Doai színes földje

A kiállítótérbe lépve, a két fal mentén elrendezett műveket szemlélve a nézők úgy érzik magukat, mintha a rusztikus, mégis bájos Xu Doaiban sétálnának. A „Son Tay népének szeme” című kiállítás nemcsak a nevét, hanem a hazájukhoz, Son Tay-hoz kötődő és szerető művészek nézőpontját is tükrözi. Innentől kezdve lelküket adják minden egyes művükbe.

Minden egyes mű egy emlék, egyedi perspektíva az emberekre, a természetre és a szülőföld életének ritmusára. A látogatók Nguyen Duy Dung "A nyár illata 2" című lakkművén keresztül csodálhatják meg Xu Doai nyarát. A 90x120 cm-es nagyméretű lakkrétegek ügyesen kidolgozottak, hogy minden egyes lótuszszirom csillogó hatást keltsenek, így a nézők tisztán érezhetik az élet vibráló ritmusát, a nyár teljes vitalitását a lótuszvirágon keresztül, amelyet "a Son Tay-i emberek álmukban is imádnak a lótuszvirágokon". Ezen keresztül a látogatók megismerhetik a Son Tay mai fiataljainak gondolkodásmódját, akik frissek, optimisták, mégis megőrzik a vidék lelkét, miközben folyamatosan megújulnak.

A „Son Tay népének szemei” című kiállítás nagyszámú látogatót vonzott.

A nyár bőséges energiájával ellentétben Dinh Hong Quan író „Őszi délután Xu Doaiban” című művével egy békés őszi tájba kalauzol el látogatókat. A 40x50 cm-es olajfestmény a Son Tay vidék őszi nyugalmát idézi, az aranyló fény lágyan terjed a ködös hegyoldalakon. A szerző finoman kezelte a fényt, azt az érzést kelti a nézőben, mintha egy régi falusi kapu előtt állna, és a késő délutáni templomi harangszót hallgatná. Meleg színeivel a festmény nosztalgiát, nyugalmat és a vidék ősi lelkét ébreszti fel, amely átitatódott a vietnami költészetbe és zenébe.

A Son Tay felfedezésére tett úton Nong Thi Thu Trang „Nui Thung” című műve a hegyvidéki természet fenséges és varázslatos szépségének megcsodálására kalauzolja a nézőket. A lakkozott háttéren a vas, az arany és a fekete összeolvad, varázslatos mélységet teremtve, amely mintha a spirituális birodalmat érintené. A hegy fenségesnek, mégis mozdulatlannak tűnik, az anyaföld fenntarthatóságát és hosszú élettartamát szimbolizálva.

Hoang Khanh Du író szülőföldje fenséges hegyi tájaival a nagylelkűség és a büszkeség szellemét terjesztette a 80x160 cm-es "Giang son do" című selyemfestményén keresztül. A nyitott elrendezés, a selyemfestményekre jellemző lágy ecsetvonások ismerősen és fenségesen jelenítik meg az ország hegyeit és folyóit a reggeli ködben. Ez nemcsak egy tájkép, hanem a művész brokát hegyekhez és folyókhoz intézett szívének kifejeződése is, a haza iránti szeretet, amelyet a finom és mély festmények nyelvén fejeznek ki.

A fiatalok lelkesen vitatták meg a műveket.

Nguyen Hoang Minh (született 2004-ben, a Vietnami Képzőművészeti Egyetem hallgatója) megosztotta velünk: „A művészek lakk- és olajfesték-használati módja nagyon kifinomult, egyszerre hagyományos és kortárs. Sokat tanultam abból, ahogyan a teret elrendezték és a fényt kezelték. Különösen a „Giang Son Do” című festmény éreztette velem, mintha egy művész szemén keresztül, lágyan és büszkeséggel teli szemmel nézném a hegyeket és a folyókat.”

A látogatók nemcsak a természettel ismerkedhetnek meg Doai lakosaival Nguyễn Đuống „Az élet felszabadítása” című alkotásán keresztül. A 120x180 cm-es nagyméretű lakkfestmény mély filozófiai és humanista jelentéseket hordoz. Az élet felszabadításának képe a szabadságról, az együttérzésről és a spirituális felszabadulásról szóló gondolatokat ébreszt. A művész a fény és a sötétség kontrasztját használja fel az emberek és a természet közötti kedvesség és harmónia szellemének kiemelésére. A festmény egyszerre szimbolikus és tele van meditatív nyugalommal, megállásra és elmélkedésre készteti a nézőket.

Marie Dupont, egy francia turista, megosztotta: „Nem értem teljesen a lakktechnikát, de amikor az „Élet felszabadulása” című festmény előtt álltam, nagyon meghatott. A festmény színei, a fény és a csend a keleti filozófiát juttatták eszembe, amely az ember és a természet közötti harmóniáról szól.”

Ahol a művészet a haza iránti szeretetről beszél

„A Son Tay népének szeme” című kiállítás olyan, mint azoknak a művészeknek a kinyilatkoztatása, akik egyedi megjelenést kölcsönöznek a Doai régió képzőművészetének. Minden alkotás Son Tay földjének, népének, történelmének egy részét hordozza magában, magában hordozva e föld egyszerűségét, mélységét és tartósságát. Le The Anh festőművész így nyilatkozott: „A művészek megőrzik és hozzájárulnak egyedi értékek megteremtéséhez a festészet általános áramlatában. Son Tay-ra emlékezni annyit tesz, mint emlékezni az emberekre, a lelkekre, az egyedi művészi személyiségekre. Ez a festészet „szeme”, a Son Tay citadella iránti szereteté.”

A Son Tay festőcsoport a kiállításon.

A kiállítás fénypontja a kifejező nyelv sokszínűsége. A lakk a hagyományos mélységet idézi, visszarepítve a nézőket Vietnam nyugalmához és kulturális szimbólumaihoz. Az olajfestmény közel áll a kortárs élethez, míg a selyemfestmények lágy, költői érzést keltenek, mint a Doai régió szele. A szobrászat háromdimenziós teret nyit meg, megerősítve a művész gondolkodási és formaalkotási képességét. Mindez összeolvadva vizuális szimfóniát hoz létre, ahol a hagyomány és a modernitás kéz a kézben jár, kiegészítik egymást, ahelyett, hogy ellentmondanának egymásnak.

Le Thu Huyen műkritikus és festő így nyilatkozott: „A hagyományos színektől a kortárs kifejezésmódokig a kiállítás megerősíti, hogy a vietnami művészet, régiótól függetlenül, erőteljesen fejlődik, humanista szellemiséget és fenntartható kulturális vitalitást hordoz magában. Tágabb szinten ez kreatív személyiségek találkozása, ahol minden mű egy „szempár”, amelyek együttesen alkotják meg a modern kori vietnami szellem közös képét, egyszerre megőrizve és megújítva; egyszerre nosztalgikus és úttörő.”  

    Forrás: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/xu-doai-va-doi-mat-nguoi-son-tay-1011582