Népművész TRONG PHUC: A fáradhatatlan madár

Szeretik személyiségéért és kitartásáért, mint mindig elkötelezett és odaadó művész.

A Cai Luong színház több mint 100 éves történetében számos művész hagyott mély benyomást tehetségével és fáradhatatlan odaadásával. Közülük Trong Phuc népművész különleges eset – egy művész, aki a nehézségekből lábalt ki, fokozatosan érvényesülve hangjával, személyiségével és a nemzeti művészet iránti égő szeretetével.

Kitartóan törekedj

Kevesen tudják, hogy a tehetséges művész egykor csendes éveit azzal töltötte, hogy székeket rendezett a közönségnek az Állatkertben és Növénykertben. Trong Phuc, aki a vásári zenei műsorok között a "háttérénekes" feladatát látta el, akkoriban csak egyetlen öltönye volt, mind az éneklésre, mind a fellépésekre.

Attól az időtől kezdve, amikor semmi más nem volt benne, csak szenvedély, Trong Phuc a lírai zenével és népdalokkal foglalkozott. Új felfedezettnek számít olyan híres előadók után, mint Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong, Dao Duc... A Rang Dong Zenei Központ által kiadott zenei albumok hidat képeznek, hogy meleg, rusztikus, mégis mély hangja eljuthasson a közönség szívéhez mindenhol.

Ezt követően hosszú repülőutakon keresztül jutott el éneklései a nagy vietnami lakosságú külföldi közönséghez, és bárhová is ment, elnyerte a közönség szeretetét. Miután láttam fellépni a "Ben Cau Det Lua" és a "Ngao So Oc Hen" című darabokban a párizsi Charenton Színházban, sok külföldi vietnami csodálatát éreztem iránta. Szeretetükre válaszul ez a művész szerénységgel, udvariassággal és tanulásra vágyó szellemmel lépett fel.

Ngoc Giau, a népművész így nyilatkozott: „Elmondható , hogy a zene csak a kezdet. Trong Phuc még mindig nem találta meg az igazi „élő talajt” a szívében élő művészi lángnak. Csak akkor ragyogott igazán Trong Phuc, amikor elindult az énekesi pályán.”

Trong Phuc népművész ajándékokat ad Gia Lai szegény gazdálkodó háztartásainak a forráshoz vezető útja során, amelyet a Ho Si Minh-városi Pártbizottság Propaganda és Tömeges Mobilizációs Osztálya szervezett.

Ragyogj a saját módodra

Cai Luong művészete egy újabb ajtót nyitott meg Trong Phuc előtt, ahol megtalálta alkotói önmagát. Mély, földalatti folyamhoz hasonló sima hangjával és belső érzésekben gazdag színészi képességével Trong Phuc fokozatosan „meghatározó tényezővé” vált a Cai Luong színpadán 1975 után.

Valóban nehéz összetéveszteni a hangját más művészek hangjával – a tapasztalat, a szakma iránti elkötelezettség hangja, egyszerre nagylelkű és szenvedélyes, egyszerre egyszerű és nagyon fényűző. Életében a néhai Érdemes Művész, Thanh Sang, amikor Trong Phucot nézte Tran Minh szerepében – életműszerepében a „Ben Cau Det Lua” című darabban –, így dicsérte: „A Cai Luong színpadán van egy olyan junior, akit nagy becsben tartok”.

Trong Phuc több száz szerepből álló pályafutása során mindenféle karakterré változott – egyszerű vidéki fiúktól történelmi alakokig, különösen olyanokká, akik háborús környezetben születtek, ahol a tragédia és az idealizmus a sors hosszú ütemében metszi egymást. A közönség leginkább Sau Thanh szerepére emlékszik a „Harcos” című darabban, valamint a csatatéren szenvedélyesen szerelmes katona, Liem szerepére a „Szerelem háborús időben” című darabban – a népművész, Tran Ngoc Giau gyönyörű rendezésében, amely ritka új alkotás a Tran Huu Trang Operaház forgatókönyvhiányának időszakában.

Ezen szerepeinek köszönhetően vált nélkülözhetetlen arccá, ha a modern Cai Luong eredményeit említjük. Komolysága és kitartása a szakmában nemcsak élénk karaktereket teremt, hanem inspirálja a fiatal művészeket is – azokat, akik Trong Phucra tekintenek, hogy megértsék, a művészet nem csak a színpadi fényekről szól, hanem a nehézségek leküzdésének útjáról is, hittel és a szakma iránti kedvességgel.

