אני מכיר את הואה טו הואי עוד מימיה הראשונים של אגודת הספרות והאמנויות המחוזית בק תאי (בשנת 1987). הוא היה אדם שקט ומאופק, כה מאופק עד שהיה חברותי כמעט באופן מוגזם. מעולם לא ראיתי אותו מופיע או נואם בשום מקום, אפילו לא בפגישות האיגוד או הסניף. יתר על כן, הוא היה אדם שלא אהב לקדם את עצמו, כך שבאותה תקופה, מעט אמנים במחוז הכירו אותו, או ראו בו רק צייר בינוני.
![]() |
| סקיצה של "דוד הו באזור ההתנגדות האנטי-צרפתי של Định Hóa". |
למעשה, אפילו בסוף שנות ה-70 ותחילת שנות ה-80, עבודותיו של הואה טו הואי זכו בפרסים חשובים רבים. עם זאת, במהלך אותן שנים, במחוז בק תאי עדיין לא היה איגוד אמנות, ותנועת האמנויות והתרבות עדיין לא התפתחה, כך שהישגיו היקרים לא זכו לפרסום נרחב. רק בתחילת שנות ה-90, כאשר פסליו ותבליטיו נוצרו ברציפות, השתתפו בתערוכות לאומיות וזכו בפרסים רבים, השם הואה טו הואי הפך למוכר ומוערך באמת על ידי קהילת האמנות בפרט ועל ידי הקהילה הספרותית והאמנותית בכלל, הן בתוך המחוז והן מחוצה לו. עבורי באופן אישי, היצירות שיצר במהלך אותן שנים הותירו עליי הפתעה ורושם עמוקים. לא רק משום שהיו פרסים רמי דרג מטעם איגוד האמנויות היפות של וייטנאם, אלא גם מסיבות אחרות. בדרך כלל, בתקופה זו, אמנים בצפון תאילנד וברחבי המדינה נטו להתמקד בשבחים חד-צדדיים, כאשר מעטים נוגעים בכאב ואובדן... הואה זי הואי היה שונה לחלוטין. האנשים הצנועים בתחתית החברה, הצדדים האפלים והטרגדיות של החיים היו בין הנושאים והנושאים החשובים ביצירותיו. רבים מפסליו של הואה זי הואי מתארים דמויות שלעיתים הן סתם חקלאים חרוצים, המחפשים סרטנים וחלזונות, דגים או יוצאים לדוג, פניהם חרוטות בקשיים בכל גרגר עץ - אנשים הנאבקים על מזון ובגדים - מרגשים עמוקות את ליבם של הצופים. דרך פסליו ותבליטיו של הואה זי הואי, אני מזהה שהמחשבה האמנותית שלו קרובה מאוד למחשבה ההומניסטית ולפילוסופיית הזן. יצירות אלה מגלמות באופן עקבי פילוסופיה דואליסטית: גבורה שזורה בטרגדיה, שמחה בצער, תהילה בכאב, הרס בבנייה מחדש, חורף באביב, דממה בתנועה... ולהיפך.
![]() |
| הפסל הואה טו הואאי (1942 - 2008) |
בהיותו אדם צנוע, שו דזהאי מעולם לא הכריז בפומבי על המניפסט האמנותי שלו. עם זאת, ניכר שכבר מתחילת הקריירה היצירתית שלו, הוא כבר ביסס סגנון אמנותי ייחודי מאוד. זהו דבר שרק מעטים האמנים מחזיקים בו. מתוך הערצה וכבוד אליו, ביקרתי מדי פעם ושוחחתי איתו.
אני זוכר את הפעם הראשונה שהלכתי לביתו. כשהגעתי לתחילת הרחוב, שאלתי כמה גברים ששיחקו שחמט על המדרכה הוראות הגעה. אחד מהם הרים את מבטו:
אתה שואל על מר הואי הנגר?
מר הואי, נגר? הופתעתי מעט, אבל אז הבנתי מיד, כי עבודת הפיסול שלו לא נראתה שונה בהרבה מזו של נגר. אנשים בעיר כנראה לא ידעו מה זה פסל.
האיש הביט בי במבט חוקר והוסיף:
"היי, למרות שהוא נגר, הוא ממש יהיר. הוא תמיד מנסר וחוטב בקומה הרביעית. הוא מסתכל למטה רק כשהוא שומע את הפעמון, ואם זה רק מבקר שבא לדבר, הוא יעצור שם; לעולם לא תוזמן להיכנס. תסתכל לשם... יש לו שני אריות אבן ששומרים על דלת הכניסה."
