"चुड़ैल" छवियों को रूपांतरित करती है।

रिपोर्टर: वियतनाम में परफॉर्मेंस पेंटिंग (मंच पर चित्रकारी) एक अपेक्षाकृत अपरिचित पेशा है। हालांकि, यह कला रूप हाल ही में लोकप्रियता हासिल कर रहा है। जब आपको यह रिकॉर्ड मिला तो क्या आपने कोई दबाव महसूस किया?

कारीगर गुयेन टिएन

- कलाकार गुयेन टिएन: उपर्युक्त रिकॉर्ड स्थापित करने के लिए, मैंने नौ कला रूपों का प्रदर्शन किया, जिनमें शामिल हैं: गतिशील रेत चित्रकला, ग्लिटर चित्रकला, जल चित्रकला (रंग छिड़कना), अग्नि चित्रकला, जलरंग चित्रकला, रिवर्स जलरंग चित्रकला, विद्युत चित्रकला, स्प्रे पेंट चित्रकला और चाकू से चित्रकला।

माध्यम के आधार पर प्रत्येक स्टेज परफॉर्मेंस 3 से 7 मिनट तक चलती है। बचपन से ही मुझे पेंटिंग का शौक रहा है। हो ची मिन्ह सिटी यूनिवर्सिटी ऑफ आर्किटेक्चर में पढ़ाई के दौरान, मैंने अपने परिवार की विज्ञापन पेंटिंग की दुकान में मदद की और दोस्तों का एक समूह बनाकर दीवारों पर चित्र, कार के ढांचे, हेलमेट आदि पेंट किए, जिससे मुझे आमदनी हुई।

2010 तक, मुझे रेत चित्रकारी के प्रति अपना जुनून महसूस होने लगा। मैंने अपने प्रदर्शनों में विविधता लाने के लिए विभिन्न सामग्रियों और चित्रकारी तकनीकों पर शोध किया और उनका उपयोग किया।

आपकी शोध प्रक्रिया में सबसे बड़ी बाधा क्या थी?

सबसे बड़ी मुश्किल यह थी कि यह कला इतनी नई थी कि सीखने के लिए कोई था ही नहीं। यहाँ तक कि उपकरण और प्रदर्शन तकनीकें भी बहुत अस्पष्ट थीं। मैंने नए प्रस्तुतियों में काफी पैसा लगाया, क्योंकि अगर कुछ गड़बड़ हो जाती तो मुझे उसे रद्द करके फिर से शुरू करना पड़ता। एक बार जब आप इस पेशे को चुन लेते हैं, तो आपको इसे स्वीकार करना ही पड़ता है।

कई दर्शक आपकी पेंटिंग की तुलना "जादूगर" से करते हैं। इस बारे में आपकी क्या राय है?

एक परफ़ॉर्मेंस आर्टिस्ट को रचनात्मक होना चाहिए, जिसका अर्थ है कि वे हमेशा नई-नई चीजों की खोज और प्रयोग करते रहें, आश्चर्य पैदा करने और रचनात्मक विचारों को उत्पादों में बदलने का तरीका जानते हों। मैं ऐसी संगीत रचना में रुचि रखता हूँ जो मेरे शारीरिक हाव-भाव को धुनों के साथ तालमेल बिठाकर एक मनमोहक प्रस्तुति दे सके।

कलाकार गुयेन तिएन एक उत्कृष्ट कृति का निर्माण कर रहे हैं। फोटो: थान हिएप

मुझे छवि रूपांतरण का "जादूगर" कहना दर्शकों द्वारा मेरी सराहना जताने का एक तरीका है, लेकिन यह एक दबाव भी है क्योंकि अगर मैं स्थिर रहा तो उन्हें संतुष्ट करना मुश्किल होगा। इसलिए, मुझे अपने पेशे में लगातार नई-नई चीजें खोजनी होंगी। "जादूगर" की उपाधि मुझे नए रिकॉर्ड बनाने के लिए और भी अधिक मेहनत करने के लिए प्रेरित करेगी।

आपके करियर का सबसे यादगार अनुभव कौन सा है?

अग्नि चित्रकला का मेरा पहला प्रदर्शन मेरे लिए सबसे यादगार अनुभव रहा। उस समय मैं अग्नि चित्रकला के अनुसंधान और विकास चरण में ही था, तभी एक ग्राहक ने फोन किया: "क्या आप मेरे लिए एक विदेशी ग्राहक का चित्र अग्नि से बना सकते हैं?" - यह कार्यक्रम "सोल किचन एंड बार डिस्ट्रिक्ट 7" (जिला 7, हो ची मिन्ह सिटी) में हुआ था। मैंने यह प्रस्ताव स्वीकार कर लिया, हालांकि इससे पहले मैंने कभी मंच पर अग्नि चित्रकला का प्रदर्शन नहीं किया था। सौभाग्य से, कुछ गलतियों के बावजूद मैं सफल रहा।

रेत पर चित्रकारी करना वह पहली कला विधा थी जिसका प्रदर्शन उन्होंने 2012 में विभिन्न स्थानों पर करना शुरू किया था। अब जबकि रेत पर चित्रकारी करने में विशेषज्ञता रखने वाले कई लोग हैं, क्या उन्हें प्रतिस्पर्धा की चिंता है?