A „Hagyományos Opera Aranyharangja” verseny – egy rangos játszótér, ahol ígéretes hangokat fedezhetnek fel a Cai Luong színpad számára – számos évadon át zsűritag volt. Trong Phuc, a Népművész mindig pártatlansággal, kifinomultsággal és bátorítással büszkélkedhet. Nemcsak az énekhangot értékeli, hanem minden versenyzőben látja a benne rejlő lehetőségeket és művészi személyiséget is, hogy segítsen nekik erősségeik fejlesztésében és gyengeségeik leküzdésében. Részt vesz a Nguyen Trong Quyen – Can Tho Moc Quan verseny Művészeti Tanácsában is.

„Tanári” szerepéről egyszer ezt mondta: „Minden fiatal arc, aki a »Hagyományos Opera Aranyharangja«-ból kilép, olyan, mint a színpad új hajtása. Nehézségek közepette megértem a bizalom és a lehetőségek értékét. Az tesz boldoggá, ha látom őket nap mint nap felnőni.”

Ez a mondás, valamint az, ahogyan némán elkíséri a következő generációt, azt bizonyítja, hogy Trong Phuc nemcsak magának tartja meg a tüzet, hanem tovább is adja azt a következő generációnak – azoknak, akik a művészet rögös útján járnak.

Trong Phuc népművész portréja

Élj teljes mértékben a szakmával

Jelenleg Trong Phuc, a népművész szívét-lelkét új szerepének szenteli, mint forradalmi drámaíró a reformoperában, a „Saigoni tűz”-ben, amely kulcsfontosságú előadás a Dél felszabadításának és a nemzeti újraegyesítésnek 50. évfordulóját ünnepli. A Tran Ngoc Giau népművész rendezésében készült előadás élénk portréja az ellenállási háború művészeinek és katonáinak osztályának, akik dalszövegekkel és énekléssel ébresztették fel a hazaszeretetet és a nemzeti szellemet.

A „Saigon tűz” című darabban Trong Phuc nemcsak drámaíró szerepét játssza, hanem saját útját is felidézi: egy művész, aki életét a szépség keresésével töltötte, a sors rögös útjain járva, hogy megőrizze hitét a nemzeti színpadon. Hangja – amikor a pentaton zene és a đàn kim hangjainak hátterében megszólal – nem pusztán egy hang, hanem egy kor, egy generáció, egy tiszteletre méltó ideál tanúbizonysága, amikor visszatekintünk a Dél felszabadításának és az ország újraegyesítésének 50. évfordulójára.

Trong Phuc, a népművész aktívan részt vesz a forráshoz való visszatérést célzó tevékenységekben, összekapcsolva a művészetet és a vízforrásra való emlékezés hagyományát. Nemrégiben 100 Ho Si Minh-városi művésszel részt vett az „1975-ös tavaszi általános offenzíva és felkelés nyomdokaiban” című érzelmes utazáson, amelyet a Ho Si Minh-városi Pártbizottság Propaganda és Tömeges Mozgósítási Osztálya szervezett. „Saját szememmel látva egy tüzes idő nyomait, mélyebben megértem, miért kell megőriznünk a Cai Luongot – egy olyan művészeti formát, amely elkísérte a nemzetet az ország építésének folyamatában. A Cai Luong nem választható el a történelemtől, mert maga is élő történelem. Az utazás anyagot adott nekem a „Saigon tűz” című darab drámaírójának szerepének megalkotásához – osztotta meg Trong Phuc, a népművész.

A Ho Si Minh-városi Színházi Egyesület elnöke, Tran Ngoc Giau, a Népművész így nyilatkozott: „Trong Phuc, a Népművész élő bizonyítéka a Cai Luong művészetének alapvető értékeinek, egy olyan művészeti formának, amely mindenekelőtt szerető szívet és kitartást igényel. Egy olyan időszakban, amikor a hagyományos színház számos kihívással néz szembe, Trong Phuc képe, amint minden este csendben színpadra lép, megerősítés: Cai Luong még él, még mindig gyönyörű, és még mindig vannak emberek, akik mernek érte élni.”

És a „Saigon tűz” – új szerepe – a tűz, amely a kezdeti nehéz napoktól kezdve továbbra is lobog. Egy olthatatlan tűz. Egy fáradhatatlan művész. Egy művészi áramlat, amely ma is ég, fényesen és tartósan, mint Trong Phuc népművész szenvedélye.

Trong Phuc nemcsak tehetsége miatt kapta a Népművész címet, hanem azért is, mert egy teljes életet élő mintaművész. Nem hivalkodó, nem zajos, nem kelt hullámokat pletykákkal, hanem kitartóan őrzi hivatását, mint egy szent lángot. A színpadon ő a szerep; a való életben testvér, tanár, egy szelíd, odaadó kolléga, akit mindenki szeret.

Forrás: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm