A mesterséges intelligencia alkalmazása a zenében egyre népszerűbb hazánkban. Egyesek a zene kreatív és előadói aspektusainak kiterjesztéseként tekintenek a mesterséges intelligenciára. Mások azonban veszélynek tekintik a virtuális zenét, mivel az alkotás és az utánzás, a művészet és a nem művészet közötti határvonal továbbra is meglehetősen elmosódott.
Új előrelépések
Ann – Vietnam első hivatalosan elismert virtuális énekesnője – nemrégiben kiadta második zenei termékét, a „Cry”-t. Debütáló dalával, a tavalyi balladaként megjelent „How Can I Say I Love You”-val ellentétben Ann ezúttal mind zenei stílusában, mind imázsában változást mutat. A „Cry” a rock műfajában íródott.
Énekstílusát babahangra igazították. Ann képe a "Cry" videoklipben feltűnő és egyéni, ami éles ellentétben áll első videoklipjében látható finom és gyengéd megjelenésével. Ann "How Can I Say I Love You" videoklipje kritikák hullámával nézett szembe. Megjelenését emlékezettelenség, természetellenes arckifejezései, következetlen ajakmozgásai és minden jelenetben merev viselkedése miatt bírálták. A dal tartalmát és dallamát jelentéktelennek tartották a piacon kapható dalok hatalmas választékában.

Miután másfél évig hallgatták meg a közönség visszajelzéseit, a csapat számos fejlesztést és módosítást eszközölt Ann-en. Ennek eredményeként ez a visszatérés, az énekhangtól a vizuális effektekig és arckifejezésekig, természetesebb és változatosabb lett. Az MV bemutatójának sajtótájékoztatóján Ann még valódi személyként is megjelent, hogy előadja a dalt. A két virtuális énekessel, My Chau-val és Dam Sannal ellentétben, akiket a 2022-es Ho Do Zenei Fesztiválon mutattak be, Ann hangját nem egy valódi, anonim énekes szinkronizálta, hanem mesterséges intelligencia algoritmusok és valódi hangok kombinációjával hozták létre a kívánt énekhangot. A "Cry" című MV-t új lépésnek tekintik a mesterséges intelligencia által előállított zenében.
Az utóbbi időben néhány valódi énekesek videoklipjében is kísérletként alkalmazták a mesterséges intelligenciát, friss perspektívát kínálva a közönségnek. Júliusban Dan Truong énekes magára vonta a figyelmet, amikor 100%-ban mesterséges intelligenciát alkalmazott az "Em Oi Vi Dau" című videoklipjének vizuális megjelenítésében. A vietnami vidéket, a keményen dolgozó gazdák képeit, sőt Dan Truong éneklés közbeni portréját is a mesterséges intelligencia realisztikus mozdulatokkal jelenítette meg. A technológia támogatása megkímélte őt és csapatát a stúdióba járás vagy a helyszíni forgatás fáradalmaitól.

Dan Truong megosztotta: „A mesterséges intelligencia csapata számos képemet használta fel a karakter legpontosabb ábrázolásának létrehozásához. Egy 4 másodperces klip elkészítéséhez átlagosan 4-16 képre volt szükségünk. Ennek a videoklipnek az elkészítéséhez több mint 600 képet használtunk fel különféle mesterséges intelligencia eszközökkel.” Mivel ez volt az első alkalom, hogy Dan Truong csapata kísérletezett mesterséges intelligenciával, erőfeszítéseik ellenére a videoklip vizuális megjelenése továbbra is számos korláttal rendelkezett. Egyes jelenetekben a vidéki jelenetek merevnek és mesterségesnek tűntek. A mesterséges intelligencia által vezérelt verzió ajakszinkronizálása és arckifejezései nem illettek a hangjához. Bár kritikák érték, Dan Truong elmondta, hogy ez a kezdeti kísérlet segített neki és csapatának értékes tanulságokat levonni a jövőbeni jobb termékek létrehozásához.
Szintén mesterséges intelligenciát használva egy fenséges történelmi videoklipet készített, a „mobiltelefon-filmkészítő mogul”, Pham Vinh Khuong sokakat lenyűgözött „The Picture of Dai Viet” című videoklipjével, amely a „Nam Quoc Son Ha” dalt illusztrálja (a DTAP szerezte, Phuong My Chi és Erik énekesek adták elő). Különböző mesterséges intelligencia eszközöket használtak ki teljes mértékben egy ötperces videoklip elkészítéséhez, amely Vietnam tájait, kultúráját és büszke négyezer éves történelmét dicséri. Pham Vinh Khuong kijelentette, hogy a mesterséges intelligencia számos folyamatot leegyszerűsítő hatásának köszönhetően a videoklip elkészítésének költsége mindössze hárommillió dong volt. Ezzel szemben a hagyományos gyártási módszerekkel (azaz színészek, történelmi jelenetek beállítása és helyszíni forgatás északról délre) egy videoklip minimális költsége hárommilliárd dong lenne.

