsittämätöntä, miksi Van Cao lauloi vain 16-vuotiaana ensimmäisen laulunsa nimeltä "Myöhäisen syksyn suru", melodian, joka oli täynnä perinteisen vietnamilaisen kansanmusiikin ääniä.

Vielä yllättävämpää on, että 18-vuotiaana Van Cao nousi "taivaaseen" eeppisen musiikkigenren myötä, tyylilajin, joka edelleen herättää tunteita modernin vietnamilaisen musiikin alkuaikoina. Sama romanttinen hahmo puhkesi melankolisilla sävellyksillään, kuten "Ancient Melody", "Lonely Autumn", "Dream Stream" ja "Spring Wharf", yhtäkkiä voimakkaisiin, eeppisiin marsseihin, kuten "Thang Long March" ja "Dong Da".

Talvella 1944 kirjoitettua "The Marching Song" -kappaletta pidetään ratkaisevana käännekohtana Van Caon musiikillisessa luovassa ajattelussa. Se merkitsi irtiottoa romanttisesta musiikista ja siirtymistä vallankumoukselliseen musiikkiin. "The Marching Songin" jälkeen Van Cao aloitti pitkän matkan, jonka lähteet olivat moninaiset ja joka säteili moniin suuntiin. Professori Phong Len mukaan tämä matka paljastaa vastarintaliikkeen sinfonian, johon kuuluvat "Bac Son", "Vietnamilaiset sotilaat", "Vietnamilaiset työläiset", "Kyläni" ja "Sadonkorjuupäivä", "Vietnamin laivasto" ja "Vietnamin ilmavoimat", "Lo-joen eepos" ja "Marssi kohti Hanoita", "Ylistys presidentti Ho Tši Minhille"... Kaikki ovat täynnä sankarillista, optimistista, tutkivaa ja profeetallista kaikua vastarintaliikkeen ja kansakunnan matkan suhteen.

Saatat myös pitää tästä

Suuri joukko ihmisiä laulamassa samaa laulua.Vielä tänäkin päivänä miljoonat katsojat muistavat hetken, jolloin yli 50 000 ihmistä laittoi kätensä vasemmalle rinnalleen ja lauloi yhdessä "Marssilaulun", "Iloisen maan" ja muita lauluja liehuvien lippujen meren keskellä "Kotimaa sydämessäni" -poliittisissa ja taiteellisissa ohjelmissa, jotka muistuttivat kansallispäivän 80-vuotisjuhlaa.

Rauhan laulut kaikuvat.(Baothanhhoa.vn) - Elokuu - syksy - vuodenaika, joka herättää henkiin muistot, virstanpylväät ja loistavat saavutukset kansallisen vapautumisen matkalla. Ja tämä on myös ihaninta aikaa rauhan lauluille kaikua S-kirjaimen muotoisessa Vietnamin maassa.

Säveltäjä Văn Caon perhe lauloi kansallislaulun 15 000 ihmisen kanssa ja teki Guinnessin maailmanennätyksen.

Van Caon loistava musiikillinen ura jatkui vuoteen 1975 teoksella "The First Spring", joka oli ihmeellinen odotus pohjoisen ja etelän iloisesta jälleennäkemisestä 20 vuoden eron jälkeen, vaikka yleisö tuli siitä tietoiseksi vasta 1990-luvulla.

Pioneerit - ne, jotka raivaavat tietä

Nuoresta iästä lähtien, kun hän aloitti taiteen uran, Van Cao loisti musiikissa, runoudessa ja maalaamisessa. Sen lisäksi, että hän oli suuri muusikko, jolle koko kansakunta on kiitollisuudenvelassa, kuten professori Phong Le totesi, Van Caosta puhuminen on myös puhumista suuresta runoilijasta. Runoilija Thanh Thao puolestaan ​​uskoo, että koko runoilijanuransa ajan Van Cao oli runollinen nero, ei vain musiikillinen nero.

Apulaisprofessori, tohtori Nguyen Dang Diep kommentoi, että runouden saralla Van Cao ei kirjoittanut paljon. Elinaikanaan hän julkaisi vain yhden kokoelman, "Lehdet", joka sisälsi 28 runoa, ja hänen kuolemansa jälkeen "Van Caon runojen antologia" sisälsi vain 59 runoa. Van Caon taiteellisella perinnöllä on kuitenkin potentiaalia kestää, koska se on laadun kiteytymistä, ei valtavaa yltäkylläisyyttä. Van Caon lahjakkuus näkyy hänen runoudessaan, musiikissaan ja maalauksessaan, mutta verrattuna musiikkiin ja maalaukseen runous on alue, joka ilmentää selkeimmin Van Caon yksilöllisyyttä.

