लेकिन इन्हीं आंकड़ों से आसानी से यह भ्रम पैदा हो सकता है कि हमारे पास एक सांस्कृतिक उद्योग है, जबकि वास्तविकता में, ये केवल छिटपुट सफलताएं हो सकती हैं, जो अभी तक एक प्रणाली बनाने के लिए पर्याप्त रूप से टिकाऊ नहीं हैं।
पिछले साल के अंत में, जब मैंने हो ची मिन्ह सिटी में सांस्कृतिक उद्योग पर एक वैज्ञानिक सम्मेलन में भाग लिया, तो एक साधारण सी बात ने उल्लेखनीय प्रतिक्रिया को जन्म दिया। जब मैंने सुझाव दिया कि वियतनाम में सांस्कृतिक उद्योग को "सरलीकृत" तरीके से समझा जा रहा है - इसे कुछ सफल उत्पादों के बराबर मानकर - तो कई प्रतिभागी आश्चर्यचकित रह गए। बाद में, काफी लोगों ने बताया कि उन्होंने कभी भी "एक सफल आयोजन" और "एक औद्योगिक प्रणाली" के बीच स्पष्ट अंतर नहीं किया था।
यह भ्रम केवल धारणा का मामला नहीं है। यह इस बात को प्रभावित कर रहा है कि सांस्कृतिक उद्योग को किस प्रकार देखा जाता है, और संभवतः वियतनाम में इसका विकास किस प्रकार हो रहा है।
व्यक्तिगत सफलताएँ किसी प्रणाली का निर्माण नहीं करतीं।
वियतनाम में लोकप्रिय संस्कृति के क्षेत्र में प्रभावशाली वृद्धि देखी जा रही है। लेकिन ये आंकड़े एक कहीं अधिक जटिल तस्वीर भी उजागर करते हैं।
बॉक्स ऑफिस वियतनाम और फिल्म बाजार रिपोर्टों के आंकड़ों के अनुसार, अकेले 2025 में वियतनामी फिल्म राजस्व लगभग 3,650 बिलियन वीएनडी तक पहुंचने की उम्मीद है, जो 2024 के मुकाबले लगभग दोगुना है। शीर्ष 10 सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्मों में, "रेड रेन" ने लगभग 714 बिलियन वीएनडी के साथ सर्वकालिक रिकॉर्ड तोड़ दिया, जबकि छह अन्य फिल्मों ने 200 बिलियन वीएनडी का आंकड़ा पार किया।
हालांकि, इसी दौरान व्यावसायिक रूप से रिलीज़ हुई वियतनामी फिल्मों में से आधे से अधिक फिल्में लागत भी वसूल नहीं कर पाईं। एक दर्जन से अधिक फिल्मों को भारी नुकसान उठाना पड़ा, कई फिल्मों को दर्शकों ने पसंद नहीं किया, और कुछ फिल्मों की कमाई मात्र 153 मिलियन वियतनामी डॉलर तक ही पहुंची, जैसे कि "द पॉनशॉप: यू प्ले, यू पे"। या फिर निर्देशक होआंग नाम की फिल्म, जिनकी पहली फिल्म ने एक समय 100 बिलियन वियतनामी डॉलर से अधिक की कमाई की थी, उनकी अगली फिल्म "द जेनरेशन ऑफ मिराकल्स" (जो 2025 के अंत में रिलीज़ हुई) ने केवल 853 मिलियन वियतनामी डॉलर की कमाई की और दो सप्ताह बाद ही सिनेमाघरों से हट गई।
यह ध्रुवीकरण एक ऐसी वास्तविकता को उजागर करता है जहां बाजार में अभूतपूर्व उतार-चढ़ाव तो हैं, लेकिन फिर भी उसमें गहराई और स्थिरता की कमी है। घाटे में चल रही फिल्मों की संख्या सफल फिल्मों की संख्या से कहीं अधिक है, और गुणवत्ता को लेकर बहसें लगातार बढ़ती जा रही हैं।
संगीत के क्षेत्र में भी स्थिति कुछ ऐसी ही है। बाज़ार जीवंत है, लेकिन अभी तक स्थिर नहीं है। "ब्रदर सेज़ हाय" कॉन्सर्ट सीरीज़ का पहला सीज़न नौ शो तक पहुँच गया (अप्रैल 2026 तक), लेकिन टिकटों की धीमी बिक्री के कारण दूसरा सीज़न समय से पहले ही समाप्त हो गया (अभी तक केवल दूसरा शो ही पूरा हुआ है)। "ब्रदर ओवरकम्स थाउज़ेंड्स ऑफ़ ऑब्स्टेकल्स" ने भी लगातार कई शो किए, लेकिन "ब्यूटीफुल सिस्टर" के लगभग समान प्रारूप के बावजूद, निर्माता एक ही होने के बावजूद, यह कॉन्सर्ट प्रारूप में उतनी सफलता हासिल नहीं कर सका।
