הדמויות יצאו מהציור.
המחזה "צללית ת'אנג לונג", שהושק במרץ 2026 בחנות Area 75 - Art & Auction (רחוב האנג בו 75, רובע הואן קיאם), הפך במהרה לתופעה על במות האנוי . ההצגה, הממוקמת בלב הרובע העתיק, עם חלל הופעות של כ-100 מושבים בלבד, אזלה כל הכרטיסים בכל ערב.
זהו פרויקט אמנות שנבנה מתוך רצון לכבד ולעורר זיכרונות יפים מחיי התרבות והאמנות של האנוי העתיקה, באמצעות צורת ביטוי חדשה תוך שמירה על הרוח המסורתית. המופע, בבימויו של אמן העם נגוין טיין דונג ותיאטרון הבובות הוייטנאמי, נוצר בהשראת שכבות של זיכרונות על טאנג לונג - האנוי.
אמן העם נגוין טיין דונג שיתף כי מתוך אהבתו לארץ התרבות בת אלף השנים, הגה והעלה את "צל לונג טאן" כדי לספר את סיפורה של האנוי באמצעות שפה תיאטרלית עכשווית. לדברי הבמאי, היצירה אינה הולכת בדרך של שחזור היסטוריה או ביצוע סיפורים מוכרים, אלא מעוררת שכבות של זיכרונות על האנוי דרך זרימת הזמן. זהו מסע המאשר את החיוניות המתמשכת של התרבות הלאומית, ערכים שנשמרו, טופחו ועברו מדור לדור.
"הצל של לונג טאן", שנבנה במבנה ששזור מציאות וזיכרון, משלב בובות, ריקוד, ציור סמלי, פולחן האלה האם והמוזיקה העממית הייחודית של טאנג לונג - האנוי, ליצירת מרחב אמנותי מעורר. באמצעות שפת גוף, אור, צליל ובובות, שכבות המורשת התרבותית של עיר הבירה משוחזרות בעדינות. על הבמה, הקהל מרגיש כאילו הנשים הצעירות בציורים, הזמרות של קא טרו, או הדמויות בציורי לכה עתיקים, צועדות אל תוך המציאות, מתמזגות עם זרם הזיכרונות של האנוי.
לדברי המפיק פי הונג נהונג, החידוש של התוכנית טמון ברעיון של מיזוג ציור, מוזיקה ותיאטרון באותו חלל הופעה, כאשר ציורים סטטיים לכאורה מתעוררים לחיים באמצעות תנועה, ויוצרים סיפור פואטי ורגשי.
יתרון של "צל לונג טאן" הוא שהמופע מתקיים בחלל קטן בלב הרובע העתיק של האנוי. המופע מנצל את המרחב האינטימי והמוכר בצורה הטובה ביותר, ומאפשר לצופים להעריך באופן מלא כל תנועה של האמנים, כל צליל של המוזיקה ואת "צללי" טאנג לונג העתיקה המשוחזרים על הבמה. אינטימיות זו הופכת את החוויה האמנותית לאותנטית ועמוקה. לאחר שצפתה במופע, גב' נגוין מין צ'או (טאי הו וורד, האנוי) שיתפה: "ראיתי עבודות רבות על במות מקצועיות, אבל המופע הזה מעורר תחושה שונה. כל סיפור ותמונה כל כך מוכרים, אותנטיים ומרגשים, כאילו אני צועדת בעיר של זיכרונות."
כיוון חדש לתעשיית התרבות.
מאחורי הצלחתו של "צל לונג טאן" מסתתר מסע מאתגר. אזור 75 - אמנות ומכירה פומבית, במקור גלריית אמנות, לא היה תיאטרון מקצועי. הפיכתו לבמת הופעות דרשה ניסויים קפדניים מצד הצוות בנוגע לסאונד, תאורה, קומפוזיציה ותנועת האמן. האמן ג'יאנג קאם, שהופיע ב"צל לונג טאן", ציין כי הופעה בחלל קטן שונה לחלוטין מבמה מסורתית. עם זאת, הודות להדרכתו של אמן העם נגוין טיין דונג ואמני תיאטרון הבובות הוייטנאמי, המופע הגיע בהדרגה לשטף וקיבל משוב חיובי רב.
לדברי הבמאי נגוין טיין דונג, הוא הקדיש תשומת לב מיוחדת לאופן שבו קהל צעיר יכול להתחבר לתוכנית. לכן, העבודה צמצמה את ההסברים הארוכים והגבירה את ההבעה באמצעות שפת גוף, מוזיקה וויזואליה. בחירה זו עזרה למופע להתגבר על מחסום השפה. "מבקרים זרים עדיין יכולים לחוש את האנוי דרך תנועות הבובות, המוזיקה והאווירה התרבותית מבלי שיצטרכו להבין את כל הדיאלוגים", שיתף הבמאי.
זו גם הסיבה ש"צל לונג טאן" נחשב למוצר בעל פוטנציאל לשרת תיירות תרבותית. בהקשר של תיירים המחפשים יותר ויותר חוויות מקומיות אותנטיות, מופע תמציתי, עשיר במהות תרבותית ונגיש בקלות, הופך ל"שער" להבנת ההיסטוריה, אורח החיים והנשמה של האנוי, עיר עם אלף שנות מורשת תרבותית. המפיקה פי הונג נהונג הביעה את דאגתה כיצד למנוע את דילול הערכים התרבותיים הווייטנאמיים בזרם הגלובליזציה. "אנו מקווים ליצור זרם תת-קרקעי קטן, שיתרום להצתה מחדש ולשימור הערכים הייחודיים של וייטנאם", שיתפה.
כיוון זה עולה בקנה אחד גם עם רוח החלטה מס' 80-NQ/TW של הפוליטביורו בנושא פיתוח התרבות הוייטנאמית, הכוללת עידוד סוציאליזציה, משיכת משאבים מעסקים ומהקהילה וקידום מודלים של שותפות ציבורית-פרטית בפעילויות תרבותיות. המיצג "בצל לונג טאן", בשילוב יחידת אמנות ציבורית ומרחב אמנות פרטי, המשלב יצירתיות עכשווית עם מורשת מסורתית, הוא מודל מבטיח לפיתוח תעשיית התרבות של הבירה.
מקור: https://hanoimoi.vn/in-bong-long-thanh-diem-hen-nghe-thuat-giua-long-pho-co-1210641.html
