A mindennapok lakkfestményeken ábrázolva.

Tran Quoc Long „Evés és ivás” című kiállításának legtöbb alkotása egyszerű, mint egy életnapló lapjai, amelyeket a festészet erőteljes, olykor nyers, kifejező nyelvén mesélnek el.

Az „Evés és ivás” című kiállítás, amelyen Tran Quoc Long 16 különböző témájú lakkfestménye látható, 2026. június 3. és 10. között lesz látható a hanoi Yet Kieu utca 42. szám alatt található Art Space-ben.

Összességében a festménysorozat nem az egyensúly vagy a testi tökéletesség értelmében vett „szépséget” keresi. Lehet ez egy férfi arca, egy gyermek arca, egy régi barát portréja, vagy egy idegené, aki csak rövid időre keresztezte az utunkat az életben.

A művész szándékosan esetlenséget, torzítást, befejezetlen arcokat, elmosódott testrészeket és olvadni látszó festéket alkot. Ez az, ami egy nagyon is valós érzést kelt: tökéletlenek vagyunk, mindig törékenyek és szorongóak, csendben küzdünk önmagunkban.

Tran Quoc Long lakkfestményei jellemzően kerülik a meleg színeket, mint az élénkvöröst vagy az élénk sárgát. Nagyon takarékosan bánik a színekkel. Ez alól ez a sorozat sem kivétel – a domináns színek az ezüst elefántcsontfehérje, a cinóbervörös téglavörös, a banánzöld, a fekete, a földbarna és a halványrózsaszín. De pontosan ezek az, amik mély nyugalomérzetet keltenek, akárcsak a régi falak, a régi fa, a régi papír vagy egy régi emlékrés színei.

Tran Quoc Long művész

Különlegessége abban rejlik, hogy a több réteg keverésének és polírozásának technikája révén festményei mindig természetes átlátszósággal és mélységgel rendelkeznek – egy olyan mélységgel, amely nem hivalkodó, hanem finoman bontakozik ki a felszín alatt. A 16 mű nem ragyog a „gyönyörű” lakkfestészetben gyakran megtapasztalható „arany pompa” vagy „királyi méltóság” káprázatos ragyogásával.

Tran Quoc Long festményein is találhatók „arany”, „ezüst” és „piros” színek, de ezek egyszerű dolgokat ábrázolnak. Ilyen például kislányának kedves, ártatlan és szeszélyes képe a „Kis Tep tavaszi kiránduláson ” sorozatban; és az „Étkezés a tengerparton” című , visszafogott színeivel, amely a halászok viharban elfogyasztott családi étkezésére emlékeztet.

„A visszatérő madárraj” című festmény az ezüstfém erejével ragadja meg a tekintetet, egy nehezen megmunkálható anyaggal, mégis a művész mesterien manipulálja azt, csillogóvá téve az ezüstöt. A madárraj formái összefonódnak. A művész nem ábrázol élesen meghatározott vonalakat, hanem hagyja, hogy a színek természetesen keveredjenek, összefonódó formákat hozva létre, amelyek egy vándorló madárraj szabadságához hasonlóan mozognak.

A meditáció lényege apró pillanatokban.

Tran Quoc Long festményeinek legjellegzetesebb vonása a felületkezeléshez való hozzáállása. Ahelyett, hogy a lakkot a hagyományos módon fényes, sima és polírozott felület felé tolná, hagyja, hogy a lakkréteg leváljon, mint egy emlékréteg. Időnként a festmény felülete az esővíz felszínére hasonlít, mint az érzelmek még meg nem száradt csíkjai.

Egy műalkotás az „Evés és ivás” című kiállításon.

Átlátszatlan fehér festékrétegek borítják az emberek, felhők, virágok, hajók stb. alakjait, mint az emlékek ködét, amely beborítja az életet. Minden befejezetlennek, homályosnak tűnik, a létezés és a nemlét között vibrál.

Sok műben a téma szinte teljesen eltűnik. A lány fehér haja eltakarja az arcát. Teste beleolvad a háttérbe. A felhők esővé olvadnak. Csak az egyik szeme marad látható az arcán. A hajó mintha egy ködös ködben sodródna… Ez a technika erőteljes pszichológiai hatást kelt: a személy jelen van, mégis eltűnni látszik.

Ha elég sokáig nézzük festményeit, meditatív jelleg érződik műveiben. Ez a meditatív jelleg nagyon apró, nagyon triviális, nagyon is valóságos pillanatokból fakad. Ezek visszafogott csendek, sík terek és szótlan ürességek. Keveset mond, de elmélkedésre késztet.

Tran Quoc Long jelenleg egy fennsíkon él, ahol minden reggel felhők lustán lebegnek a háza előtti hegy alatt. Életéből minden átáramlik a művészetébe, természetesen és őszintén, mint a légzés. Az evés és az ivás egyszerű témák, amelyeket mindenki ért és megtapasztal, de kevesen gondolnák, hogy művészeti témává válhatnak.

Egészen apró dolgokat hoz a kiállításra: egy étkezést, egy tetőt, egy felhőt, egy utazást, egy arcot, egy pillantást… És ezek a hétköznapi dolgok tartalmazzák az emberi lét egészét.

Tran Quoc Long expresszionista stílusban fest lakkfestményeket, melyeket finoman befolyásol Baselitz konvencionális megközelítése vagy az Art Brut szelleme. Long azonban nem követi teljesen a nyugati trendeket. Festményei továbbra is Kelet-Ázsia szellemét hordozzák. Sőt, számos művében népies jelleg is érződik, bár ez a népi struktúra leomlott és eltorzult, új, kortárs szellemmel átitatott életet nyitva meg előtte.

A „Rizst enni, vizet inni” című kiállítás Tran Quoc Long művész második önálló kiállítása Hanoiban, a 15 évvel ezelőtti, még diákként rendezett „3600 nap” című kiállítását követően. A mai napig rendíthetetlenül ragaszkodik ehhez a nehéz, lassú és kihívásokkal teli médiumhoz, mintha ez lenne a sorsa.

Forrás: https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm