मेरे पिता की छेनी की आवाज से जन्मा एक सपना।

वयस्कता की ओर कुछ यात्राएँ बड़ी-बड़ी घोषणाओं से शुरू नहीं होतीं, बल्कि हर सुबह की जानी-पहचानी आवाज़ों से शुरू होती हैं। ट्रान थी लैन अन्ह (जन्म 1994, सा पा, लाओ काई) के लिए, वह आवाज़ पहाड़ों में बसे उनके छोटे से घर में लकड़ी पर चाकू की लयबद्ध खनक थी। वह आवाज़ उनके पूरे बचपन में उनके साथ रही, एक स्मृति बन गई, दबाव का स्रोत बनी और अंततः, अपने रास्ते पर चलने के लिए एक प्रेरक शक्ति बन गई।

लान अन्ह की यात्रा विरासत और सफलता की कहानी है, क्योंकि एक युवा लड़की अपने पिता की छाया से बाहर निकलकर अपनी खुद की आवाज ढूंढना सीखती है, साथ ही उत्तर-पश्चिमी वियतनाम की संस्कृति के प्रति अपने प्रेम को भी बरकरार रखती है।

मेरे पिता से विरासत में मिली संपत्ति

सा पा में, बहुत से लोग लैन अन्ह के पिता, "सा पा खी" को जानते हैं। उनकी लकड़ी की नक्काशी लंबे समय से इस भूमि की एक दृश्य स्मृति बन गई है, जहां पीठ पर सामान ढोती माताओं, नदी किनारे खेलते बच्चों या सुबह के बाजार की छवियों को सरल लेकिन गहन नक्काशी के माध्यम से पुनर्जीवित किया जाता है।

लान अन्ह और उनके पिता ने साथ मिलकर चित्रकारी की।

लान अन्ह का बचपन लकड़ी की खुशबू और छेनी की लयबद्ध आवाज़ से भरा हुआ था। छोटी बच्ची होने के नाते, वह केवल अपने पिता को काम करते हुए देखने की हिम्मत करती थी। जब उसने चाकू उठाना और नक्काशी का अभ्यास करना शुरू किया, तो लान अन्ह तुलनात्मक निगाहों से बच नहीं सकी। हर बार जब वह कोई कृति पूरी करती, तो वही जाना-पहचाना सवाल गूंज उठता: "क्या यह श्री सा पा खी की बेटी है?" उसके पिता का नाम सबसे पहले आता था, जो उसके लिए गर्व का स्रोत था, लेकिन साथ ही एक अदृश्य दबाव भी था।

लान एन ने एक बार स्वीकार किया था कि कई बार उन्हें डर लगता था कि वह अपने पिता की मात्र "परछाई" बनकर रह गई हैं। उनके हर काम की अपेक्षा बहुत अधिक रखी जाती थी। लेकिन उस घर में उनके पिता ने उनसे कभी कोई भारी अपेक्षा नहीं रखी। न तो वे उनकी ज़ोर-ज़ोर से प्रशंसा करते थे और न ही किसी गलती पर उन्हें डांटते थे। वे बस चुपचाप उनके बगल में बैठते, चाकू पकड़ने का तरीका समझाते, उन्हें लकड़ी की आवाज़ सुनना सिखाते, यह बताते कि कौन से टुकड़े नाजुक हैं और टूटने से पहले कहाँ रुकना है।

श्री खी की कला के प्रति निष्ठा लंबे-लंबे व्याख्यानों में नहीं, बल्कि जीवन के प्रति उनके दृष्टिकोण में झलकती थी। उनके लिए मूर्तिकला केवल जीविका का साधन नहीं, बल्कि धरती की आत्मा को संजोने का एक तरीका था। उन्होंने जीवंत त्योहारों की मूर्तियां बनाना नहीं चुना, बल्कि जीवन के सबसे साधारण पलों को चित्रित करने का प्रयास किया। उनकी चित्रकला में उत्तर-पश्चिमी वियतनाम की संस्कृति एक ह्'मोंग महिला की कोमल मुस्कान, एक मां के चेहरे की गहरी झुर्रियां और लकड़ी के रसोईघर में टिमटिमाती आग के रूप में झलकती है। शायद यही दृष्टिकोण अनजाने में लैन अन्ह के मन में भी समा गया: कला तकनीक का प्रदर्शन करने के बारे में नहीं है, बल्कि सच्ची भावनाओं के माध्यम से कहानियां कहने के बारे में है।

उसे सबसे ज़्यादा प्रभावित करने वाली बात उसके पिता का ज्ञान के प्रति अटूट जुनून था। जब स्वास्थ्य ने उन्हें भारी काम करने की अनुमति नहीं दी, तो उन्होंने सिलाई सीखी। जैसे-जैसे तकनीक आगे बढ़ी, उन्होंने सोशल मीडिया का इस्तेमाल करना सीखा, वीडियो निर्माण और संगीत संपादन का ज्ञान प्राप्त किया, न कि किसी चलन को अपनाने के लिए, बल्कि अपनी बेटी की दुनिया को बेहतर ढंग से समझने के लिए। जो कुछ भी वे शब्दों में व्यक्त नहीं कर पाते थे, उसे वे ऑनलाइन खोजकर उसे भेज देते थे।

उस तस्वीर ने लैन एन को सोचने पर मजबूर कर दिया: आखिर ऐसा क्यों है कि आधी से ज़्यादा ज़िंदगी जी चुके लोग भी इतने जिज्ञासु रहते हैं, जबकि वह, इतनी कम उम्र में, कुछ नया करने से हिचकिचाती है? अपने पिता से उसने सीखा कि प्रेरणा कोई जन्मजात चीज़ नहीं होती, बल्कि दूसरों के दृढ़ संकल्प को देखकर जागृत होती है। तकनीकी कौशल और पेशे के प्रति प्रेम से कहीं बढ़कर, श्री खी ने अपनी बेटी को जीवन के प्रति अपना दृष्टिकोण सिखाया: शांत दृढ़ता और अपने देश की सबसे सरल चीज़ों के प्रति सराहना।

इस चित्र में एक रेड डाओ महिला को सुबह-सुबह एक प्राचीन सैन तुयेत चाय के पेड़ से पत्तियां तोड़ते हुए दिखाया गया है।

वह न केवल "सा पा खी" का बच्चा है

नक्काशी की कला में महारत हासिल करने के बाद, लैन एन ने खुद से पूछना शुरू किया: मैं उत्तर-पश्चिमी वियतनाम की कहानी कैसे सुनाऊँगी? अपने पिता के मार्ग को हूबहू दोहराने में असमर्थ होने के कारण, उन्होंने अपनी सामग्री और दृश्य भाषा का विस्तार करने की कोशिश की।

पुरानी छत की तख्तियों का चुनाव सोच-समझकर किया गया था। लैन एन के लिए, दरारें और रेशे खामियां नहीं, बल्कि समय के निशान थे। पुरानी लकड़ी में घर की, बारिश और धूप की, और उसे छूने वाले हाथों की यादें बसी हुई थीं। हर रेशे को साफ करके, वह मानती थी कि वह उन यादों को "जागृत" कर रही है, और फिर उनमें नई जान फूंक रही है।

लान अन्ह की विशिष्टता मूर्तिकला और ब्रोकेड के संयोजन में निहित है। यदि लकड़ी स्मृति का प्रतीक है, तो ब्रोकेड आत्मा का। वह सुबह-सुबह बाजार जाती हैं, स्थानीय लोगों से बातचीत करती हैं, प्रत्येक पैटर्न का अर्थ समझती हैं और हस्तनिर्मित कपड़े चुनती हैं जिन्हें पूरा होने में महीनों, यहाँ तक कि वर्षों लग जाते हैं। जब वह ब्रोकेड को लकड़ी के तख्ते पर लगाती हैं, तो प्रत्येक कलाकृति में संस्कृति की एक जीवंत परत जुड़ जाती है, न केवल देखने के लिए, बल्कि महसूस करने के लिए भी।

एक कलाकृति को पूरा करने में 50 घंटे तक लग सकते हैं: लकड़ी की सफाई, खुरदरी नक्काशी, आँखों और कपड़ों की सिलवटों को बारीकी से उकेरना, फिर कपड़े को सावधानीपूर्वक लगाना, प्रकाश और धुंध का समावेश करना। कुछ चित्र, जैसे "वसंत, ग्रीष्म, शरद, शीत और फिर से वसंत," समय के चक्रीय स्वरूप को दर्शाते हैं; अन्य चित्रों में रेड डाओ समुदाय के लोग प्राचीन वृक्षों से चाय तोड़ते हुए, या एक पहाड़ी परिवार की तीन पीढ़ियों को एक साथ एकत्रित दिखाया गया है। प्रत्येक विषय जीवन का एक अंश है, जो परिचित होने के साथ-साथ भावपूर्ण भी है।

यदि लैन एन को पहले अपने पिता की विरासत को आगे बढ़ाने के प्रश्न से जूझना पड़ता था, तो अब वह धीरे-धीरे समझ रही है कि उसे उनकी छाया से बचने के लिए उसे नकारने की नहीं, बल्कि उसे एक नई दिशा में विस्तारित करने की आवश्यकता है। विरासत का अर्थ दोहराव नहीं, बल्कि व्यक्तिगत रचनात्मकता के माध्यम से उसे जारी रखना है।

लान अन्ह की पेंटिंग में डिएन बिएन की तीन सबसे विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाया गया है: चेरी के फूल, पहाड़ी चावल और बौहिनिया के फूल।

वह अतीत से चिपके रहने के लिए चित्रकारी नहीं करतीं। लैन एन समझती हैं कि उत्तर-पश्चिमी वियतनाम हर दिन बदल रहा है। लकड़ी की छतें धीरे-धीरे कंक्रीट में तब्दील हो रही हैं, और करघे कम होते जा रहे हैं। लेकिन उनका मानना ​​है कि इस बदलाव के बीच भी, सबसे प्राचीन रंगों को संरक्षित करने की आवश्यकता है ताकि जब कोई दूर चला जाए, तो उसके पास याद रखने के लिए कुछ तो रहे।

लान अन्ह की आकांक्षाएं केवल स्मृति चिन्ह बेचने तक सीमित नहीं हैं। वह चाहती हैं कि हर वस्तु उनकी मातृभूमि की संस्कृति को सीमाओं से परे जोड़ने वाला एक सेतु बने। जब पर्यटक ऊनी कपड़े से सजी लकड़ी की पेंटिंग को अपने हाथों में लेते हैं, तो यह केवल एक हस्तनिर्मित उत्पाद नहीं होता, बल्कि लोगों की कहानी, उनकी भूमि के प्रति प्रेम और पहाड़ी संस्कृति की अटूट भावना को दर्शाता है।

वर्षों पहले अपने पिता की छेनी की आवाज़ से ही लैन एन ने अपनी एक अनूठी शैली विकसित कर ली थी। वह आज भी "सा पा खी" की पुत्री हैं, लेकिन साथ ही एक ऐसी युवा कलाकार भी हैं जिनकी अपनी एक अलग शैली है, जो प्रयोग करने, संयोजन करने और बड़े सपने देखने का साहस रखती हैं। सुगंधित लकड़ी और जीवंत वस्त्रों के बीच, लैन एन की विकास यात्रा केवल पारिवारिक विरासत को आगे बढ़ाने वाली एक व्यक्ति की कहानी नहीं है। यह उत्तर-पश्चिमी वियतनाम की युवा पीढ़ी की भी कहानी है: अपनी जड़ों को संजोने के साथ-साथ व्यापक दुनिया में कदम रखने से न डरने वाली; संस्कृति को संरक्षित करने वाली, लेकिन उसे अतीत तक सीमित न रखने वाली।

फिलहाल, लैन एन की कृतियों को मुख्य रूप से होटल और होमस्टे मालिक अपने स्थानों को स्थानीय शैली में सजाने के लिए चुनते हैं। लेकिन इस युवती के लिए यह तो बस शुरुआत है। वसंत ऋतु के शुरुआती दिनों में, जब सा पा के पहाड़ अभी भी सुबह की धुंध से ढके होते हैं, लैन एन ने आगे की योजना बनाना शुरू किया। वह छोटे, अधिक नाजुक उत्पाद बनाने के विचार को संजोती है जिन्हें पर्यटक आसानी से अपनी यात्राओं पर ले जा सकें। यह सिर्फ एक स्मृति चिन्ह से कहीं अधिक होगा, एक यादगार वस्तु, जिसमें लकड़ी, ब्रोकेड और उत्तर-पश्चिम वियतनाम की कहानियां यात्रियों को उनकी लंबी यात्राओं में साथ देंगी।

यह चित्र बादलों पर नृत्य को दर्शाता है, जो ऊंचे पहाड़ों में युवा जोड़ों के प्रेम को चित्रित करता है, और उत्तर-पश्चिमी वियतनाम में "बादलों पर नृत्य" मुहावरे से जुड़ा हुआ है।

इसके अलावा, लैन एन अपनी कला को एक रचनात्मक अनुभव में बदलना चाहती हैं। उन्होंने पहले से तैयार लकड़ी के टुकड़े और सावधानीपूर्वक चुने गए ब्रोकेड कपड़े के टुकड़े रखने की योजना बनाई है ताकि प्रत्येक आगंतुक अपनी कलाकृति स्वयं बना सके। उस क्षण में, वे न केवल संस्कृति को बाहर से देखेंगे, बल्कि उसे स्पर्श भी करेंगे, लकड़ी पर चाकू की हल्की आवाज सुनेंगे और अपनी उंगलियों से कपड़े की खुरदरी बनावट को महसूस करेंगे।

उनका मानना ​​है कि जब तक युवा लोग पहल करने के लिए तैयार हैं, और धैर्यवान हाथ परंपराओं को संरक्षित और नवीनीकृत करते रहेंगे, तब तक उत्तर-पश्चिम वियतनाम न केवल स्मृतियों में बना रहेगा, बल्कि पूरे दिल से सुनाई जाने वाली कहानियों के माध्यम से जीवंत बना रहेगा।

और कौन जाने, शायद पहाड़ों में वसंत ऋतु के बीच लकड़ी के एक पुराने टुकड़े से, एक नया सपना चुपचाप पनपने लगे।

स्रोत: https://hanoimoi.vn/giac-mo-tu-tieng-duc-cua-cha-734383.html