הודיתי לאדם שנתן לי הנחיות. הרגשתי קצת עצבנית כשצלצלתי בפעמון הדלת שלו. אבל למרבה המזל, כחמש דקות לאחר מכן, הוא פתח את הדלת והזמין אותי להיכנס.
אפילו אחרי שהפכנו לחברים קרובים, בכל פעם שביקרתי, הוא היה בדרך כלל "מקבל את פניי" רק בחדרו הקטן בקומה הרביעית, ששימש כסטודיו לאמנות שלו. הוא היה יוצר או משכלל את יצירותיו בחריצות תוך כדי שיחה קצרה וידידותית. הוא היה אדם שהוקיר כל רגע בעבודתו היצירתית. אני יודע שבסטודיו לאמנות הזה, ששטחו פחות מ-20 מטרים רבועים, רבות מעבודותיו הגיעו לקהלים ארציים ובינלאומיים.
כשלמדתי להכירו טוב יותר, למדתי שהוא טו הואי לא היה מתאי נגוין. הוא נולד בשנת 1942 בטראנג דין, לאנג סון, והיה בן לקבוצה האתנית נונג. לאחר שסיים את לימודיו במחלקה לפיסול באוניברסיטת האנוי לאמנויות יפות, הואה טו הואי עבד במוזיאון וייט בק לשעבר ומשם ביסס את הקריירה שלו בעיר תאי נגוין, שהפכה לביתו השני.
במוזיאון האמנויות היפות של וייטנאם, היצירה "סונג סלי", שנוצרה בשנותיו הצעירות יחסית אך כבר עומדת לצד יצירות של ציירים מוותיקים בווייטנאם, מדגימה את מעמדו המשמעותי של הואה טו הואי בסצנת האמנות של המדינה. דורות רבים של מבקרים במוזיאון התרבויות האתניות של וייטנאם שכחו את פסליו ותבליטיו מברונזה, עץ ואבן, כגון "הדוד הו עם נוער ההרים", "פסטיבל מרוצי פילים" ו"שוק ההרים", המוצגים בגדלים גדולים על תקרות וקירות המוזיאון המקומרים.
אני יודע שלמרות שהצליח עם מאות פסלים ותבליטים, כולל מונומנטים, מה שהואה טו הואי מעריך ביותר ומקדיש לו את מירב הזמן והמאמץ הן יצירות על גורלם של אנשים במלחמה. יצירות בנושא זה, כמו "גבורה טרגית", "חזקה יותר מפצצות וכדורים" ו"זיכרונות מלחמה", זכו כולן בפרסים גבוהים בתערוכות אמנות לאומיות ובאגודת האמנויות היפות של וייטנאם. בפרט, היצירה "סיוט", שזכתה בפרס הראשון באגודת האמנויות היפות של וייטנאם בשנת 1996, היא יצירה שהוא פעם גילה לי בכמה מילים קצרות: "זהו שיאו ודחיסת כל חיי האמנותיים".
בתיאור הפסדי המלחמה, שו דזהואיי מרבה להשתמש ביעילות ב"חללים הריקים" על גופי הפסלים. אלה חללים חסרי מילים, אך הם מלאים בשפה אמנותית. במילים אחרות, שו דזהואיי מצא פילוסופיה ל"חללים הריקים" הללו באמנות הפיסול. בתוכם, ישנה הבנה עמוקה של סבל ושאיפות, טרגדיה וחוסר ניסיון, גאווה וצער, תהילה ומרירות. זה כל מה שהאומה נאלצה לסבול במהלך המלחמה הקשה לשחרור לאומי.
אולי זו הסיבה שרוב עבודותיו של שו זי הואי בנושא המלחמה נובעות מאווירה מודרנית, ומשדרות תחושה עמוקה של אנושיות. בסביבות תחילת שנות ה-2000, לאחר שהשתתף בסדנת אמנות במרכז הסטודיו של ורמונט (VSC) שאורגנה על ידי ארגון אמנות אמריקאי יוקרתי, שו זי הואי השלים שלוש עבודות: "זיכרונות מלחמה", "קור" ו"דיג". שלוש העבודות קטנות מאוד בגודלן אך עוסקות בנושאים מרכזיים של התקופה: אהבת השלום והרצון להפיג את צל המלחמה...
בפרט, הואה טו הואי העריץ וכביד מאוד את הנשיא הו צ'י מין. הוא הקדיש זמן רב ליצירת פסלים ותבליטים של הנשיא. מאז 1990, עבודתו "הנשיא הו צ'י מין חוזר לכפר", המתארת את רגשותיו החמים והאוהבים של הנשיא הו צ'י מין כלפי תושבי אזור וייט בק, זכתה במדליית זהב בתערוכת האמנות הלאומית. שלוש שנים בלבד לאחר מכן, עבודתו "הנשיא הו צ'י מין עם ילדי הרמות" נוצרה והוצגה במוזיאון וייט בק (כיום מוזיאון התרבויות האתניות של וייטנאם).
![]() |
| סקיצה של "דוד הו ב-Định Hóa ATK" מאת הפסל Hứa Tử Hoài. |
עבר זמן מה מאז ביקרתי לאחרונה בעליית הגג - "סדנת האמנות" הקטנה של הואה טו הואי. עם שובי, הופתעתי והתרגשתי לגלות שהוא עסוק בהשלמת הסקיצות לסדרת פסלים אותה כינה באופן מהוסס "דוד הו ב-ATK דין הואה". הואה טו הואי התוודה בפני פעמים רבות שעבודה זו היא משהו שהוא טיפח במשך זמן רב, או ליתר דיוק, היא החלה כשהיה תלמיד תיכון, לאחר שקרא ולמד את שירו של טו הואו "וייט בק". הדימוי הרומנטי והעמוק של דוד הו, הבוקע מהשורות "זוכר אותו בערפל הבוקר המוקדם / רוכב בשלווה על סוסו על רחש הנחל / זוכר את צעדיו מטפסים במעבר / כשהוא הולך, ההרים והיערות צופים בצילו", שימש כהשראה ראשונית שלו, והניע אותו לאורך כל מסעו האמנותי. על פי תוכניתו, היצירה כולה תורכב מ-12 פסלים, המחולקים לשתי קבוצות, שישחזרו את דמותו של דוד הו באזור המלחמה של וייט בק. הואה טו הואאי הוסיף כי ימקד את מהותו ואינטלקטואלו בהדגשת דמותו של הנשיא הו צ'י מין "רכוב ברוגע על סוס" בדרכו לפגישות ולנסיעות עבודה, כמו בשירו של טו הו. כל ציור ייצג סגנון אמנותי ייחודי, פילוסופיה עמוקה וחיבה חמה לנשיא הו צ'י מין.
כשהגעתי, הסקיצות לקבוצת הפסלים היו בשלבי השלמה סופיים. כששאלתי על המסר של העבודה, הואה טו הואי אמר בהתלהבות: "אני חושב שהנשיא הו צ'י מין יושב בשלווה על סוס הוא הדימוי היפה, הרומנטי והטיפוסי ביותר מימיו ב-ATK דין הואה. למרות שהוא מתאר את הנשיא הו צ'י מין בזמן מלחמה, כוונתי היא להעביר את זה שהוא סמל גדול לשלום."
Hứa Tử Hoài מקווה שעם השלמת היצירה, הוא יוכל לבקש רשות להציג אותה בבית ההנצחה של הו צ'י מין ב-Phú Đình (Định Hóa - Thái Nguyên). זוהי המתנה הרוחנית שלו לנשיא הו צ'י מין ולבירת ההתנגדות.
אבל אז, ב-15 באפריל 2008, עקב מחלה קשה, נפטר הואה זי הואי במפתיע. סדרת הפסלים של הנשיא הו צ'י מין הושלמה רק בשלביה הראשוניים. מאותו רגע גורלי, החדר הקטן - סטודיו האמנות - היה נטול נוכחותו של האמן שהקדיש את כל חייו ליצירה במרץ.
כמו כל אמן אמיתי, הואה טו הואי הלך לעולמו אך הותיר אחריו מורשת גדולה. עבודותיו ללא ספק יישארו בהיסטוריה של האמנות הוייטנאמית. מצער שסדרת העבודות על הנשיא הו צ'י מין, אותה הוקיר לאורך חייו, הושלמה רק בשלביה הראשוניים. אבל כפי שאמר פעם מישהו, אמן גדול הוא מי שעד יום מותו משאיר אחריו יצירה שמעולם לא הייתה לו הזדמנות לעשות, והיצירות המוצלחות ביותר הן אלו שעדיין יבואו.
מקור: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/chuyen-muc-khac/202605/hua-tu-hoai-nha-dieu-khac-tai-hoa-58b40ba/










תגובה (0)