מוביל את הדרך הוא הציור " חזרה מהשוק " מאת ג'וזף אינגימברטי (1896 - 1971) שנמכר ב-12.47 מיליון הונג קונגי (41.52 מיליארד דונג וייטנאמי). לאחר מכן, " שוק טונקין " מאת ז'וס אנרי פונשין (1897 - 1981) שנמכר ב-3.52 מיליון הונג קונגי (11.74 מיליארד דונג וייטנאמי), " האישה החקלאית " מאת ויקטור טרדייה (1870 - 1937) שנמכר ב-3.15 מיליון הונג קונגי (10.48 מיליארד דונג וייטנאמי), "האישה הצעירה ליד הנהר " מאת אליקס איימה ( 1894 - 1989) שנמכר ב-504,000 הונג קונגי (1.67 מיליארד דונג וייטנאמי)...
"האישה הכפרית" מאת ויקטור טרדייה
ב-30 במרץ, נציג בית המכירות הפומביות סותביס מסר כי הציור Annonce Faite à Marie ( ברכת מארי ) מאת אליקס איימה נמכר תמורת 190,000 הונג קונגי (632 מיליון דונג וייטנאמי). ב-10 באפריל, בבית המכירות הפומביות דרואו (פריז), נמכר הציור Scène de famille dans un parc ( סצנת משפחה בפארק ) מאת ג'וזף אינגימברטי תמורת 117,000 אירו (3.44 מיליארד דונג וייטנאמי).
אני מרגיש קשור למדינה הזאת
ויקטור טרדייה נולד בליון (צרפת), למד בבית הספר לאמנויות יפות בליון בין השנים 1887 - 1889. בשנת 1920 זכה בפרס האינדוצ'ינה והפרס היה מסע של שנה בהודו-סין.
ב-2 בפברואר 1921, ויקטור טרדייה הגיע לסייגון ומשם נסע להאנוי . ב-27 באוקטובר 1924, ייסד טרדייה את בית הספר לאמנויות יפות של הודו-סין בשיתוף פעולה עם הצייר נאם סון. ב-24 בנובמבר 1924, ויקטור טרדייה הפך למנהל הראשון של בית ספר זה, שהכשיר ציירים מפורסמים רבים כמו לה פו, וו קאו דאם, מאי טרונג טו, טו נגוק ואן, נגוין ג'יה טרי, לה טי לו, פאם האו, בוי שואן פאי... ויקטור טרדייה נפטר ב-12 ביוני 1937 בהאנוי.
החזרה מהשוק מאת ג'וזף אינגימברטי
אליקס איימה נולדה במרסיי (צרפת), למדה אמנות ומוזיקה בקונסרבטוריון בטולוז (צרפת). היא נישאה לפרופסור פול דה פוטרו-ואסל בשנת 1920, עברה לשנגחאי (סין) ולאחר מכן להאנוי כדי לגור עם בעלה. בשנות ה-20 לימדה ציור בבית הספר אלבר סאראוט (האנוי). בשנת 1922, היא כתבה לפרופסור מוריס דניס לאחר ביקורה הראשון בווייטנאם, ובו כתבה: "אני מוצאת את המדינה הזו מעניינת מאוד, במיוחד הצבעים והשטח השטוח עם שדות אורז ירוקים המשתרעים עד האופק, צמחים יפים כמו עצי באניאן, עצי פיקוס עם שורשים הצומחים מהענפים עד הקרקע, או עצי הקפוק עם פרחים אדומים בוהקים... אני מרגישה קשורה למדינה הזו כי אני מבינה ואוהבת אותה יותר. אני חושבת שאוכל ליצור כאן יצירות יפות רבות."
אליקס איימה בילתה כמעט 25 שנה במחייתה, ציירה והוראה בווייטנאם, והשיגה הישגים מבריקים בחידוש לכה וייטנאמית מסורתית, והפכה לאמצעי ביטוי חדש באמנות המודרנית. בשנת 1945 חזרה לצרפת. למרות שהייתה רחוקה מהודו-סין, ארץ זו תמיד הייתה קיימת בליבה של אליקס. נושאי האדמה והאנשים של הודו-סין היו נוכחים תמיד בציוריה עד סוף חייה.
ג'וזף אינגימברטי נולד גם הוא בעיר הנמל מרסיי. הוא נכנס לבית הספר לאמנות בשנת 1910, ולקח קורסים שהתמחו באדריכלות. הוא זכה בפרס בלומנטל בשנת 1922 ובפרס הלאומי הגדול לציור בשנת 1924.
בשנת 1925, ז'וזף אינגימברטי קיבל את הצעתו של ויקטור טרדייה ללמד אמנות דקורטיבית בבית הספר לאמנויות יפות בהודו-סין (L'École Supérieure des Beaux-Arts de L'Indochine) בהאנוי. יחד עם מייסד בית הספר (הצייר נאם סון), הוא בנה את היסודות לחינוך לאמנויות יפות ולימד שם במשך יותר מ-20 שנה. ז'וזף אינגימברטי תמיד עודד את תלמידיו ליצור ציורים ששיקפו בצורה חזקה את הזהות התרבותית של מולדתם.