Siellä hän valitsi suoraan asenteensa: "Elämän ja kuoleman välillä/ Valitsen elämän/ Suojellakseni elämää/ Valitsen kuoleman" (Choice, 1957), tunnistaen mitalien pimeän puolen: "Ihmisiä joskus tappavat/ kukkakimput" (Bouquets of Flowers, 1974) ja yksinäisyyden, rikkonaisuuden: "Joskus/ yksin veitsen kanssa metsässä yöllä, pelkäämättä tiikereitä/ Joskus/ kuullen lehtien putoavan päivällä, kuinka kauhistuttavaa/ Joskus kyyneleet eivät voi virrata" (Joskus, 1963). Van Caon runous on ainutlaatuista alusta alkaen, koska se on syvällisten filosofisten pohdintojen tuotetta. Niin syvällistä, että se on hiljaista, pohjavirtojen pyörteilevää hiljaisuutta: "Kuin kivi putoaa hiljaisuuteen."

Van Caon maineen juuret olivat synnynnäisen herkkyyden lisäksi hänen ajattelunsa syvyydessä ja persoonallisuutensa hienostuneisuudessa. Tämä oli hänen humanistinen ideologiansa ja esteettinen henkensä. Humanismi antoi Van Caolle mahdollisuuden vihata tekopyhyyttä ja valheellisuutta, rakastaa vapautta ja yhdistää oman kohtalonsa kansakuntansa kohtaloon. Estetismi auttoi Van Caoa kohottamaan henkisten arvojen kauneutta ja puhtautta.

Runouden lisäksi Văn Cao kirjoitti myös proosaa. Vuonna 1943 Saturday Novel -lehdessä julkaistiin novelleja, kuten "Talon siivoaminen" ja "Superkuuma vesi". Nämä novellit toivat ainutlaatuisen värin myöhäisrealistiseen kirjallisuusliikkeeseen Bùi Hiểnin, Mạnh Phú Tưin, Kim Lânin, Nguyễn Đình Lạpin... rinnalla.

Van Caolla oli myös erittäin merkittävä ura maalaustaiteen parissa jo ennen vuotta 1945, ja hän esitteli vuonna 1943 taidenäyttelyssä maalauksiaan "Thai Ha Hamlet sateisena yönä" ja "Itsemurhien tanssi".

Van Caon taiteellinen lahjakkuus "pelasti" hänet 30 vuoden koettelemusten aikana. Hän ei voinut tai saanut säveltää musiikkia tai runoutta, ja hän ansaitsi elantonsa vain kuvittamalla sanomalehtiä ja kirjoja sekä suunnittelemalla kirjankansia. "Noina vuosina jokainen kirjailija, jonka kirjan kannen suunnitteli Van Cao, oli erittäin onnellinen ja ylpeä luovuudesta ja lahjakkuudesta, jotka näkyivät kannen pienessä nurkassa olevassa sanassa 'Van'", muisteli apulaisprofessori ja tohtori Nguyen Dang Diep.

Saatat myös pitää tästä

Runous, musiikki ja taide sekoittuvat tässä säveltäjä Văn Caosta kertovassa dokumentissa.Keskusdokumentti- ja tiedeelokuvastudio järjesti hiljattain dokumenttielokuvan "Kansallislaulun kirjoittaja" ensi-illan, joka herätti taiteilijoiden ja kirjailijoiden huomion.

"pilasiko" viulisti Trinh Minh Hien Nguyen Dinh Thin *Hanoin kansan*?Viulisti Trinh Minh Hien jatkaa ainutlaatuisen tyylinsä esittelyä antamalla uuden tulkinnan Nguyễn Dinh Thin kuuluisasta teoksesta "Hanoin kansa".

Muusikko Van Caon epätavallinen häälahja jätti Tran Tienin sanattomaksi.Säveltäjä Tran Tien kertoi, että hänen hääpäivänään säveltäjä Van Cao saapui myöhään illalla ja antoi hänelle lahjan: käsin kirjoitetun kokoelman arvokkaita kokemuksia kuuluisalta ranskalaiselta säveltäjältä.

Kirkkaasti loistaen "taivaallisessa valtakunnassa"

Runoilija Thanh Thaon opastuksella Quy Nhoniin vuonna 1985 tehdyn matkan jälkeen Van Cao koki todellisen uudelleensyntymisen kirjoittaessaan kolme runoa Quy Nhonista, jotka julkaistiin "Literature and Arts" -lehdessä oltuaan vuosia poissa valtavirran runoudesta. Näiden kolmen runon myötä Van Cao palasi virallisesti kirjallisuuden pariin; sitä ennen hän oli vain piirtänyt kuvituksia "Literature and Arts" -lehteen ansaitakseen niukat rojaltit vaimolleen Thuy Bangille, jolla hän saattoi ostaa ruokaa.

10. heinäkuuta 1995, noin kuukausi Vietnamin muusikoiden viidennen kansalliskongressin jälkeen, Van Cao nousi taivaaseen "Thien Thai" (Taivaallinen valtakunta) -melodian säestyksellä. 28 vuotta hänen kuolemansa ja 100 vuotta hänen syntymänsä jälkeen Van Caon poismeno on vain silmänräpäys rajattomassa ajassa.

Mutta aika ei ainoastaan ​​unohtanut Van Caon nimeä, vaan ajan kuluessa hänen nimensä tuli entistä näkyvämmäksi, loistaen kirkkaammin ja loistokkaammin kuin tähti hänen rakkaassa maassaan.

Lähde: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm