Érdemes művész, Tran Quang Khai:

Több mint négy hónappal a premierje után a cirkuszi hagyományokat képviselő vietnami opera, a "Tran Nhan Tong", továbbra is rendszeresen látható a hanoi IONAH Szórakoztatóközpont közönsége előtt, és a jegyek folyamatosan teltházasak. A siker mögött a kreatív csapat szüntelen innovációra és fejlődésre való törekvése rejlik.

A Hanoi Sajtó- és Műsorszóró Ügynökség riportere és az Érdemes Művész, Tran Quang Khai társrendező közötti beszélgetés részben megmagyarázza a darab vonzerejét, valamint a művészet fiatal közönség körében tapasztalható trendjét.

Érdemes művész, Tran Quang Khai.

- Mivel korábban már dolgozott olyan projekteken, amelyek a Cai Luongot (vietnami hagyományos operát) és a cirkuszművészetet ötvözték, megosztaná a gondolatait erről a "Tran Nhan Tong" című projektről rendezői szerepében?

- A cirkuszi hagyományőrző vietnami opera, a "Tran Nhan Tong" egy különleges projekt, mivel ez az első alkalom, hogy ezt a két művészeti formát egyesítik, hogy elmeséljék Tran Nhan Tong császár életének teljes történetét. Átfogó színházi nyelvezetével, gazdag vizuális képekkel és érzelmekkel az előadás élénken eleveníti fel Tran Nhan Tong király útját születésétől és felnőttkorától trónra lépéséig, Dai Viet népét kétszer is győzelemre vezetve a mongol hódítók ellen, lemondásáig, a világi életről való lemondásáig és a Truc Lam Yen Tu Zen szekta első pátriárkája lett.

Számomra ez egy folytatásos út. Korábban részt vettem olyan projektekben, amelyek a Cai Luongot (vietnami hagyományos opera) és a cirkuszművészetet ötvözték, mint például a „Varázspálca”, az „Égi Szent Anya”, és Tran Nhan Tong szerepét játszottam a Cai Luong „A Buddha király” című darabjában is. Ezek a tapasztalatok alapot adtak ahhoz, hogy jobban megértsem, hogyan mesélhetek el történelmi történeteket a színházon keresztül, valamint hogyan lehet két látszólag nagyon különböző művészeti formát összehangolni.

- Több mint négy hónappal a premierje után a cirkuszi hagyományokat képviselő "Tran Nhan Tong" opera pozitív visszhangot kapott a közönségtől. Meglepetés volt számodra, amikor egy ilyen új művészeti kísérletbe fogtál?

- Amikor elindítottuk a projektet, érzékeltük a társadalomban változó trendeket, különösen a fiatal közönség művészet iránti igényét a jelenlegi kontextusban. A "Tran Nhan Tong" című darab premierje egy olyan időszakban volt, amikor az emberek figyelme a nemzeti történelem felé fordult, és az egység és a büszkeség szelleme erősen újra feléledt.

Különösen a fiatalok és a diákok részéről van hatalmas érdeklődés és kereslet a jegyek iránt. Jelenleg a mozi közönségének akár 70%-a is fiatal. Ez nem meglepő, de nagy öröm és bátorítás a csapat számára.

– Véleményed szerint mi a legfontosabb tényező, ami egy darabot ennyire vonzóvá tesz?

- A produkció kezdetétől fogva a csapat gondosan figyelembe vette a közönség érzelmeit egy színházi mű megtekintésekor. A hosszúságnak pont megfelelőnek kellett lennie, hogy elkerüljük a fáradtságot. Úgy határoztunk, hogy a történelmi hűség az alap, de a művészi és szórakoztató elemek is nagyon fontosak voltak. Az előadásnak egyensúlyt kellett teremtenie, közvetítenie az üzenetet, miközben érzelmeket is kelt. A mai közönség nagyon gyorsan befogadja a dolgokat, így nincs szükség túlzott magyarázkodásra. Ehelyett el kell mélyednie a színészi játékban, hogy a művészekkel együtt emelkedjen fel. Amikor a közönség és a színpad érzelmekben "találkozhat", az a legnagyobb siker.

