Népművész, Trong Phuc: Fáradhatatlan madár.

Szerették a jelleméért és a mesterségének mindig szentelt művészi kitartásáért.

A Cai Luong (vietnami hagyományos opera) több mint 100 éves története során számos művész hagyott mély nyomot tehetségével és fáradhatatlan odaadásával. Közülük Trong Phuc népművész különleges eset – egy művész, aki nehézségekből emelkedett ki, és fokozatosan megalapozta magát hangjával, jellemével és a nemzeti művészet iránti égő szeretetével.

Kitartás és erőfeszítés

Kevesen tudják, hogy a napjaink neves művésze egykor csendes, szerény éveket töltött azzal, hogy a Saigon Állatkert színpadán helyet rendezett a közönségnek. Trong Phuc, aki a vásárok zenei előadásai között háttérénekesként dolgozott, akkoriban csak egyetlen öltönye volt, amelyet énekléshez és fellépésekhez is használt.

Szerény, szenvedéllyel teli kezdetekből Trong Phuc a folkzenei hatásokkal átszőtt lírai zenében találta meg hivatását. Új felfedezettnek számít, olyan neves, tapasztalt művészek nyomdokaiban haladva, mint Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong és Dao Duc... A Rang Dong Zenei Központ által kiadott albumok hidat képeznek, amely meleg, egyszerű, mégis mély hangját a közönség szívéhez köti mindenhol.

Ezt követően hosszú utakon jutott el éneklése a nagy vietnami közösségekkel rendelkező külföldi vietnami közönséghez, és mindenhol, ahová eljutott, elnyerte a közönség szeretetét. Miután láttam fellépni a "Selyemszövés a hídnál" és a "Ngao So Oc Hen" című darabokban a párizsi Charenton Színházban, éreztem a sok külföldi vietnami csodálatát iránta. Szeretetükért cserébe ez a művész alázatot, udvariasságot és folyamatos tanulásra törekvő szellemet mutatott.

Ngoc Giau, a népművész így nyilatkozott: „A zene csak a kezdet. Úgy tűnik, Trong Phuc még nem találta meg a szívében élő művészi láng igazi „élőterét”. Trong Phuc csak akkor ragyogott igazán, amikor elindult a színpadi színészi pályán.”

Trong Phuc népművész ajándékokat ad át Gia Lai szegény gazdáinak a Ho Si Minh-városi Pártbizottság Propaganda és Tömeges Mobilizációs Osztálya által szervezett út során.

Ragyogj a saját módoddal.

A Cai Luong (vietnami hagyományos opera) egy újabb ajtót nyitott meg, ahol Trong Phuc megtalálta alkotói önmagát. Meleg, sima, földalatti folyamhoz hasonló hangjával és gazdag belső érzelmekkel való cselekvésre való képességével Trong Phuc fokozatosan „egyedi tényezővé” vált a Cai Luong színpadán 1975 után.

Valóban nehéz összetéveszteni a hangját más művészek hangjával – a tapasztalat, a szakma iránti elkötelezettség hangja, egyszerre fenséges és megrendítő, egyszerű, mégis mélységesen elegáns. Életében a néhai Érdemes Művész, Thanh Sang, miután látta Trong Phucot Tran Minh szerepében – védjegyszerepében a „A selyemszövő hídjánál” című darabban –, dicsérte őt, mondván: „A Cai Luong színpadnak van egy utódja, akit nagyra becsülök.”

Trong Phuc több száz szerepet felölelő pályafutása során a karakterek széles skáláját testesítette meg – az egyszerű vidéki fiúktól a történelmi személyiségekig, különösen a háborús időkben születettekig, ahol a tragédia és az ideálok egy hosszú, elnyújtott sorsdallamban fonódnak össze. A közönség leginkább Sau Thanh szerepére emlékezik rá az „A harcos” című darabban, valamint Liem katona szerepére, aki szenvedélyesen és hevesen szerelmes a csatatéren a „Szerelem háborús időben” című, Tran Ngoc Giau népművész által gyönyörűen rendezett előadásban, amely ritka új alkotás volt a Tran Huu Trang Cai Luong Színház forgatókönyvhiányos időszakában.

Ezen szerepek révén vált nélkülözhetetlen alakjává a modern cải lương (vietnami hagyományos opera) eredményeinek megvitatásakor. Szakmájában tanúsított komolysága és kitartása nemcsak élénk karaktereket teremtett, hanem fiatal művészeket is inspirált – azokat, akik a Trong Phuchoz fordulnak, hogy megértsék, a művészet nem csak a reflektorfényről szól, hanem a nehézségek leküzdésének útjáról is, hittel és a mesterség iránti kedvességgel.