व्यक्तिगत स्तर पर, माई टैम का 'सी द लाइट' शो माई दिन्ह स्टेडियम में लगभग 40,000 दर्शकों को आकर्षित कर सकता है, लेकिन अधिकांश अन्य कलाकार अभी भी छोटे शो, व्यावसायिक कार्यक्रमों या संगीत वीडियो प्रायोजन पर निर्भर हैं।
रिकॉर्डिंग उद्योग में बाजार का आकार सीमित बना हुआ है। इंटरनेशनल फेडरेशन ऑफ द फोनोग्राफिक इंडस्ट्री (IFPI) और दक्षिण पूर्व एशिया के विश्लेषणों के अनुसार, वियतनाम में रिकॉर्डिंग उद्योग का राजस्व कुल मनोरंजन बाजार मूल्य का एक छोटा हिस्सा है और यह काफी हद तक YouTube, TikTok और Spotify जैसे अंतरराष्ट्रीय प्लेटफार्मों पर निर्भर है।
एक और महत्वपूर्ण बात यह है कि संगीत और फिल्म दोनों में "सीमा पार करने" की सीमित क्षमता है। कई फिल्में घरेलू बॉक्स ऑफिस पर तो अच्छा प्रदर्शन करती हैं, लेकिन अंतरराष्ट्रीय स्तर पर खास कमाई नहीं कर पातीं, या फिर सीमित पैमाने पर ही रिलीज होती हैं, जिनका मुख्य लक्ष्य विदेशों में रहने वाले वियतनामी प्रवासी होते हैं। संगीत के मामले में भी यही स्थिति है; वियतनामी कलाकारों के क्षेत्रीय दौरे भी न के बराबर हैं, और अगर विदेशों में उनके प्रदर्शन होते भी हैं, तो वे मुख्य रूप से वियतनामी दर्शकों के लिए ही होते हैं।
यह अंतर दर्शाता है कि मनोरंजन उत्पादों के निर्यात की क्षमता विकसित करने के मामले में वियतनामी मनोरंजन बाजार अभी भी दक्षिण कोरिया या थाईलैंड जैसे बाजारों से काफी पीछे है।
इसलिए, यद्यपि घरेलू आंकड़े और उपलब्धियां कुछ हद तक सफलता दर्शाती हैं, वे एक पर्याप्त रूप से मजबूत औद्योगिक प्रणाली के पुनर्निर्माण के लिए अपर्याप्त हैं। यूनेस्को की परिभाषा के अनुसार, सांस्कृतिक उद्योग को अलग-थलग "शिखरों" द्वारा परिभाषित नहीं किया जाता है; सच्चा सांस्कृतिक उद्योग उत्पादन, वितरण और उपभोग को एक ऐसी मूल्य श्रृंखला में संगठित करने की क्षमता होनी चाहिए जो समय के साथ दोहराई और विस्तारित की जा सके। इस संदर्भ में, वियतनाम अभी भी प्रारंभिक अवस्था में है।
सांस्कृतिक क्षेत्र में कोई एक "उद्योग" नहीं है।
कुछ भ्रम इस बात से उत्पन्न होता है कि हम सांस्कृतिक उद्योग को "एकल उद्योग" के रूप में संदर्भित करते हैं। वास्तविकता में, यह एक अंतर्विषयक संरचना है, और रचनात्मक उद्योग को रचनात्मकता और बौद्धिक पूंजी पर आधारित उत्पादों के निर्माण और उत्पादन से लेकर वितरण तक की गतिविधियों की एक श्रृंखला के रूप में समझा जाता है।
इस तर्क के अनुसार, फिल्म, संगीत और डिजिटल सामग्री जैसे क्षेत्र अलग-थलग होकर काम नहीं करते, बल्कि मूल्यों के एक ही पारिस्थितिकी तंत्र में आपस में जुड़े हुए हैं। फिल्म को मीडिया से अलग नहीं किया जा सकता; संगीत को डिजिटल प्लेटफॉर्म से अलग नहीं किया जा सकता; फैशन , पर्यटन और डिजिटल सामग्री एक ही मूल्य तर्क के अंतर्गत काम करते हैं। यहां तक कि प्रकाशन, विरासत और वीडियो गेम भी समान हैं।
अंतर्राष्ट्रीय मॉडल इसे स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करते हैं, लेकिन अलग-अलग तरीकों से।
अमेरिका में हॉलीवुड सिर्फ फिल्म निर्माण तक सीमित नहीं है; यह एक वैश्विक बौद्धिक संपदा प्रणाली है जहाँ किसी कृति का उपयोग सिनेमाघरों, डिजिटल प्लेटफॉर्मों, थीम पार्कों और उपभोक्ता वस्तुओं के माध्यम से किया जा सकता है। मोशन पिक्चर एसोसिएशन के अनुसार, अमेरिकी फिल्म और टेलीविजन उद्योग अर्थव्यवस्था में 279 अरब डॉलर से अधिक का योगदान देता है और 23 लाख से अधिक रोजगारों का समर्थन करता है।
