यह फिल्म "माई असिस्टेंट" (2019) के बाद माई टैम की बड़े पर्दे पर वापसी का प्रतीक है। उन्होंने निर्देशक के रूप में माई ताई फेन के साथ काम किया, जबकि बाजार का वर्षों तक अवलोकन करने के बाद उन्होंने स्वयं निर्माता की भूमिका में वापसी की।
रोम या हाल ही में आई माई की तरह, ताई फिल्म में भी मुख्य किरदार के नाम का ही इस्तेमाल किया गया है। यह फिल्म एक ऐसे युवक की कहानी है जो जेल से भागने के बाद फिर से कर्ज के जाल में फंस जाता है। हताश होकर उसे मुश्किल फैसले लेने पड़ते हैं और धीरे-धीरे गुजारा करने के लिए वह अपराध की दुनिया में उतर जाता है।
पुरानी स्क्रिप्ट को 'सेव' करने के लिए की गई कार्रवाइयां
माई टैम की फिल्म एक्शन शैली की है, जो वियतनामी दर्शकों के बीच विशेष रूप से "ड्रैगन की सांस की खोज" की सफलता के बाद से एक बार फिर से लोकप्रिय हो रही है। हालांकि, जहां "ड्रैगन की सांस की खोज" में हास्य का पुट था, वहीं माई टैम की फिल्म मनोवैज्ञानिक विषयों की ओर अधिक झुकाव रखती है।
ताई का आपराधिक इतिहास रहा था, वह गिरोह में शामिल रहा था और कई बार जेल जा चुका था। कुछ वर्षों बाद, वह सुधर गया और जीविका चलाने के लिए उसने कई तरह के काम किए। हालांकि, ताई को अपनी बूढ़ी और बीमार मां, श्रीमती फुक की देखभाल भी करनी पड़ती थी, जिन्हें जुए की लत थी। श्रीमती फुक बार-बार अपने बेटे की कमाई का एक-एक पैसा जुए में उड़ा देती थीं, जिससे उन पर कर्ज चढ़ गया था।
ताई सच्चाई जानता था, लेकिन माता-पिता के प्रति कर्तव्यपरायणता के कारण वह चुपके से अपनी माँ के लिए पैसे कमाता रहा। हालांकि, श्रीमती फुक निर्दयी थीं और पैसे वसूलने के लिए तरह-तरह की योजनाएँ बनाती रहीं, जिसके चलते अंततः उन्होंने खुद को और अपने बेटे को घोर आर्थिक संकट में डाल दिया। ताई पर भारी कर्ज चढ़ गया, जिससे उसे अपनी माँ को बचाने के लिए फिर से पुराने तरीके अपनाने पड़े। लेकिन अनजाने में ही वह एक भयावह साजिश में फंस गया।
ताई एक्शन फिल्मों के जाने-माने किरदार, यानी "रिटायर्ड बैडएस" पर आधारित है, जो एक सुधरा हुआ अपराधी होता है जिसे मजबूरीवश अपने पुराने तौर-तरीकों पर लौटना पड़ता है। इसलिए, ताई के किरदार में एक्शन फिल्मों के प्रशंसक आसानी से जॉन विक, टेकन या द इक्वलाइज़र जैसी फिल्मों के कुछ अंश देख सकते हैं।
माई ताई फेन द्वारा निर्देशित इस फिल्म का एक उल्लेखनीय पहलू पितृभक्ति की सीमाओं का अन्वेषण है। ताई जानता है कि उसकी माँ गलत है और उसने पैसों के लिए उसे धोखा दिया है, फिर भी वह बार-बार इस पर ध्यान नहीं देता। ऐसा इसलिए है क्योंकि अतीत में, श्रीमती फुक एक समर्पित माँ थीं, जिन्होंने अपने बेटे को अपने क्रूर पति के दुर्व्यवहार से बचाया था।
पटकथा लेखक ने किरदार को एक नैतिक दुविधा में डाल दिया है: या तो अपने पारिवारिक कर्तव्य को पूरा करने के लिए कड़वाहट को स्वीकार करें, या खुद को मुक्त कर लें और माता-पिता के प्रति कर्तव्यहीन होने का कलंक लग जाए।
फिल्म की सभी घटनाओं और प्रसंगों में ताई केंद्रीय पात्र बन जाता है, जो दर्शकों के लिए नैतिक प्रश्नों पर चिंतन करने और विचार करने के लिए एक दर्पण का काम करता है। फिर, चरित्र के रूपांतरण और जागृति की यात्रा के माध्यम से, उपदेशात्मक संवादों की आवश्यकता के बिना, अच्छाई और पितृभक्ति के पाठ स्वाभाविक रूप से संप्रेषित होते हैं।
दरअसल, ताई की कहानी नई नहीं है और काफी हद तक अनुमान लगाने योग्य है। फिल्म के अंत में आने वाले दो अप्रत्याशित मोड़ भी चौंकाने वाले नहीं हैं, खासकर उन दर्शकों के लिए जो गैंगस्टर और क्राइम फिल्मों से परिचित हैं। हालांकि, फिल्म अपने बेहतरीन ढंग से कोरियोग्राफ किए गए और कुशलता से फिल्माए गए एक्शन दृश्यों के कारण दर्शकों की रुचि बनाए रखने में कामयाब रहती है।
यह स्पष्ट है कि ताई 1990 के दशक की हांगकांग की गैंगस्टर फिल्मों से प्रभावित हैं, चाहे वह नदी किनारे के दृश्य हों, रात की गलियाँ हों या जर्जर झुग्गियाँ। कहानी में मेलोड्रामा का मिश्रण है, जो न केवल गिरोह हिंसा और प्रतिशोध पर केंद्रित है, बल्कि प्रेम, भाईचारे और सौहार्द पर भी जोर देती है।
माई ताई फेन ने मेकांग डेल्टा के परिचित परिवेश में इन बारीकियों को बड़ी कुशलता से गढ़ा है। आन जियांग नदी क्षेत्र को फिल्म का मुख्य आकर्षण माना जा सकता है, जहाँ हरे-भरे प्राकृतिक दृश्य और मिलनसार एवं आतिथ्य सत्कारपूर्ण लोग देखने को मिलते हैं।
एक्शन सीक्वेंस काफी विविधतापूर्ण हैं, जिनमें नदी पर होने वाले तीव्र पीछा करने से लेकर सड़कों पर होने वाली भयंकर लड़ाइयाँ और अपराधियों के ठिकानों में होने वाली झड़पें शामिल हैं। माई ताई फेन ने एक्शन में अपना पूरा जोर लगा दिया है और कई जटिल, उच्च-तीव्रता वाले दृश्यों को बखूबी निभाया है, खासकर हथियारों से जुड़े दृश्यों को। हालांकि विषयवस्तु कोई विशेष रूप से नई या अनूठी नहीं है, फिर भी ताई के एक्शन सीक्वेंस आम तौर पर इतने आकर्षक हैं कि कम उम्मीद रखने वाले दर्शकों को भी संतुष्ट कर देते हैं।
अनसुलझा अंतर
किसी पात्र के नाम को शीर्षक के रूप में उपयोग करने वाली कई रचनाओं की तरह, ताई एक "चरित्र अध्ययन" है, जो उस पात्र का विस्तृत चित्रण और गहन "शोध" है, जिसमें उसकी पिछली कहानी, विकल्प और विकट परिस्थितियों में रखे जाने पर होने वाले मनोवैज्ञानिक परिवर्तन को दर्शाया गया है।
कहानी के केंद्र में, ताई की जागृति की यात्रा ही मुख्य भावनात्मक सूत्र है, जो दर्शकों की जिज्ञासा को बनाए रखती है। दुर्भाग्य से, पटकथा लेखक इस पहलू का लाभ उठाने में असफल रहे। ताई का चरित्र पूरी तरह से एकतरफा नहीं है, लेकिन उसकी मनोवैज्ञानिक प्रगति धीमी है। कई घटनाओं के बाद भी, जिनमें उसकी भावनाओं का निजी लाभ के लिए शोषण किए जाने की कड़वी सच्चाई का पता चलना भी शामिल है, पटकथा लेखक अभी तक नायक को उस नैतिक जाल से बाहर निकालने का कोई रास्ता नहीं ढूंढ पाए हैं जो उस पर थोपा गया है।
ताई की प्रतिक्रियाएँ केवल क्रोध और स्वीकृति थीं, जो पितृभक्ति की सीमाओं से बंधी हुई थीं। सौभाग्य से, समय पर दिखाए गए फ्लैशबैक ने दर्शकों के मन में पात्र के निर्णय को लेकर फैली उलझन को दूर कर दिया। हालाँकि, इसने एक अनसुलझा सवाल भी खड़ा कर दिया कि एक माँ जो कभी इतनी नेक थी, अब धन की लालसा में अपने बच्चे को कैसे प्रताड़ित कर सकती है।
फिल्म का भावनात्मक चरमोत्कर्ष उतना प्रभावशाली नहीं है। ताई की बेबसी, थकावट और निराशा गुस्से और थोड़ी कड़वाहट से भरे आंसुओं में सिमट जाती है। किरदार के साथ हुए अन्याय के बाद दर्शकों को इससे कुछ हद तक जुड़ाव महसूस होता है, लेकिन यह उसे जगाने और उसके नैतिक जाल से मुक्त करने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली मोड़ नहीं है। दूसरे शब्दों में, दर्शक ताई के लिए दुख महसूस करते हैं और उसकी परिस्थितियों और मुक्ति की ओर उसके सफर के प्रति सहानुभूति रखते हैं, लेकिन फिल्म की सबसे बड़ी दुविधा अनसुलझी ही रह जाती है।
अपने दमदार व्यक्तित्व के साथ माई ताई फेन एक कठोर, दुनियादारी से थके हुए 30 वर्षीय व्यक्ति का आकर्षण समेटे हुए हैं, फिर भी उनमें एक कोमल और मनमोहक गुण भी है। दुर्भाग्यवश, पटकथा की सीमाओं के कारण ताई फेन उन दृश्यों में अपनी प्रतिभा नहीं दिखा पाए जिनमें गहरे मनोवैज्ञानिक पहलू थे। अभिनेता की अक्सर सिकुड़ी हुई भौंहें एक प्रभावशाली कहानी बयां करने में नाकाम रहीं। जीवन यापन के लिए संघर्ष कर रहे लेकिन अच्छाई की चाह रखने वाले व्यक्ति की थकावट, नैतिक दुविधा में फंसे बेटे की हताशा, और एक ऐसे व्यक्ति की बेचैनी और झिझक जो कभी कलंकित था लेकिन मजबूरी में उसी रास्ते पर वापस लौट आया... ताई फेन इन भावनाओं को पर्याप्त रूप से जीवंत ढंग से चित्रित करने में असफल रहे।
ताई जैसा शांत स्वभाव वाला और कम बोलने वाला किरदार अपने अंतर्मन की दुनिया को प्रकट करने के लिए अधिक अवसर चाहता है। हालांकि, सबसे महत्वपूर्ण चरमोत्कर्ष पर, अभिनय और आंखों के भावों को बोलने देने के बजाय, भावपूर्ण पृष्ठभूमि संगीत के साथ प्रस्तुत फ्लैशबैक दृश्य इस किरदार को आत्म-अभिव्यक्ति का अवसर छीन लेता है।
इसलिए, ताई को अपने उद्धार की यात्रा के दौरान ही कुछ हद तक सहानुभूति मिल पाती है। हालांकि, फिल्म के बाकी हिस्से में उसे एक "लड़ाई मशीन" के रूप में चित्रित किया गया है, जिसमें कथानक पर अत्यधिक प्रेम-प्रभुत्व है।
ताई और लान्ह के बीच का प्रेम प्रसंग ठीक से विकसित नहीं हो पाया, यह ज़्यादातर प्रशंसकों को लुभाने जैसा लगा। फिल्म में माई टैम की उपस्थिति बनावटी और बेतुकी सी लगी। फिर भी, राष्ट्रीय गायिका की अप्रत्याशित उपस्थिति और बचाव के अंदाज़ ने उनके प्रशंसकों को आसानी से खुश कर दिया। माई टैम और ताई फेन के बीच की केमिस्ट्री ज़बरदस्त थी, उनके चुलबुले अंदाज़ थोड़े अटपटे लेकिन आकर्षक थे। अफ़सोस की बात यह है कि पटकथा इतनी मज़बूत नहीं थी कि दोनों किरदारों के प्रेम प्रसंग को पूरी तरह से उभार सके।
हालांकि हान थुई, हांग अन्ह, लॉन्ग डेप ट्राई, ट्रान किम हाई, सी टोआन आदि सहित सहायक कलाकारों ने संतोषजनक प्रदर्शन ही किया, लेकिन एक सराहनीय बात यह है कि ताई को फिल्म के केंद्र में रखा गया था, फिर भी उन्होंने सहायक किरदारों को overshadowed नहीं किया, क्योंकि सभी को एक उपयुक्त भूमिका दी गई थी।
स्रोत: https://baohatinh.vn/phim-tai-de-xem-nhung-cu-post306994.html
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