अगली पीढ़ी इस पेशे की "लौ" को जीवित रखती है।

(डैन त्रि अखबार) - हालांकि पारंपरिक कला में रुचि रखने और उसे संरक्षित करने वाले युवाओं की घटती संख्या को लेकर अभी भी चिंताएं हैं, लेकिन इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता कि कई युवा "भाषा और लिपि को संरक्षित करने" के लिए प्रयासरत हैं और इसके प्रति अपना प्रेम समर्पित कर रहे हैं।

हा नांग, जिनका असली नाम गुयेन हंग डुंग है, 25 वर्ष के हैं और हो ची मिन्ह सिटी के रहने वाले हैं। वे काई लुओंग के प्रति अटूट प्रेम का जीता-जागता उदाहरण हैं - जो वियतनामी लोगों की एक अनूठी कला है। उनके दो भाई-बहनों में से केवल हा नांग ने ही काई लुओंग में अपना करियर बनाया है। हालांकि उनके परिवार में कोई और अभिनेता नहीं है, फिर भी सभी को काई लुओंग से प्रेम है और वे उनके इस जुनून का समर्थन करते हैं।

हा नांग जैसे पारंपरिक कला से प्रेम करने और उसे आगे बढ़ाने वाले युवाओं के सामने सबसे बड़ी चुनौतियों में से एक सीमित वित्तीय संसाधन हैं। हालांकि, वह हमेशा इस चुनौती का सक्रिय रूप से समाधान करते हैं। उनके प्रदर्शनों में इस्तेमाल होने वाली अधिकांश सामग्रियां, प्रॉप्स और हथियार या तो नांग खुद बनाते हैं या बचत के पैसों से खरीदते हैं।

हालांकि कई लोगों का मानना ​​है कि कै लुआंग, डोन का ताई तु और अन्य पारंपरिक कला रूप धीरे-धीरे लुप्त हो रहे हैं, हा नांग इस मुद्दे को अधिक सकारात्मक दृष्टिकोण से देखते हैं। उनका मानना ​​है कि यद्यपि पारंपरिक कला रूपों को महत्वपूर्ण चुनौतियों का सामना करना पड़ रहा है, फिर भी कई युवा पूरी लगन से इनका अन्वेषण और विकास कर रहे हैं। प्रयास से कै लुआंग और डोन का ताई तु को अभी भी मजबूती से विकसित होने और फैलने का अवसर मिलेगा।

हा नांग समझते हैं कि भले ही काई लुओंग (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) का पतन हो रहा है, लेकिन यह प्रकृति का ही एक हिस्सा है। उन्होंने कहा, "जीवन में हर चीज का उत्थान और पतन होता है; यह एक चक्र है। लेकिन यह कहना कि काई लुओंग मर चुका है, गलत है। यह आज भी हम जैसे युवाओं और उन युवा कलाकारों के दिलों में जीवित है जो धीरे-धीरे इस कला रूप को विकसित करने का अपना रास्ता खोज रहे हैं।"

आधुनिक संगीत और वैश्विक रुझानों के इस दौर में, जहाँ बाज़ार पर उनका दबदबा है, युवाओं के दिलों में पारंपरिक वियतनामी संगीत को जीवित रखना एक बड़ी चुनौती है, खासकर काई लुओंग (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) के लिए, जिसे कुछ लोग आज भी उदास, भावुक और बनावटी मानते हैं। हालांकि, हा नांग न केवल काई लुओंग को संरक्षित करते हैं, बल्कि इसे युवाओं के करीब लाने के तरीके भी खोजते हैं। प्रदर्शन करने के अलावा, हा नांग नियमित रूप से कार्यशालाओं, सेमिनारों और आदान-प्रदान कार्यक्रमों का आयोजन करते हैं और उनमें भाग लेते हैं ताकि समुदाय के साथ इस कला रूप के बारे में जानकारी साझा कर सकें। उनका मानना ​​है कि युवाओं को पारंपरिक संगीत को समझने और उसकी सराहना करने में मदद करना न केवल संरक्षण है, बल्कि विकास भी है, जो राष्ट्र की सांस्कृतिक और कलात्मक विरासत को समृद्ध करता है।

घर चलाने के लिए, हा नांग को छात्रों को गायन और नृत्य सिखाने तथा काई लुओंग (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) कार्यक्रमों में प्रस्तुति देने जैसे अतिरिक्त काम करने पड़ते थे। यह भी एक तरीका था जिससे उन्होंने काई लुओंग के प्रति अपने प्रेम को युवा पीढ़ी तक पहुँचाया।

"कई बार ऐसा भी हुआ जब मेरे पास काम नहीं था, लेकिन फिर भी मैंने सब कुछ सामान्य रूप से किया और शिकायत करने के बजाय अपना ज्ञान बढ़ाने में समय बिताया। मुझे आत्मनिर्भर होकर और अपने परिवार को परेशान न करके खुशी मिलती थी," नांग ने बताया।

आजकल कई युवा अपने आधुनिक संगीत में पारंपरिक लोक कला के तत्वों का प्रयोग कर रहे हैं। नांग ने कहा, "यह एक सकारात्मक संकेत है, जो दर्शाता है कि आज की युवा पीढ़ी न केवल 'अतीत की ओर देखती है' बल्कि पारंपरिक सांस्कृतिक मूल्यों का उपयोग करके उन्हें आधुनिक और अनूठे दृष्टिकोण से पुनर्जीवित भी करती है, जिससे इन मूल्यों का व्यापक प्रसार होता है। हालांकि, हम यह कैसे सुनिश्चित कर सकते हैं कि ये सकारात्मक संकेत केवल रुझान बनकर न रह जाएं या केवल छोटे समुदायों तक ही सीमित न रहें, बल्कि पूरी पीढ़ी के लिए प्रेरणा का स्रोत बनें? क्योंकि संस्कृति हमेशा परस्पर क्रिया करती है, जिससे समृद्धि उत्पन्न होती है। लेकिन जब पारंपरिक संस्कृति को रचनात्मक कार्यों में शामिल किया जाता है, तो परस्पर क्रिया और अतिक्रमण के बीच की रेखा धुंधली होती चली जाती है।"

पुराने मूल्यों में नवाचार लाने के बारे में विस्तार से बताते हुए हा नांग ने कहा: "विशेष रूप से काई लुओंग और सामान्य रूप से सभी पारंपरिक कला रूप आधुनिक परिवेश में विकसित हो सकते हैं, बशर्ते हम उनकी आत्मा और सार को संरक्षित करना जानते हों। हमें युवाओं को काई लुओंग के गहरे मूल्यों का एहसास कराने का एक तरीका खोजना होगा, ताकि उन्हें यह न लगे कि यह कला उनसे बहुत दूर या पुरानी हो गई है। उदाहरण के लिए, वेशभूषा और अधिक युवा प्रदर्शन शैली का उपयोग करके युवाओं को इस विधा से जोड़ा जा सकता है।"

कई बार ऐसा भी हुआ जब उन्हें बिना आराम किए लगातार अलग-अलग जगहों की यात्रा करनी पड़ती थी, लेकिन वे इससे बेहद खुश थे।

प्रदर्शन से पहले झटपट भोजन।

"मेकअप बनाने की मेरी कुशलता के कारण, मुझे रूप बदलने की प्रक्रिया में ज्यादा कठिनाई नहीं होती है। हालांकि, मेकअप के इस क्षेत्र में मुझे अभी बहुत कुछ सीखना और अभ्यास करना है क्योंकि इसमें अभी भी काफी समय लगता है," नांग ने बताया।

हा नांग भले ही बड़े मंचों पर एक जाना-माना नाम न हों, लेकिन उनसे मिलने वाले लोग काई लुओंग (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) के प्रति उनके गहरे और सच्चे प्रेम को तुरंत पहचान लेंगे। आज के कई युवाओं की इस सोच के विपरीत कि वे पारंपरिक कला से मुंह मोड़ रहे हैं, हा नांग इस बात का प्रमाण हैं कि काई लुओंग, भले ही समय के प्रवाह में भुला दिया गया हो, फिर भी उनके जैसे लोगों के होने से जीवित रह सकता है: ऐसे युवा जो उत्साही, भावुक और अपने आसपास के लोगों में इस प्रेम को फैलाने के लिए उत्सुक हों। हा नांग के लिए, काई लुओंग सिर्फ एक कला रूप नहीं है, बल्कि एक जोड़ने वाला सूत्र है, एक पुल है जो युवा पीढ़ी को राष्ट्र के अमूल्य आध्यात्मिक मूल्यों को समझने और उनकी सराहना करने में मदद करता है।

Dantri.com.vn

स्रोत: https://dantri.com.vn/giai-tri/nguoi-giu-lua-nghe-the-he-moi-20241217110305738.htm