Egyszerű és rusztikus Phu Lang kerámia (Que Vo).
Rusztikus, angolnabőr mázas kerámia Phù Lãngból
A nyugodt Cau folyó mentén fekvő Phu Lang fazekasfalu (Que Vo kerület) több mint 700 éves fazekasmesterségi múlttal büszkélkedhet. Kinh Bac régió – Bac Ninh tartomány – egyik ősi kézműves faluja. A Phu Lang fazekasmesterség a Tran-dinasztia környékén, a 14. századtól kezdve alakult ki és fejlődött. A legenda szerint a Phu Lang fazekasmesterség alapítója Luu Phong Tu volt.
A fehér mázzal és kék virágmintákkal díszített Bat Trang kerámiával ellentétben a Phu Lang kerámiája mélybarna, rusztikus és élénk, mégis élénk stílusú, egyedi angolnabőr mázzal készült termékeiről híres, amelyek különböző árnyalatokban, például sötétbarna, világossárga, mélysárga és sárgásbarna színben kaphatók.
A Phù Lãng jellegzetes kézműves módszere a domborműves szobrászati technika (kettős faragás), amelynek során vallási rituálékban használt kerámiatermékeket, háztartási cikkeket és dísztárgyakat hoznak létre, amelyek nagy szobrászati értékkel bírnak. A falu vénei szerint minden Phù Lãng kerámiaterméknek meg kell felelnie a jellegzetes aranysárga vagy vörösesbarna szín követelményeinek, és kopogtatáskor rezonáns hangot kell kiadnia. Különleges jellemzője, hogy Phù Lãng lakói a mai napig kitartóan égetik kerámiáikat tűzifával, hogy természetes égésnyomokat hozzanak létre a felületen, ezt a tulajdonságot semmilyen modern módszer nem tudja pótolni. Ma a faluban kézművesek és fiatal mesteremberek generációi dolgoznak fáradhatatlanul, életet lehelnek az agyagba, és odaadással és a mesterségük iránti rendíthetetlen szeretettel megőrzik a hagyományos mázat.
Meleg és hívogató Luy Lau kerámiák
A Dau-Luy Lau terület (Thuan Thanh) nemcsak politikai és kulturális központ volt az északi uralom idején, hanem a Luy Lau fazekasság szülőhelye is, amely egy ősi fazekasságstílus volt, amely több mint 2000 évvel ezelőtt kereskedett Indiával és Kínával. A Luy Lau régészeti lelőhelyen és a környező területeken felfedezett kerámiatárgyak azt mutatják, hogy ez a hely egykor a fazekasság bölcsője volt a Vörös-folyó deltájában.
Az ősi Dau folyó eliszaposodása, a történelmi változásokkal és a kézművesség hanyatlásával együtt a Luy Lau kerámia eltűnését okozta a 17. századtól. Több mint 300 évbe telt ebben az ősi vidéken, Nguyen Dang Vong művész és kézműves, valamint kollégái fáradhatatlan erőfeszítéseinek köszönhetően, hogy felélesszék a „fazekas álmot”, amely látszólag hamuvá vált.
Jellegzetes olívazöld és mélyvörös hamumázas technikájával a Luy Lau kerámia nemcsak művészi szépséggel rendelkezik, hanem mély történelmi jelentőséggel is bír. A kemencében végzett számtalan kísérlet során csiszolt tudásuknak és rendíthetetlen elkötelezettségüknek köszönhetően a kézművesek az őshonos eperfák hamuját hordalékos talajjal, hegyi kavicsokkal és kagylókkal kombinálták, hogy megalkossák a Luy Lau kerámia egyedi mázát. A vázáktól és korsóktól kezdve a vietnami kulturális szimbólumokig, mint például a Ly-dinasztia sárkányfeje, az ősi mitikus lény, a lótuszvirág, valamint a sárkány- és főnixmotívumokig, mind a múlt szellemét és a jelen kreativitását testesítik meg. A Luy Lau kerámiákat APEC és WTO rendezvényeken mutatták be, és Franciaországban, Németországban, Japánban és az Egyesült Államokban is megtalálhatók gyűjteményekben.
A Luy Lau fazekasság újjáéledése nemcsak egy ősi mesterség újjáéledése, hanem a vietnami kultúra tartós vitalitásának élénk bizonyítéka is. Azon a földön, amely egykor Giao Chi ősi fővárosa volt, ahol a buddhizmus, a konfucianizmus és az őslakos hiedelmek találkoztak, a Luy Lau kerámiatárgyai a múltat idézik, emlékeztetve a jövő generációit egy egykori dicsőséges civilizációra és a föld lényegének megőrzésére irányuló vágyra.
A Hien Van kerámia megőrzi az emlékek szépségét.
A Hien Van kerámia egy új, kreatív irányzat szimbóluma, amely a nemzeti identitásban gyökerezik. A 2004-ben a néhai Bui Hoai Mai művész által alapított kerámiamárka a "vietnami kerámia kortárs stílusban való újjáélesztésének" filozófiáját testesíti meg. A Hien Van kerámia nem tömegtermelődés útján halad, és nem követi a piaci trendeket, hanem személyre szabott művészi megközelítést követ. Minden darab olyan, mint egy érzelemtömeg, szobrászati tulajdonságokkal rendelkezik, csendben mesél el egy történetet a forma és a máz révén.
A Hien Van kerámia klasszikus stílust képvisel, mély, gazdag mázzal, amely a Ly-Tran-Le-Mac dinasztiák kézműves technikáiból fejlődött ki. A Hien Van kerámia formatervezése nem a modernitást követi, hanem a hagyományos hamumázzal őrzi a hagyomány lényegét, amelyet új szabványokra fejlesztettek ki, nagyobb hőállóságot, gazdagabb színeket kínálva, és minden darab önálló egységet alkotva, mint egy sűrített idődarab. És ebben a hagyomány történetének folytatásának útján a kreatív művész a régi és az új ötvözésére törekszik. Ezért a Hien Van kerámia nem csupán funkcionális tárgy vagy dekoráció, hanem a vietnami fazekasság emléke is, a múltban és a jelenben.
Kinh Bac fazekasfalvai, legyenek azok ősiek, mint Phu Lang, restauráltak, mint Luy Lau, vagy kortársak, mint Hien Van, mindannyian abban a közös törekvésben élnek, hogy hazájuk történetét a legmélyebb nyelven meséljék el. Ez a történet a föld, a víz, a tűz, valamint a kezek és az elmék ügyes kreativitásának harmonikus keverékéről szól. A mély Luy Lautól a rusztikus Phu Langon át a tiszta Hien Vanig minden fazekasstílus az identitás része, a múlt visszhangja a jelenben. Több, mint mázszín, forma vagy formázási technika, minden kerámiatermék a föld lelkének, a kezek kreatív nyelvének és a vietnami kultúra leheletének emléke...
V. Thanh
Forrás: https://baobacninh.vn/sac-gom-mien-kinh-bac-97666.html






Hozzászólás (0)