मुझे प्रतिस्पर्धा से कोई आपत्ति नहीं है; बल्कि, मुझे एक ऐसा संतुलन पसंद है जो मुझे लगातार खुद को नए सिरे से गढ़ने के लिए प्रेरित करता रहता है। यह कला रूप "कहानी कहने" के उद्देश्य को पूरा करता है। कांच की सतह पर मिटाने और फिर से बनाने के लिए रेत का उपयोग किया जाता है, और प्रत्येक फ्रेम के साथ, कलाकार अपने हाथों से रेत पर अपनी कहानी को फिर से रचता है। रेत का लाभ यह है कि यह बहुत सारी सामग्री और संदेश संप्रेषित कर सकती है। मुख्य बात यह जानना है कि छवियों का चयन कैसे करें, उन्हें ब्रशस्ट्रोक में संकुचित कैसे करें, ताकि दर्शक के लिए आश्चर्य और रुचि पैदा हो सके।

ग्लिटर पेंटिंग की भी काफी मांग है। यह पेंटिंग काले या सफेद बैकग्राउंड पर बनाई जाती है; कलाकार ब्रश और पारदर्शी गोंद का उपयोग करके कैनवास पर ग्लिटर छिड़कता है। चित्र तभी दिखाई देता है जब कलाकार ग्लिटर पाउडर को हवा में उछालता है। इस प्रकार की ग्लिटर पेंटिंग, अपने शानदार, झिलमिलाते सुनहरे रंग के साथ, एक या अधिक व्यक्तियों के चित्र बनाने के साथ-साथ लोगो, उत्पाद छवियों और अन्य चीजों के लिए भी इस्तेमाल की जा सकती है।

जलरंग चित्रकला में, कलाकार कैनवास पर जलरंग पेंट के समान एक तरल पदार्थ डालता है, जिसके बाद चित्र या कलाकृति बहुत ही जीवंत तरीके से सामने आती है।

आप परफॉर्मेंस पेंटिंग में अपना करियर बनाकर क्या हासिल करने की उम्मीद रखते हैं?

मुझे आशा है कि यह कला रूप मनोरंजन के एक साधन के रूप में सभी द्वारा अपनाया जाएगा। वास्तव में, इस कला रूप का आगे विकास सांस्कृतिक मूल्यों के संरक्षण और वियतनामी लोगों की छवि और राष्ट्रीय पहचान को विश्व के समक्ष बढ़ावा देने में योगदान देगा।

हो ची मिन्ह सिटी में आपके पहले आगमन के दिन का सबसे यादगार पल कौन सा है?

मुझे बाच डांग घाट की वह छवि आज भी स्पष्ट रूप से याद है, जहाँ विशाल जहाज लहरों को चीरते हुए आगे बढ़ते थे। मैं मन ही मन चाहता था कि काश मैं भी उनमें से किसी एक जहाज पर खड़ा हो पाता। ऐसा लगता था मानो वे जहाज मेरी महत्वाकांक्षाओं को अपने साथ लिए हुए हों, और मुझे इस पेशे को अपनाने और इसमें अपना जीवन समर्पित करने के लिए प्रेरित करते हों।

क्या गुयेन टिएन युवा पीढ़ी को अपने कौशल सिखाने और हस्तांतरित करने के लिए एक कक्षा खोलेंगे?

आज मैंने जो सफलता हासिल की है, उसके लिए मुझे कई असफलताओं का सामना करना पड़ा है और काफी खर्च भी उठाना पड़ा है। परफॉर्मेंस पेंटिंग एक बेहद आकर्षक कला है, इसलिए निकट भविष्य में मैं निश्चित रूप से कक्षाएं शुरू करूंगी ताकि मैं अपना अनुभव उन युवाओं के साथ साझा कर सकूं जो इस कला के प्रति समान जुनून रखते हैं।

क्या आप अपनी उपलब्धियों से संतुष्ट हैं?

चित्रकला के साथ जीवन यापन कर पाना और अपने जुनून को आगे बढ़ाना मेरे लिए अपार खुशी की बात है। मैं पिछले 12 वर्षों से एक परफॉर्मेंस आर्टिस्ट हूं और आज भी मुझे अपने पेशे से बेहद लगाव है और मेरे मन में कई नए विचार आते रहते हैं। मैं खुद को लगातार चुनौती दे रही हूं और अपने चुने हुए मार्ग पर और अधिक सफलता प्राप्त करने के लिए अपने उत्साह को पोषित कर रही हूं।

कलाकार गुयेन टिएन ने बताया, "जब भी मुझे खाली समय मिलता है, मैं अक्सर मठों, मंदिरों या बालवाड़ी केंद्रों में अपनी चित्रकला का योगदान देती हूँ। क्योंकि मेरा मानना ​​है कि सुंदरता हर जगह आवश्यक है, और मैं समुदाय को सुंदर बनाने में अपना थोड़ा सा योगदान देना चाहती हूँ।"

स्रोत: https://nld.com.vn/nghe-nhan-nguyen-tien-phu-thuy-bien-hoa-hinh-anh-19624081721541116.htm