Ha Quynh Nhu-t egykor azon fiatal énekesek egyikének tartották, akik közelebb hozták a folkzenét a Z generációhoz. Ez az EP, a "Gay Nghe" az első alkalom, hogy proaktívan kilépett ebből a formából, és olyan zenei stílust talált, amely illik jelenlegi korához és személyiségéhez.
|
Ha Quynh Nhu szenvedélyesen szereti a hagyományos zenét. |
A „Gấy Nghệ” egy remake EP, amely négy, Nghe Tinh népdalaiból átdolgozott dalt tartalmaz: „Giận mà thương” (Dühös, de szerető), „Xẩm Nghệ” (Nghe Xam), „Về xứ Nghệ cùng em” (Visszatérni veled Nghe Anba), és „Hò trên sông” (Énekelni a folyón). A dalok a világzene és az elektronika ötvözetére épülnek, hagyományos vietnami hangszereket használva: citerát, holdlantot, fuvolát, kéthúros hegedűt, töklantot és hagyományos ütőhangszereket. Ha Quynh Nhu elmondta: „Általában pop- és elektronikus zenét hallgatok. Azon gondolkodtam, miért ne próbálnám ki ezt a fajta zenét. Így elkezdtem ötletelni, csapatot keresni, majd fokozatosan elkészíteni az EP-t.”
Az EP kezdetben "Ví giặm thì lắm vị" (Sok íz a Ví Giặmben) címet kapott volna, de miután befejezte a "Giận mà thương" (Dühös, de szerető) rap szegmensét, úgy érezte, hogy a "Gấy Nghệ" (Nghệ lány) jobban tükrözi a szellemiségét: egy Nghệ An-i lány, aki individualista és modern, de nem veszítette el gyökereit.
Az EP legfeltűnőbb különbsége a rap és az EDM elemek beépítése a folkzenébe. Quynh Nhu bevallotta, hogy meglehetősen ismeretlen volt számára ez a téma. „A raphez állandó ritmus szükséges, kis tempókkal és kis ütemekkel. A rap részt négyszer kellett felvenni. Szerencsére Huy (Vo Le Huy, színpadi nevén Lewiuy, énekes és zenei producer) szintén rapper és rap dalszövegeket ír, így megértett és megtanított engem” – mesélte Quynh Nhu.
A nagyobb kihívás azonban abban rejlik, hogyan lehet modernizálni Nghe Tinh népdalait anélkül, hogy elveszítenék a lelküket. Quynh Nhu és csapata sokszor megvitatták, hogy megőrizzék vagy elvetik-e őket. Quynh Nhu elmondta: „Néhány dal alkalmas arra, hogy megőrizzük a dallamdíszítéseket, míg mások arra, hogy elvethessék őket. Végül megtartottuk a népdalok legjellegzetesebb vonásait, vagyis a dallamdíszítéseket, miközben maga a zene friss maradt.”
Quynh Nhu számára a kreativitás a fiatalabb generáció legnagyobb előnye az örökséghez való hozzáállásban. Úgy véli, a népzene mindig is minden vietnami emberben ott van. De a Z generáció tudja, hogyan kell új életet lehelni belé, hogy a népdalok ne csak az emlékezetben maradjanak, hanem minden nap újra és újra hallgathatók legyenek, és ismerőssé váljanak.
Quỳnh Như szerint a népdalok és népdalok repertoárja még mindig sok feltáratlan anyagot tartalmaz: ősi népdalokat és népdalokat, amelyeket a fiatal közönségnek még nem volt lehetősége megismerni. Reméli, hogy mélyebben elmerülhet ezekben az ősi elemekben, de új módon is elmesélheti őket. „Új életet szeretnék lehelni a népdalokba és népdalokba, modern, elektronikus elemekkel átitatva őket, hogy az emberek ne csak emlékezzenek hazájukra, hanem a mindennapi életükben is hallják azokat” – hangsúlyozta Hà Quỳnh Như.
Hong Luu népművész, a Nghe An tartomány Hagyományos Művészeti Központjának korábbi igazgatója, aki Quynh Nhu-t tanította első népdallamaira, nagyra méltatta egykori tanítványa megközelítését. „Quynh Nhu megközelítése nagyon fiatalos, terjeszti a népdalok művészetét, és vonzóvá teszi a fiatalok számára. Nem elég, hogy még a progresszívebb nézeteket valló középkorú emberek is élvezik” – jegyezte meg Hong Luu népművész.
Egy fiatal lánytól, aki hagyományos népdalokat énekel, egészen a rapet és az EDM-et a folkzenébe ötvöző fiatal művészig, Ha Quynh Nhu életútja a fiatalok kreatív energiáját mutatja be az örökség megközelítésében. A „Gay Nghe” nem csupán egy zenei EP, hanem egy módja annak, hogy Nhu azonosítsa magát, új perspektívát kínálva arra vonatkozóan, hogyan illenek a fiatalok a hagyományos elemeket a modern zenébe.
Forrás: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/thoi-lan-gio-moi-vao-dan-ca-vi-giam-1022608
Hozzászólás (0)