*Ez a cikk a szerző személyes nézeteit tükrözi.
Amikor a Ha Anh Tuan koncertet ad vagy új projektet indít, mindig vannak negatív kritikák. Természetesen a személyes vélemények elkerülhetetlenek, de a cikkek általában csak az író egyoldalú nézőpontját mutatják be. Ezért szeretném megosztani a saját nézőpontomat is.
Mi volt az, amit az emberek szerettek Ha Anh Tuanban? A dalválasztásai, a zenei víziója vagy a történetmesélése? A Ha Anh Tuan, olyan dalaival, mint a " De Danh", a "Giac Mo La" és a "Buoi Sang o Ciao Cafe ", sok ember fiatalságának része. De egy művész nem stagnálhat egy szakaszban. A művészet a mozgásról, a növekedésről és az érésről szól a művésszel és a közönséggel együtt.
Felnőünk, változunk, akkor miért várnánk el, hogy Ha Anh Tuan zenéje a múltban ragadjon? Ha még mindig azt szeretnéd, hogy Ha Anh Tuan zenéje „olyan legyen, mint régen”, biztos vagy benne, hogy te még mindig ugyanaz az ember vagy, aki akkoriban voltál?
Ha Anh Tuan már nem csupán egy fiatalember, aki egy kis térben énekel, és nem is egy énekes, aki 90 000 VND-ért árul jegyeket apró teaházakban. Most hatalmas zenei tereket hoz létre, ahol minden részlet, a világítástól és a színpadképtől a harmóniáig és a rendezésig, aprólékosan kidolgozott, hogy fokozza a közönség élményét.
Azonban minden változtatását alaposan megvizsgálta.
Amikor bonyolult színpadi díszletekbe és zenekarokba fektetett be, az emberek kritizálták hivalkodó és harsány viselkedése miatt. Amikor női vendégekkel lépett fel, azt mondták, hogy még soha nem lépett fel férfi vendégekkel. Amikor férfi vendégeket hívott meg, megkérdőjelezték, miért nincsenek női énekesnők. Amikor nemzetközi zenei legendákat vagy veterán hazai művészeket hívott meg, azzal vádolták, hogy "túl van a fénykorán, és megpróbálja kihasználni a hírnevüket".
Amikor fiatal zenészeket és énekeseket hívott meg, az emberek azt mondták, hogy nincsenek kapcsolatai és pénze, csak ismeretlen arcokat tud meghívni. Még a 12. szólóalbuma megjelenése után is egyesek azt mondták, hogy csak feldolgozásokat tud énekelni, mert koncerteken többnyire új dalokat adott elő.
Ez az ellentmondás felveti a kérdést: vajon ezek a kritikák valóban konstruktív visszajelzések voltak, vagy csupán előítéletek és indokolatlan neheztelés egy olyan művésszel szemben, aki mert változni?
Vannak, akik szerint Ha Anh Tuan zenéje mostanában megrendezett, hivalkodó, őszinteség nélküli és érzelemmentes, de az érzelmek nagyon szubjektívek. Vannak, akik már nem találják önmagukat a zenéjében, de ez nem jelenti azt, hogy elvesztette volna az értékét.
Ha Anh Tuan nem a tömegeket kergeti, hanem saját rajongói közösséget épít – olyan embereket, akik megértik és támogatják őt zenei karrierje minden szakaszában –, és ez a legfontosabb. Ha Anh Tuan egyszer azt mondta: „Te formálod a karrieremet. Csak el kell helyeznem a »rózsákat« a fejemben. És így ragyog olyan szépen a saját zenei világunk .”
Ezek az ellentmondások egy dolgot elárulnak: egyesek számára nem maga a zene a probléma, hanem az előítéleteik. Nem azért hallgatják, hogy érezzék a zenét, hanem azért, hogy valami kritizálnivalót keressenek. És ha valóban csak felszínes lenne, miért várnák még mindig emberek tízezrei izgatottan a koncertjeit? Miért sírnának, nevetnének és énekelnének még mindig az emberek együtt az esőben, Da Lat hidegében, vagy Ninh Binh hatalmas, nyílt terein?
Az egyszerűség nem mindig egyenlő az őszinteséggel, és a nagyszerűség nem feltétlenül csökkenti a finomságot.
Ha Anh Tuan nem csupán énekes, hanem egy olyan művész is, aki olyan zenei tereket teremt, ahol az érzelmek továbbra is áramlanak, és megérintik azokat, akik hajlandóak meghallgatni.
Számomra Ha Anh Tuan zenéje egy társ. Egyszer átéltem egy depressziós időszakot, amikor minden körülöttem értelmetlennek tűnt, és fokozatosan elvesztettem a kapcsolatot önmagammal és a körülöttem lévőkkel.
De aztán egy nap ez a zene segített kilépni a sötétségből. Nemcsak a gyönyörű dallamok vagy a jelentőségteljes dalszövegek miatt, hanem azért is, mert Ha Anh Tuan történetei, az általa közvetített érzelmek segítettek újra felfedezni a hitet az egyszerű, mégis jelentőségteljes dolgokban. És nem én vagyok az egyetlen.
Vannak barátaim, akiket Ha Anh Tuan zenéje iránti közös szeretetünk révén ismertem meg. A koncertek nemcsak zenehallgatási helyek, hanem olyan helyek is, ahol idegenek találkoznak egymással, osztoznak ugyanazon érzelmi ritmusban. Nem ez a legszebb dolog, amit a zene adhat?
Vannak, akik azt mondják, hogy már nem Ha Anh Tuan rajongói, mert a zenéje már nem olyan, mint régen. Ez rendben is van! Egy művész rajongójává válni vagy annak megszűnése személyes jog. De a zene nem azért létezik, hogy mindenkinek a kedvére tegyen. Fejlődik, változik, és néha már nem hozzád tartozik, hanem egy másik generációhoz, egy másik lélekhez, akinek szüksége van rá.
Ha Anh Tuan nem azért énekel, hogy bármit is bizonyítson. Azért énekel, hogy történeteket meséljen, álmokat festjen. És azok számára, akik még mindig követik őt, ezek az álmok ugyanolyan szépek maradnak, mint az első nap. Szóval, Ha Anh Tuan jó vagy rossz énekes? Számomra a válasz sosem volt fontos. Az a fontos, hogy a zenéje még mindig megérinti azok szívét, akik hajlandóak meghallgatni. És ez elég!
Az "Egyedül a kora reggel" című előadás:
Nhu Y olvasó
Az olvasók a banvanhoa@vietnamnet.vn címre küldhetik el véleményüket Ha Anh Tuan énekhangjáról. A vélemények nem feltétlenül tükrözik a VietNamNet-en megjelent cikkekben kifejtett nézeteket. Köszönjük!
Hozzászólás (0)