- Milyen kihívásokat jelent Tran Nhan Tong császár életének teljes átdolgozása vegyes műfajú színházi megközelítéssel?

- Ez hatalmas kihívás volt. A buddhista császár élete számos szakaszból és jelentésrétegből állt; a hagyományos módon elmesélni nagyon hosszú lenne. Ezért egy reprezentatív, tömör, mégis rendkívül kifejező szegmenseket alkalmazó megközelítést választottunk. A legnagyobb kihívás az volt, hogy a csapattagok egységes egészként dolgozzanak. Mindenkinek félre kellett tennie a személyes egóját, és együtt kellett kiválasztania a legfontosabb elemeket, amelyeket beilleszthet az előadásba.

- El tudná részletezni, hogyan ötvözte a cirkuszt és a hagyományos vietnami operát, hogy egységes egészet hozzon létre?

- Számunkra a cirkuszi előadások nem önálló elemek, hanem a történetmesélés nyelvének részét képezik. A cirkuszi előadások a Cai Luong (vietnami hagyományos opera) narratívájába helyeződnek, hogy kiegészítsék és gazdagítsák az érzelmeket. A világítás, a hang és a vetítéstechnika maximális kihasználása érdekében a kerek színpad helyett egy többszintes, négyzet alakú színpadot választottunk. Ezek a modern vizuális elemek fokozzák a kifejező hatást, a moziélményhez közelebb álló élményt teremtve, miközben megőrzik a színpad lényegét. A lényeg az, hogy a közönség ne a kulisszák mögötti "technikát" lássa, hanem csak a történetet érzi át a Cai Luong és a cirkuszi előadások egyedi jellemzőinek keverékén keresztül.

- Milyen érzés, amikor annyi fiatalt lát színházba járni, akik akár az egész családjukat is magukkal hozzák?

- Mélyen meghatott minket. Vannak, akik egyszer megnézik az előadást, majd visszatérnek, és az előadás minden részletére emlékeznek. Azokban az esetekben, amikor a művészeknek egészségügyi problémáik vannak, és nem tudnak fellépni, a közönség észreveszi és aggodalmát fejezi ki, sőt, a közösségi médiában több ezer követővel osztják meg. Elkísérnek minket, és együtt dolgoznak azon, hogy hírt adjanak a darabról. Úgy gondolom, hogy a fiatal közönség nem fordít hátat a történelmi színháznak. Lehet, hogy már korábban is tanultak a történelemről, és azért jönnek a színházba, hogy átéljék az érzelmeket, hogy lássák, hogyan mesélik el a történelmi történeteket. Ezért a darabnak meg kell felelnie a művészi érték, a szórakoztatás és a pozitív üzenet közvetítésének követelményeinek.

- Hogyan járulhatnak hozzá a cirkuszhoz és a hagyományos vietnami operához hasonló kombinált modellek a kulturális fejlődés céljához, összhangban a Politikai Bizottság vietnami kultúra fejlesztéséről szóló 80-NQ/TW számú határozatával?

- A különböző előadóművészetek ötvözése új utakat nyit a hagyományos színház számára, segítve a történelmi történetek elmesélését egy, a kortárs élethez jobban kapcsolódó nyelven, ezáltal terjesztve a humanista értékeket és a nemzeti büszkeséget. Ha jól csinálják, ez lesz az egyik módja annak, hogy a hagyományos művészet teljes mértékben kiaknázza a benne rejlő lehetőségeket az új kontextusban.

- Őszintén köszönjük az Érdemes Művésznek, Tran Quang Khai-nak!

Forrás: https://hanoimoi.vn/nsut-tran-quang-khai-khan-gia-tre-khong-quay-lung-with-san-khau-de-tai-lich-su-749219.html