Đoài földje tele van változatos színekkel és árnyalatokkal.
A kiállítótérbe lépve és a falakat szegélyező műalkotásokban gyönyörködve a nézők úgy érzik magukat, mintha Son Tay rusztikus, mégis elbűvölő vidékén sétálnának. A „Son Tay népének szeme” című kiállítás több mint egy cím; olyan művészek nézőpontját képviseli, akik mélyen kötődnek Son Tay szülőföldjükhöz és szeretik azt. Ezen a kapcsolaton keresztül lelküket öntik minden egyes műalkotásba.
Minden egyes műalkotás egy emlék, egyedi perspektíva az emberekre, a természetre és a szülőföld életének ritmusára. A látogatók Nguyen Duy Dung "Nyári illat 2" című lakkfestményén keresztül csodálhatják meg a Son Tay-i nyarat. A 90x120 cm-es nagyméretű alkotáson a mesterien felvitt lakkrétegek csillogó hatást keltenek minden egyes lótuszsirmon, lehetővé téve a nézők számára, hogy a lótuszvirágon keresztül tisztán érezzék a nyár vibráló ritmusát és áradó vitalitását, amelyet "a Son Tay-i emberek még álmukban is szeretnek". Ezen keresztül a látogatók megismerhetik a mai Son Tay-i fiatalok gondolkodásmódját: frissek, optimisták, mégis megőrzik szülőföldjük szellemét, miközben folyamatosan megújulnak.
 |
A „Son Tay népének szeme” című kiállítás nagyszámú látogatót vonzott. |
A nyár vibráló energiájával ellentétben Dinh Hong Quan művész „Őszi délután Xu Doaiban” című művével egy nyugodt őszi tájba repíti a látogatókat. Ez a 40x50 cm-es olajfestmény Son Tay őszi nyugalmát idézi, amint lágy, aranyló fényben fürdik a ködös hegyoldalakon. A művész finom fénykezelése azt az érzést kelti a nézőkben, mintha egy ősi falukapu előtt állnának, és a késő délutáni templomi harangok kongását hallgatnák. Meleg tónusaival a festmény nosztalgiát, nyugalmat és egy vietnami költészettel és zenével átitatott vidék ősi lelkét ébreszti fel.
Egy Son Tay felfedezésére tett utazás során Nong Thi Thu Trang művész "Thung-hegy" című alkotása elvezeti a nézőket a hegyvidéki táj fenséges és misztikus szépségének megcsodálásához. A lakk hátterében a vörös lakk, az arany és a fekete színek összeolvadnak, misztikus mélységet teremtve, amely mintha a spirituális birodalmat érintené. A hegy fenségesnek, mégis nyugodtnak tűnik, a Földanya tartós természetét és hosszú élettartamát szimbolizálva.
Hoang Khanh Du művész szülőföldjének fenséges hegyi tájaival büszkeség és hősiesség szellemét árasztotta el 80x160 cm-es "Tájképfestmény" című selyemfestményével. A selyemfestményre jellemző nyitott kompozíció és lágy ecsetvonások az ország hegyeit és folyóit a kora reggeli ködben ábrázolják, egyszerre ismerősnek és lenyűgözőnek. Ez nem csupán egy tájkép, hanem a művész szívből jövő odaadása a gyönyörű földhöz, a haza iránti szeretete, amelyet a festészet kifinomult és mély nyelvezetén keresztül fejez ki.
 |
| A fiatalok lelkesen vitatták meg az alkotásokat. |
Nguyen Hoang Minh (született 2004-ben, a Vietnami Képzőművészeti Egyetem hallgatója) megosztotta: „A művészek nagyon finoman használják a lakkot vagy az olajfestéket, ötvözve a hagyományos és a kortárs elemeket. Sokat tanultam a térbeli kompozícióikból és a világítástechnikáikból. Különösen a „Tájkép” című festmény éreztette velem, mintha egy művész szemén keresztül néztem volna a tájat, lágyan, mégis büszkeséggel.”
A természeten túl a látogatók betekintést nyerhetnek a Đoài régió népébe Nguyễn Đức Dương „Állatok szabadon engedése” című művén keresztül. Ez a nagyméretű, 120x180 cm-es lakkfestmény mély filozófiai és humanista jelentéssel bír. Az állatok szabadon engedésének képe a szabadságról, az együttérzésről és a spirituális felszabadulásról szóló elmélkedéseket idéz elő. A művész a fény és az árnyék kontrasztját használja fel az emberiség és a természet közötti jóindulatú szellem és harmónia kiemelésére. A festmény egyszerre szimbolikus és mélyen meditatív, arra készteti a nézőket, hogy megálljanak és elmélkedjenek.
Marie Dupont, egy francia turista, megosztotta: „Nem értem teljesen a lakkfestés technikáját, de az »Állatok szabadon engedése« című festmény előtt állva mélyen meghatott. A festmény színei, a fény és a csend a keleti filozófiát juttatták eszembe, amely az ember és a természet közötti harmóniáról szól.”
Ahol a művészet kifejezi a haza iránti szeretetet.
A „Son Tay népének szemei” című kiállítás a Doai régió művészetének egyedi identitását megteremtő művészek nyilatkozata. Minden egyes műalkotás Son Tay földjének, népének és történelmének egy részét hordozza magában, megtestesítve e föld egyszerűségét, mélységét és ellenálló képességét. Le The Anh festőművész így nyilatkozott: „A művészek megőrzik és hozzájárulnak egyedi értékek megteremtéséhez a festészet általános áramlatában. Son Tay-ra emlékezni annyit tesz, mint emlékezni az emberekre, a lelkekre és az összetéveszthetetlen művészi személyiségekre. Ezek a festészet „szemei”, a Son Tay ősi fellegvára iránti szeretet „szemei”.”
 |
| A Son Tay-i művészcsoport a kiállításon. |
A kiállítás fénypontja a változatos kifejezésmód. A lakkfestmények a hagyományos mélységet idézik, visszarepítve a nézőket Vietnam nyugalmába és kulturális szimbolikájába. Az olajfestmények közelebb állnak a kortárs élethez, míg a selyemfestmények lágy, álomszerű hangulatot árasztanak, mint a Đoài régió lágy szellője. A szobrászat háromdimenziós teret nyit meg, megerősítve a művészek gondolkodási és formaalkotási képességét. Mindezek az elemek összeolvadnak, vizuális szimfóniát hozva létre, ahol a hagyomány és a modernitás együtt él, kiegészítve egymást, ahelyett, hogy ellentétesek lennének egymással.
Le Thu Huyen műkritikus és festőművész így nyilatkozott: „A hagyományos színpalettáktól a kortárs kifejezésmódokig a kiállítás megerősíti, hogy a vietnami művészet, régiótól függetlenül, erőteljes fejlődésen megy keresztül, humanista szellemiséget és tartós kulturális vitalitást testesít meg. Tágabb szinten ez kreatív személyiségek találkozása, ahol minden műalkotás egy „szempár”, amely együtt alkotja meg a modern kor vietnami szellemének közös képét, egyszerre megőrizve és megújítva; egyszerre nosztalgikus és úttörő.”
Forrás: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/xu-doai-va-doi-mat-nguoi-son-tay-1011582