A „Cai Luong Arany Harangja” verseny – egy rangos platform a Cai Luong színpadra ígéretes hangok felfedezésére – számos évadon át zsűritag volt, Trong Phuc, a Népművész mindig korrektséget, finomságot és bátorítást hoz. Nemcsak az énekhangot értékeli, hanem látja minden versenyző potenciálját és művészi személyiségét is, segítve őket erősségeik kibontakoztatásában és gyengeségeik leküzdésében. Részt vett a Moc Quan Nguyen Trong Quyen - Can Tho verseny Művészeti Tanácsában is.

„Mentorként” betöltött szerepéről megosztva egyszer azt mondta: „Minden fiatal arc, amely a „Hagyományos Vietnámi Zene Aranyharangja” versenyen kiemelkedik, olyan, mint a színpad egy új hajtása. Miután felemelkedtem a nehézségekből, megértettem a hit és a lehetőségek értékét. Az tesz boldoggá, ha látom, ahogy napról napra fejlődnek.”

Ez a kijelentés, valamint az, ahogyan csendben elkíséri a következő generációt, bizonyítja, hogy Trong Phuc nemcsak magának tartja életben a lángot, hanem tovább is adja azt a következő generációnak – azoknak, akik a művészet kihívásokkal teli útján járnak.

Trong Phuc népművész portréja

Éld az életet teljes mértékben a hivatásoddal.

Trong Phuc, a népművész jelenleg egy új szerepnek szenteli erejét – forradalmi drámaíróként játssza a Cai Luong (vietnami hagyományos opera) „Saigon tűz” című darabját, amely kulcsfontosságú előadás Dél-Vietnam felszabadításának és az ország újraegyesítésének 50. évfordulójára emlékezve. A Tran Ngoc Giau, a népművész által rendezett darab élénken ábrázolja a művész-katona osztályt az ellenállási háború idején, azokat, akik dalokkal és zenével ébresztették fel a hazaszeretetet és a nemzeti szellemet.

A „Saigon tűz” című darabban Trong Phuc nemcsak drámaíró szerepét játssza, hanem mintha saját útját is felidézné: egy művész, aki életét a szépség keresésével töltötte, a sors rögös útjain navigálva megőrizte hitét a nemzeti színházban. Hangja – amikor pentaton zene és citera hangja kíséri – nem pusztán hang, hanem egy korszak, egy generáció és egy értékes eszmény tanúbizonysága, miközben visszatekintünk a Dél felszabadításának és az ország újraegyesítésének 50. évfordulójára.

Trong Phuc, a népművész aktívan részt vesz a történelmi gyökerekhez kapcsolódó tevékenységekben, összekapcsolva a művészetet a származás emlékezésének hagyományával. Nemrégiben 100 Ho Si Minh-városi művészhez csatlakozott az „1975 tavaszi általános offenzíva és felkelés nyomdokaiban” című érzelmes utazáson – amelyet a Ho Si Minh-városi Pártbizottság Propaganda és Tömeges Mozgósítási Osztálya szervezett. „Mivel első kézből láttam a vérontás idejének nyomait, még jobban megértem, miért kell megőriznünk a Cai Luongot – egy olyan művészeti formát, amely elkísérte a nemzetet a nemzeti építés folyamatában. A Cai Luong nem választható el a történelemtől, mert maga is élő történelem. Az utazás anyagot adott nekem a drámaíró szerepének megalkotásához a „Saigon tűz” című darabban – osztotta meg Trong Phuc, a népművész.

A Ho Si Minh-városi Színházi Egyesület elnöke, Tran Ngoc Giau, a Népművész így nyilatkozott: „Trong Phuc, a Népművész élő bizonyítéka a Cai Luong művészetének alapvető értékeinek, egy olyan művészeti formának, amely mindenekelőtt szerető szívet és kitartást igényel. Egy olyan időszakban, amikor a hagyományos színház számos kihívással néz szembe, Trong Phuc képe, amint minden este csendben színpadra lép, megerősítés: Cai Luong még él, még mindig gyönyörű, és még mindig vannak emberek, akik mernek érte élni.”

És a „Saigon Tűz” – az új szerepe – a láng, amely újraéledt azokból a korai, nehéz napokból. Egy láng, amely soha nem alszik ki. Egy művész, aki soha nem fárad el. Egy művészeti áradat, amely tovább parázslik, ragyogó és tartós, akárcsak Trong Phuc, a népművész odaadása.

Trong Phuc nemcsak tehetségéért kapta a Népművész címet, hanem azért is, mert példaképe annak a művésznek, aki teljes életet él. Nem hivalkodó, nem zajos, és nem kelt vitákat, hanem kitartóan ápolja hivatását, mintha szent láng lenne. A színpadon egy karakter; a való életben egy kedves, odaadó testvér, tanár és kolléga, akit mindenki szeret.

Forrás: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm