कार्यशाला में कई सवाल उठाए गए, जिनमें Spotify,Apple Music या YouTube पर गाने अपलोड करना, कवर वर्जन पोस्ट करना और संगीत उत्पादों से होने वाली आय की सुरक्षा करना शामिल था। इससे पता चलता है कि ह्यू में अधिक से अधिक युवा संगीत रचना, निर्माण और रिलीज़ करना चाहते हैं, लेकिन हर कोई अपने उत्पादों को पेशेवर तरीके से श्रोताओं तक पहुंचाने का तरीका नहीं जानता।
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| कार्यशाला की तस्वीरें |
ज्ञान का अभाव, जुनून के अभाव से भी बदतर है।
हाल के वर्षों में, ह्यू के युवाओं के बीच संगीत का माहौल और भी जीवंत हो गया है, क्योंकि कई स्वतंत्र बैंड, कलाकार और संगीत परियोजनाएं उभर कर सामने आई हैं, जिन पर उनकी अपनी छाप है। हालांकि, एक गीत को पूरा करना और एक संगीतमय उत्पाद को रिलीज़ करना दो बिल्कुल अलग बातें हैं।
कार्यशाला में, वियतनाम में TuneCore की प्रतिनिधि हन्ह लिन्ह ने कहा कि आज संगीत रिलीज़ करना केवल इंटरनेट पर संगीत फ़ाइल अपलोड करने तक सीमित नहीं रह गया है। किसी उत्पाद को डिजिटल प्लेटफॉर्म पर वितरित करने के लिए, उसे ऑडियो प्रारूप, ध्वनि गुणवत्ता, उत्पाद कवर आर्ट, कलाकार की जानकारी और कॉपीराइट संबंधी कई आवश्यकताओं को पूरा करना होता है।
इस साझाकरण सत्र के माध्यम से, कई युवा कलाकारों को पहली बार स्पॉटिफाई, एप्पल म्यूजिक और यूट्यूब जैसे लोकप्रिय स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म पर संगीत रिलीज़ करने की व्यवस्थित प्रक्रिया से परिचित कराया गया। ये प्लेटफॉर्म श्रोताओं के लिए तो परिचित हैं, लेकिन उन लोगों के लिए बिल्कुल नए हैं जो अभी-अभी अपने उत्पाद रिलीज़ करने की यात्रा शुरू कर रहे हैं।
कई प्रतिभागियों ने कहा कि वे पहले सोचते थे कि एक अच्छा गाना होना ही काफी है। लेकिन जब उन्होंने इस पर काम करना शुरू किया, तो उन्हें एहसास हुआ कि डिजिटल युग में संगीत रिलीज़ करने के लिए प्लेटफॉर्म, कॉपीराइट, उत्पाद डेटा और राजस्व से संबंधित बहुत अधिक ज्ञान की आवश्यकता होती है।
विशेष रूप से, कॉपीराइट मुद्दे कई युवा कलाकारों के लिए एक बड़ी चिंता का विषय हैं। क्या किसी गाने का कवर बनाने के लिए अनुमति की आवश्यकता होती है? डिजिटल प्लेटफॉर्म पर अपना काम पोस्ट करने के क्या जोखिम हैं? सुनने से होने वाली आय का बंटवारा कैसे होगा? ये देखने में सरल लगने वाले प्रश्न वास्तव में ऐसे ज्ञान की कमी हैं जिनका सामना कई युवा कर रहे हैं।
युवा लोग अपना रास्ता खुद ढूंढ लेते हैं।
नोकार बैंड के लीडर दिन्ह गुयेन ने बताया कि बैंड की शुरुआत से ही, लगभग 2020 से, संगीत रिलीज़ करने की इच्छा उनके मन में थी। हालांकि, इस इच्छा को एक पूर्ण उत्पाद में बदलना आसान नहीं था। गुयेन ने आगे कहा, "जब मैंने नोकार में अपने पहले दोस्तों के साथ संगीत की दुनिया में कदम रखा था, तब से ही मेरी यही ख्वाहिश रही है।"
गुयेन के अनुसार, संगीत को व्यवस्थित करने और मिक्स करने में आने वाली कठिनाइयों के अलावा, वितरण प्लेटफार्मों तक पहुंच भी समूह के लिए एक बड़ी बाधा थी। गुयेन ने कहा, "शुरुआत में, जब कलाकारों की रिलीज़ को सपोर्ट करने वाले प्लेटफार्म व्यापक रूप से प्रचारित नहीं थे, तो मैं चिंतित था और मुझे नहीं पता था कि संगीत को ठीक से कैसे रिलीज़ किया जाए।"
सदस्य नोकार के अनुसार, ह्यू में संगीत का परिदृश्य हाल के वर्षों में ही विकसित हुआ है, इसलिए संपर्कों और सलाहकारों की कमी के कारण युवाओं के लिए पेशेवर वितरण चैनलों तक पहुंचने के अवसर अभी भी काफी सीमित हैं।
नोकार की कहानी अनोखी नहीं है। ओपनआईज़ बैंड के गायक तुआन फोंग ने कहा कि बाज़ार तक पहुँचने में कठिनाई संगीत के क्षेत्र में करियर बनाने वाले कई युवाओं के लिए एक बड़ी बाधा है। इसके अलावा, युवा कलाकार के अनुसार, ह्यू में संगीत समुदाय अभी भी काफी छोटा और बिखरा हुआ है, जहाँ मिलने-जुलने, सीखने और विशेषज्ञता साझा करने के लिए पर्याप्त स्थान नहीं हैं। इससे कई युवाओं के लिए अपने संगीत करियर को लेकर अनिश्चितता का भाव पैदा हो जाता है।
डिजिटल युग में, श्रोताओं तक पहुँचने के अवसर पहले से कहीं अधिक व्यापक हो गए हैं। संगीत का एक टुकड़ा जो श्रोताओं को पसंद आ जाए, किसी उत्पाद को TikTok, Spotify या YouTube पर रातोंरात वायरल कर सकता है। हालांकि, इस व्यापक अवसर के साथ-साथ प्रतिस्पर्धा का दबाव भी बढ़ जाता है। डिजिटल प्लेटफॉर्म पर मौजूद विशाल सामग्री के बीच, युवा कलाकारों को न केवल बेहतरीन संगीत बनाना आना चाहिए, बल्कि उन्हें आधुनिक संगीत बाजार की कार्यप्रणाली को समझना, अपने कॉपीराइट की रक्षा करना और अपने काम से जुड़े अधिकारों का प्रबंधन करना भी आना चाहिए।
स्रोत: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/dua-am-nhac-len-nen-tang-so-167165.html