Az interneten már az is gyorsan találatokat ad, ha egyszerűen a „hogyan komponáljunk dalokat mesterséges intelligencia segítségével”. A felhasználóknak mindössze néhány technikai lépést kell követniük az elérhető alkalmazásokon vagy szoftvereken egy dal megírásához. A „mesterséges intelligencia alapú dalszerzés” modelljének kiépítésében a legkiemelkedőbb alak Nguyen Hoang Bao Dai zenész és hangmérnök.
Egy húszas éveiben járó fiatalember egy mesterséges intelligencia által fejlesztett modellt alkotott, amely mindössze egy másodperc alatt képes 10 vietnami dalt komponálni. A mechanizmus meglehetősen egyszerű. A felhasználóknak csak néhány hangjegyet vagy egy rövid dallamot kell megadniuk a gépnek, és megnyomniuk egy gombot; a mesterséges intelligencia automatikusan befejezi a dalt, számos egyedi, teljes verziót generálva. A felhasználók ezután kiválaszthatják kedvenc dalukat, vagy hagyhatják, hogy a mesterséges intelligencia addig finomhangolja, amíg elégedettek nem lesznek. Ez a mesterséges intelligencia által fejlesztett modell annyira intelligens, hogy még ha a zenésznek nincsenek ötletei, vagy nem ad javaslatokat, a mesterséges intelligencia akkor is képes zenét komponálni a saját kívánságai szerint. Továbbá, Bảo Đại modellje dalszöveg-javaslatok alapján akár videoklipeket is készíthet.
Nagy potenciál, sok aggodalom.
A júniusban Ho Si Minh- városban megrendezett „A mesterséges intelligencia alkalmazása a kortárs zeneszerzésben” című workshopon zenészek és szakértők elismerték, hogy bár még gyerekcipőben jár, a mesterséges intelligencia zenei alkalmazásainak jövőbeli robbanásszerű elterjedése elkerülhetetlen trend, mivel segít az embereknek intelligensebben, kényelmesebben és változatosabban zenét alkotni.
Nong Xuan Hieu zenész szerint a mesterséges intelligencia előnye, hogy minimális emberi beavatkozással képes teljes zeneműveket komponálni. Számos új kreatív irányt javasol a zenészek számára. A mesterséges intelligencia automatikusan képes zenét alkotni, virtuális hangszereket létrehozni, zenét elemezni, valamint segíteni a harmonizálásban és a hangszerelésben. A mesterséges intelligencia nemcsak a produkcióra korlátozódik, hanem élő előadásokban is részt vesz, kapcsolatba lép a közönséggel, valamint gyűjti és elemzi a közönség visszajelzéseit különböző online platformokról és médiacsatornákról. „A mesterséges intelligencia eszközei folyamatosan fejlődnek, intelligensebbek és könnyebben használhatók lesznek, lehetővé téve mindenkinek, még azoknak is, akiknek kevés zenei ismereteik vannak, hogy kiváló minőségű zenét komponáljanak és készítsenek. A mesterséges intelligencia technológiáinak megértése és megfelelő felhasználása segíteni fogja a zeneipart, több kreatív lehetőséget kínálva és javítva a zenehallgatási élményt” – nyilatkozta Nong Xuan Hieu zenész.

Már önmagában a virtuális énekes modell is jövedelmező piac a fejlett zeneiparral rendelkező országokban, mint például Japán, Dél-Korea és Kína. Sok virtuális énekes vált a fiatalok bálványává, hatalmas profitot hozva alkotóiknak. Például Hatsune Miku és Apoki évente több tízmillió dollárt termelnek a japán szórakoztatóiparnak. Kínában Luo Tianyi a legnépszerűbb virtuális énekes, számos szólóelőadással. Vietnámban, bár a virtuális énekes modell még gyerekcipőben jár, már megmutatta, hogy képes megragadni az általános trendeket.
BoBo Dang, a virtuális énekesnő, Ann „megalkotója” elárulta, hogy tanítványát folyamatosan fejlesztik, hogy készen álljon a zenei színpadokon való megjelenésre és a rajongókkal való interakcióra, mint egy igazi ember. „Az egyik közelgő célunk, hogy Ann képes legyen úgy kommunikálni, mint egy igazi ember, és együttműködni más művészekkel. Nagyon ígéretes tárgyalásokat folytattunk más énekesek menedzsereivel. Minden bizonnyal a nagyon közeli jövőben Ann képes lesz valódi énekesekkel együttműködni. A legtöbb show-szervezőnek optimális támogatási tervei vannak arra az esetre, ha Ann színpadon szeretne fellépni” – mondta.
Bár a virtuális zene hatalmas lehetőségeket nyit meg, továbbra is aggodalmakat vet fel a szakemberek körében. Elsősorban az érzelmek és a személyes identitás kérdése merül fel a zenei termékekben. Dr. Nguyen Bach Mai a Nguyen Tat Thanh Egyetemről rámutat, hogy a mesterséges intelligencia (MI) továbbra is korlátozott az érzelmek tekintetében, elsősorban sablonokra és algoritmusokra támaszkodik a zene létrehozásához, így gyakran hiányzik belőle az autentikusság és a finomság, és nem hasonlítható össze a valós emberi tapasztalatokból származó érzelmekkel. Továbbá a MI empatikus képessége korlátozott, és nem olyan természetes, mint az embereké. Különösen a mesterséges intelligencia küzd gyakran az improvizatív és a szokatlan alkotásokkal, amiben a zenészek általában kiválóak. Az érzelmek, az autentikusság és a személyes identitás hiánya miatt a MI által generált zenét nem tekintik művészinek.
A mesterséges intelligenciának köszönhetően még az is képes új dalt alkotni, aki egyetlen hangjegyet sem ismer. Ez könnyen önelégültséghez vezethet a zeneszerzők körében, akik teljes mértékben a mesterséges intelligenciára támaszkodnak. Önelégültté válhatnak, és azt hihetik, hogy nem kell sok tanulás vagy képzés ahhoz, hogy büszkén zenésznek nevezhessék magukat. Ez különösen igaz, amikor a „mesterséges intelligencia által írt zene” modell megalkotója kijelenti: „A múltban, amikor gépek által komponált zenét hallgattak, az emberek azonnal felismerték a különbséget. De most, az egyre növekvő adatmennyiséggel és az egyre intelligensebb algoritmusokkal, a mesterséges intelligencia által írt zene és az emberek által írt zene közötti különbség már nem egyértelmű.”
A következő aggodalomra okot adó téma a szerzői jog. Nong Xuan Hieu zenész szerint, amikor a mesterséges intelligencia a meglévő zeneművekből tanul, hogy újakat hozzon létre, elmosódik a határvonal az alkotás és a másolás között. Ez kérdéseket vet fel a szellemi tulajdonjogokkal kapcsolatban. Ezt a nézetet osztva Dr. Nguyen Bach Mai is azzal érvel, hogy a mesterséges intelligencia által létrehozott zeneművek szellemi tulajdonjogainak meghatározása összetett kérdés. „Kié lesz a szerzői jog – a zenészé, a mesterséges intelligencia fejlesztőjéé, vagy mindkettőjüké? A mesterséges intelligencia zeneszerzésben való alkalmazása etikátlannak tekinthető, ha teljesen helyettesíti a zenész szerepét, csökkentve az emberi kreativitás értékét.”
Dinh Trung Can, a Vietnami Zenei Szerzői Jogvédelmi Központ igazgatója kijelentette: Jelenleg a vietnami szerzői jogi törvények nem tartottak lépést a mesterséges intelligencia fejlődésével. Mivel a törvényből hiányoznak az egyértelmű szabályozások a mesterséges intelligencia által létrehozott termékek szerzői jogainak és szomszédos jogainak elismerésére vonatkozóan, a Központ kimarad a képből.
A virtuális énekes modellel kapcsolatban számos ellenérv érkezett világhírű sztároktól azzal kapcsolatban, hogy képeiket és hangjukat ellopják, hogy mesterséges intelligencia által működtetett zenei termékeket hozzanak létre. Ann debütálása során sok negatív visszajelzést kapott, amikor azt mondták, hogy a hangja nagyon hasonlít egy híres helyi énekes hangjára. A közönség negatív visszhangjával szembesülve, visszatérésében a "Cry" című videoklippel, Ann énekstílusa jelentősen megváltozott, hogy elkerülje az utánzás vádját.
Etikai és szerzői jogi aggályok miatt a szakértők azt javasolják, hogy a mesterséges intelligencia felhasználói csak a zenekészítés és -előadás segítő eszközeként tekintsenek rá, ne pedig az emberi munka teljes helyettesítőjeként. A zenészek és a mesterséges intelligencia közötti harmonikus együttműködés kényelmesebbé teszi a zenekészítést, időt, pénzt és energiát takarítva meg. A mesterséges intelligencia kreatív ötleteket javasolhat, automatizálhatja az olyan feladatokat, mint a hangszerelés és a keverés, valamint felmérheti a piaci visszajelzéseket. A zenészeknek több idejük lesz az intellektuális befektetést igénylő területekre összpontosítani, mint például a dalszövegírás és a dallamszerzés. Ha a mesterséges intelligenciát olyan eszközként tekintjük, amely végső soron felelősségre vonja a művészeket munkájukért, az növeli a produkciós hatékonyságot anélkül, hogy csökkentené a művész egyéniségét és identitását.
Forrás







Hozzászólás (0)