ब्रिटेन में, रचनात्मक उद्योग सालाना 120 अरब पाउंड से अधिक का योगदान करते हैं (ब्रिटेन के संस्कृति, मीडिया और खेल विभाग (डीसीएमएस) के अनुसार), रचनात्मक समूहों और सहायक नीतियों के कारण कई पारंपरिक क्षेत्रों की तुलना में बहुत तेजी से बढ़ रहे हैं।
वहीं, दक्षिण कोरिया ने हल्ल्यू लहर को एक अत्यंत एकीकृत पारिस्थितिकी तंत्र के रूप में विकसित किया है, जहाँ संगीत, टेलीविजन, फैशन और उपभोक्ता वस्तुएँ एक एकीकृत मूल्य श्रृंखला के रूप में कार्य करती हैं, जिससे प्रतिवर्ष अरबों डॉलर का निर्यात होता है। दक्षिण कोरिया की वर्तमान सॉफ्ट पावर मुख्य रूप से उसके सांस्कृतिक उद्योगों से उत्पन्न होती है। और दक्षिण कोरियाई सांस्कृतिक उद्योग मॉडल मूल्यों को जोड़ने और प्रसारित करने की क्षमता का उत्कृष्ट उदाहरण है।
वियतनाम में रचनात्मकता की कमी नहीं है, लेकिन उसे इसे सही ढंग से समझने की जरूरत है।
अंतर्राष्ट्रीय तुलनाओं से एक स्पष्ट निष्कर्ष निकलता है: परिचालन संरचना में समानता के बावजूद, किसी भी मॉडल को हूबहू दोहराया नहीं जा सकता। अंतर्राष्ट्रीय सर्वोत्तम प्रथाओं से सीखना आवश्यक है। हालांकि, हॉलीवुड, जो ब्रिटेन का रचनात्मक केंद्र है, या के-पॉप जैसे मॉडलों की नकल करने से अक्सर असंगति उत्पन्न होती है, जहां उत्पाद तो उन्नत हो जाता है लेकिन उसके अनुरूप सहायक पारिस्थितिकी तंत्र मौजूद नहीं होता।
रचनात्मक अर्थव्यवस्था पर अपने अध्ययनों में, रिचर्ड फ्लोरिडा और चार्ल्स लैंड्री दोनों इस बात पर जोर देते हैं कि प्रत्येक देश को अपने सांस्कृतिक संसाधनों और संस्थागत स्थितियों के आधार पर एक पारिस्थितिकी तंत्र का निर्माण करने की आवश्यकता है। रचनात्मक अर्थव्यवस्थाएं अपनी क्षमता को स्थायी मूल्य में तभी परिवर्तित कर सकती हैं जब तीन तत्व एक साथ मिलें: रचनात्मक अवसंरचना, कुशल मानव संसाधन और उद्योग संबंध।
वियतनाम में ये तीनों कारक विकसित हो रहे हैं, लेकिन अभी तक ये इतने मजबूत, परस्पर जुड़े हुए या स्थिर नहीं हैं कि एक संपूर्ण प्रणाली का निर्माण कर सकें। दूसरे शब्दों में, वियतनाम में रचनात्मक क्षमता तो है, लेकिन उस ऊर्जा को स्थायी मूल्य में परिवर्तित करने के लिए एक स्पष्ट मॉडल का अभाव है।
किसी सांस्कृतिक उद्योग का मूल्यांकन उसकी क्षणिक सफलता से नहीं होता। बल्कि, इसका मूल्यांकन उसकी सफल पुनरावृत्ति की क्षमता से होता है। एक सफल फिल्म कई अनुवर्ती परियोजनाओं को जन्म दे सकती है; एक सफल कलाकार एक समग्र व्यवस्था का निर्माण कर सकता है; एक सांस्कृतिक उत्पाद पर्यटन, फैशन और उपभोक्ता वस्तुओं तक फैल सकता है।
वियतनाम जो दिखा रहा है, वह उल्लेखनीय संकेत हैं। लेकिन संकेत व्यवस्था नहीं होते। स्पष्ट अंतर किए बिना, सांस्कृतिक नीतियां और मॉडल आसानी से राजस्व, व्यूज़ और व्यक्तिगत दर्शकों की संख्या जैसे मापने योग्य कारकों पर आधारित हो सकते हैं, न कि संरचना, संबंध और पुनरुत्पादन क्षमता जैसे दीर्घकालिक निर्धारकों पर।
और फिर, तथाकथित "सांस्कृतिक उद्योग" शायद एक भ्रम मात्र हो सकता है, जो सही आंकड़ों से तो निर्मित है, लेकिन अपूर्ण समझ के साथ।
ले क्वांग डुक, एम.एससी. - चेवनिंग स्कॉलर 2024-2025, सांस्कृतिक और रचनात्मक उद्योगों में एम.एससी., ससेक्स विश्वविद्यालय, यूनाइटेड किंगडम
स्रोत: https://tienphong.vn/hieu-dung-ve-cong-nghiep-van-hoa-post1852986.tpo
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