Bao Ngoc: Menyalakan api gairah murni

"Dalam Kegilaan Api" karya penyair Bao Ngoc (Penerbit Asosiasi Penulis Vietnam) adalah kumpulan puisi baru dan unik, baik dari segi isi maupun kualitas estetika. Kumpulan ini menawarkan banyak interpretasi berbeda tergantung pada pendekatannya, dan saya pribadi merasa bahwa setiap kali saya membacanya kembali, puisi-puisi itu tampak sejelas bola kristal, menerangi dunia kehidupan manusia, cinta, dan gairah dengan lebih jelas.

 

Anak dan Sang Bijak

Kumpulan puisi ini dibagi menjadi tiga bagian: Cinta dan Mimpi (19 puisi), Keberadaan (18 puisi), dan Keheningan (17 puisi). Penyair Bao Ngoc memilih bentuk puisi 1-2-3, bentuk baru yang diusulkan oleh penyair Phan Hoang, untuk mengekspresikan dunia batinnya. Penulis menulis: "Dalam setiap fragmen jiwaku, setiap momen dalam puisi-puisi ini, aku telah hidup sepenuhnya."

Selain puisi-puisi dengan bahasa yang indah dan mendalam, koleksi ini juga diilustrasikan dengan lukisan minimalis karya seniman Nguyen Doan Son.

Judul kumpulan puisi, "Dalam Delirium Api," adalah daya pikat yang memikat, karena api saja sudah membangkitkan begitu banyak hal tentang asal-usulnya. Dalam keadaan apa dan di tempat mana api itu dinyalakan? Di mana ia dimulai, dan di mana ia berakhir? Apakah delirium api merupakan pelarian yang penuh kekerasan dan nafsu, sebuah ritual, atau kerinduan akan kelahiran kembali? Atau apakah kumpulan puisi ini merupakan pembedahan anatomi dari mimpi-mimpi yang membara di dalam jiwa sang penyair?... Saya berusaha menjawab pertanyaan-pertanyaan ini dan berulang kali menemukan citra anak kecil dalam kumpulan puisi tersebut:

Dalam mimpi masa kecil—dahulu kala—aku bertanya:

Siapa yang menyebarkan bintang-bintang di langit?

Mengapa semua bintang jatuh ke laut malam demi malam?

Dalam momen kerinduan yang mendalam—sebuah gejolak yang baru-baru ini terjadi—saya bertanya:

Siapakah yang telah mengangkat jiwaku ke surga?

Haruskah aku berusaha muncul ke permukaan ombak malam demi malam?

Sosok anak R. Tagore inilah yang secara halus muncul kembali, dalam nostalgia waktu dan perubahan. Anak ini juga merupakan esensi kemanusiaan yang telah mengalami ilusi dan realitas kehidupan; dan pada akhirnya menyadari bahwa hanya diri sendirilah yang dapat menemukan diri sendiri.

Melalui enam bait pendek itu, penulis juga menceritakan sebuah dongeng yang tampaknya beresonansi dengan kita masing-masing setelah membaca *Pangeran Kecil* karya Antoine de Saint-Exupéry. Dari sinilah, tepat di awal kumpulan puisi tersebut, sang penyair menegaskan:

Keselamatan dan puisi - jalannya terletak di dalam hati seorang anak.

Dunia gila ini

Dengarkan suara anak-anak saat mereka membimbing kita!

Sejak kapan makhluk itu gelisah, mencari serpihan jiwanya sendiri sepanjang hidupnya? Mungkin hanya bulan dan bintang yang tahu, ketika jiwa telah meninggalkan tempat perlindungannya untuk melakukan migrasi (mau atau tidak mau): "Jiwaku diangkat ke surga."

Dalam kumpulan puisi *In the Delirium of Fire*, bulan adalah simbol yang memiliki banyak segi, mewakili keabadian dan penampakan yang singkat, menjadi pembiasan magis dari cinta:

Kami merebut bulan dari mata orang-orang dan bernyanyi:

Bulan, atau mata langit - Kapan bulan memiliki usia?

Mata manusia atau sumur yang diterangi cahaya bulan – berapa banyak jiwa yang telah tenggelam?

Kami berenang menyeberangi sumur yang diterangi cahaya bulan - cahaya keemasan meditasi di dasar aliran air.

Bintang-bintang berkelebat di depan mata manusia.

Sekedipan mata - Seribu tahun telah berlalu dan itu masih belum tiba?

Cakupan emosi dan dimensi alam semesta diperluas, dan mata menjadi "alat ukur" yang sekaligus konkret dan sangat halus. Sang penyair telah berubah menjadi seorang kekasih, menatap alam semesta yang luas dengan mata penuh cinta, pemujaan, dan kekaguman, namun juga sangat dekat dan sederhana. Kekasih ini sepenuhnya memahami momen kerinduan dan pengabdian, dan juga memahami jarak realitas yang tak terbayangkan (apa yang disebut filsafat Buddha sebagai ketidakabadian).

Di tengah laut

Kenangan-kenangan itu menyerbu masuk, mencengkeram erat bahu rampingnya.

Setiap kancing pada pengait berbentuk bulan sabit itu terbuka.

Ombak berbusa putih itu meleleh dan saling berjalin.

Trance yang lembut dan penuh gairah

Kami menyeret bintang-bintang itu ke dasar laut yang dalam!

Setelah semua bentuk alam, tumbuhan, dan manusia yang selalu berubah; dan setelah semua nuansa emosional, termasuk sensualitas yang membara… muncullah seorang bijak.

Duduklah di tepi ombak!

Jari-jari digenggam bersama.

Aku melihat Matahari, Bulan, dan Gunung Sumeru di seberang empat lautan.

Saat bibirku mengucapkan doa.

Ombak semakin tinggi seiring matahari terbit dari laut.

Aku larut ke dalam diriku sendiri!

Dapat dikatakan bahwa kumpulan puisi "In the Delirium of Fire" merupakan perpaduan unsur-unsur artistik yang alami dan harmonis, serta keseluruhan yang berorientasi pada keindahan ontologis.

Meditasi dalam ranah cinta

Mungkin inilah pola pikir penyair Bao Ngoc ketika ia menuliskan bait-bait puisi yang sangat realistis sekaligus sangat halus, menciptakan "Dalam Kegilaan Api." Mata seseorang yang memahami Hakikat Sejati, yang memahami siapa dirinya di tengah berbagai perbedaan. Namun, kumpulan puisi barunya ini memiliki kualitas meditatif yang sangat baru, membimbing pembaca melalui berbagai ambang batas ketertarikan, gairah, kesedihan, kegembiraan, keuntungan dan kerugian… Tetapi setelah kembali, alam semesta duniawi itu tetap menjadi dunia yang indah, murni, menawan, dan layak huni. Dalam sebuah puisi di akhir bagian "Keheningan," ia menulis: "Sepuluh jari kaki menjadi gelombang / Menggambar lingkaran senja tanpa batas - Ketiadaan!" Bahasa puitis telah mengukir ketiadaan, namun juga membangkitkan keindahan hidup yang tak terbatas: "Aku - bunga persik yang merangkul seluruh umat manusia."

Membahas lebih lanjut kualitas puitis dan visual dari kumpulan puisi ini, kita dapat melihat sketsa halus dalam setiap gambar, setiap baris, setiap ritme… Menganalisis puisi 1-2-3, dapat dikatakan bahwa ini adalah bentuk puisi yang bijaksana, modern, dan ringkas, dengan sedikit penekanan pada rima. Puisi 1-2-3 karya Bao Ngoc, khususnya dalam kumpulan "In the Delirium of Fire," dengan jelas menunjukkan karakteristik genre ini, sekaligus menampilkan variasi halus melalui penulisan metaforis dan selektif. Penulis menggunakan subjek puisi dan baris-baris itu sendiri untuk menyampaikan inspirasi, kontemplasi, atau refleksi: “Sinar matahari mengumpulkan hatiku – diam-diam – matahari tersenyum”; “Memegang takdir dalam selempang… Aku sendirian – Pelabuhan Cinta”; Setetes embun di telapak tanganku – melawan kegelapan untuk meraih siang”; “Di bawah lapisan debu yang menutupi piano telah menumpahkan semua suaranya”… Tanpa secara eksplisit menggambarkan warna, garis, atau suara, puisi ini tetap membangkitkan dan menghantui. Ilustrasi karya seniman Nguyen Doan Son - pasangan hidup penyair Bao Ngoc - juga mencerminkan gaya puisinya, membuat kata-kata dan citra puitisnya semakin indah dan hidup.

Sebuah karya sastra dan seni dianggap berhasil ketika menawarkan kekayaan emosional, kepuasan estetika, dan kesegaran yang menginspirasi. Dapat dikatakan bahwa kumpulan puisi "Dalam Kegilaan Api" adalah eksperimen yang berhasil dari penyair Bao Ngoc, dengan gaya puitis baru yang mempertahankan kehijauan yang semarak di akar kehidupan: "Keheningan hanya menggemakan detak terakhir / Kematian jarum detik - jam tua."

Bagiku, di antara sekian banyak sinyal baru itu, puisi berikut ini dapat "menguraikan" rahasia nyala api yang telah dinyalakan oleh kehidupan manusia ini, dan yang dengan rela dibawa oleh sang penyair hingga akhir hayat kreatifnya:

Seolah-olah Bulan sedang berjalan dalam tidur melalui mimpi Api.

Aku membuat sebuah jimat cinta dan melepaskannya ke langit.

Kami saling menuangkan kata-kata cinta yang membara ke bibir masing-masing.

Orang itu menatapku - tanpa berbicara.

Api membakar kita - tak ada kata-kata yang bisa menggambarkannya.

Aku memancing sendiri - bulan sedang terbenam!

Kumpulan puisi ini mencakup dua puisi yang menggunakan kata "joran pancing" (salah satunya adalah perbandingan: Waktu melemparkan joran pancing dengan kail secepat kilat). Puisi ini membimbing pembaca melalui berbagai alam: dari kekacauan kosmik hingga mabuk yang hiruk pikuk dari "kata-kata cinta yang membara." Pada akhirnya, umat manusia sampai pada keadaan tanpa kata-kata, menghadapi esensinya sendiri, sebuah wawasan mendalam ke dalam alam semesta cinta yang luas. Penulis menegaskan bahwa esensi kehidupan adalah cinta, esensi alam semesta yang luas ini juga adalah cinta; dan bahkan jika umat manusia mencintai seperti "orang yang berjalan dalam tidur," seperti kegilaan, seperti penghancuran diri dengan mengaitkan dirinya sendiri, itu tetaplah makna hidup, naluri, dan misi umat manusia. Dan umat manusia dibebaskan dalam cinta. Tidak mungkin sebaliknya.

Jadi, apakah ada kontradiksi antara unsur meditatif dan sentimental dalam kumpulan puisi "Dalam Kegilaan Api"? Haruskah dianggap sebagai puisi cinta atau puisi meditatif? Penulis menjelaskan dalam Kata Pengantar: "Naik ke atas, menyentuh ujung tertinggi pengetahuan, juga merupakan ujung tertinggi aspirasi." "Pengetahuan" inilah yang menentukan bentuk dan jiwa kumpulan puisi tersebut, mencerminkan pengalaman hidup dan kesadaran penulis melalui setiap langkah, setiap napas, setiap momen—apa yang disebut Buddhisme sebagai satna. "Satna cinta" ini telah sepenuhnya dan dengan cermat diatur dalam beban seseorang yang "menyentuh ujung tertinggi pengetahuan," sehingga mereka dapat menghargai nilai-nilai sejati kehidupan ini. Oleh karena itu, pena penyair telah mengeksplorasi lapisan emosi ideologis dan dengan terampil membuatnya segar dan luhur.

Mai Son

Sumber: https://baodongnai.com.vn/van-hoa/202508/bao-ngoc-thap-len-mot-ngon-lua-dam-me-thuan-khiet-37d0b82/