בשנת 1929, ג'וזף אינגימברטי הציג את תערוכת היחיד הראשונה שלו בהאנוי, שם רכש המושל הכללי של הודו-סין כמה מיצירותיו. עבודותיו של ג'וזף אינגימברטי מתארות כולן את העם הווייטנאמי ואת החיים בצורה ריאליסטית וברורה.
ז'וס אנרי פונשין היה שייך לדור השלישי של משפחת פונשין המפורסמת, עם אמנים רבים הנושאים את שם המשפחה פונשין, שעבודותיהם נשמרות במוזיאונים רבים בצרפת. באמצע שנות ה-20, האמן הצעיר הלך בעקבות אביו, אנטואן פונשין, שזה עתה קיבל תפקיד רשמי חשוב במדינה, לאסיה, וקיבל משרת הוראה בבית הספר התיכון הצרפתי בהאנוי, עד שחזר לצרפת בשנת 1931. ז'וס השתתף יחד עם אביו בעיצוב בית הספר התיכון אלברט סאראו וארמון המושל הכללי של הודו-סין, ולזמן מה נסע לסייגון כדי ללמד ציור לתלמידים צרפתים בבית ספר תיכון. הוא התפרסם גם בכישרונו בציור כרזות תעמולה לקידום הודו-סין.
3 סיבות עיקריות לכך שציוריהם של אמנים צרפתים הופכים ליקרים יותר ויותר
חוקר האמנות נגו קים קוי (נכדו של הצייר נאם סון) מאמין שמספר המכירות הפומביות של ציורים של ציירים צרפתים משקפים את העניין הגובר באמנות האינדוצינית. טכניקות הציור שלהם הן מערביות בבירור בשימוש באור, צל וצבע כדי לבטא רגשות או מרחב. הם יודעים כיצד לשלב טכניקות אלו עם מאפייני התרבות, הנוף והאנשים הווייטנאמיים, ויוצרים סגנון אמנותי ייחודי מאוד.
"באופן כללי, אמנים צרפתים אלה יוצרים תקשורת בין שתי תרבויות, ובכך משקפים את ההבדלים, תוך הדגשת הערכים והיופי של הודו-סין. הצלחתן של עבודות אלה במכירות פומביות משקפת גם את העניין וההערכה הגוברים לאמנות הודו-סין, ופותחת פרספקטיבה חדשה על העבר", העיר מר קוי.
Marché au Tonkin (שוק בטונקין) מאת Jos Henri Ponchin
צילום: כריסטי'ס
האוצרת לי דוי הוסיפה: "ישנם לא מעט אמנים מערביים (בעיקר צרפתים) שציירו נופים ואנשים וייטנאמיים בתקופת הודו-סין, ישנם מעל 40 כאלה. במכירה הפומבית של כריסטי'ס ב-29 במרץ לבדה, שהציגה 51 פריטים, היו יותר מ-15 אמנים צרפתים שציירו נופים ואנשים וייטנאמיים בתקופת הודו-סין, עם יותר מ-25 ציורים."
"ישנן שלוש סיבות עיקריות לכך שציורים צרפתיים הופכים ליותר ויותר יקרים. ראשית, ציורים וייטנאמיים מתקופת הודו-סין קשים כיום למציאה ויקרים מאוד, ולכן אספנים רבים מרחיבים את אוסף הציורים שלהם של אמנים צרפתים מאותה תקופה, הקשורים ישירות להודו-סין, וזו בחירה סבירה. שנית, ככל שבית הספר לאמנויות יפות של הודו-סין נכנס להיווסדו ה-100, ציירים ומרצים צרפתים שהיו קשורים לבית ספר זה מושכים יותר ויותר את תשומת ליבם של אספנים. שלישית, אוספים כמו זה של פיליפ דאמאס היוו ערוץ בחירה חשוב, כך שכאשר הם נרכשים בחזרה, כמובן שהמחיר חייב להיות גבוה", העיר האוצרת לי דוי.
מורשת עצומה
אייס לה, המנהל הכללי של סותביס וייטנאם, ציין: "ציון 100 שנה להקמת המכללה לאמנויות יפות של הודו-סין הוא הזדמנות ראויה להביט לאחור על תרומתם של דור הציירים הצרפתים להודו-סין, לא רק להקמת אקדמיה, אלא גם להביא עימם בית ספר שלם לאמנות עם מורשת עצומה. המסע האמנותי שלהם נושא עמו את השאיפות, החלומות והפרספקטיבות של כל אדם וקולקטיב, ומדגים את השפעת המערב על זרימת האמנויות היפות הווייטנאמיות ולהיפך."
מקור: https://thanhnien.vn/hoa-si-phap-va-tinh-yeu-danh-cho-dat-viet-185250415225522514.htm






תגובה (0)