Toy Story mendominasi box office.
Toy Story 5 mendominasi box office dengan pendapatan akhir pekan pembukaan sebesar $160 juta dari 4.425 bioskop di Amerika Utara, secara resmi menjadi pembukaan domestik terbesar tahun 2026, melampaui Super Mario Galaxy Movie. oleh Universal (131,7 juta dolar AS).
Secara internasional, hingga malam tanggal 21 Juni, Toy Story 5 telah menghasilkan pendapatan kotor sebesar $152 juta, sehingga total pendapatan globalnya mencapai $312 juta pada minggu pertama penayangan. Film ini memiliki anggaran produksi sebesar $250 juta, tidak termasuk biaya pemasaran.


Dengan ulasan positif dari kritikus (94% di Rotten Tomatoes) dan penonton (peringkat A di CinemaScore), film ini diprediksi akan terus menjadi pilihan utama bagi keluarga dalam beberapa bulan mendatang.
Di Tiongkok saja, film ini menyumbang sekitar 30% dari pasar box office dan menjadi debut film animasi terbesar kedua MPA sejak tahun 2020, hanya kalah dari Zootopia 2 .
Apakah era mainan sudah berakhir?
Dalam Toy Story 5 , muncul tema baru yang menghantui sekaligus relevan dengan zaman sekarang—hilangnya permainan masa kanak-kanak.
Bonnie yang berusia delapan tahun masih bermain dengan Jessie dan kuda poninya, Bullseye. Namun, dia tidak bisa berteman dengan anak-anak lain di lingkungan sekitar. Alasannya sederhana: tidak ada lagi yang bermain dengan mainan. Semua orang terpaku pada layar mereka. Film ini memandang serbuan teknologi sebagai titik balik yang sepenuhnya mengubah cara anak-anak terhubung satu sama lain.
"Zaman mainan telah berakhir!" ratap sebuah mainan usang dan terlupakan dengan putus asa.
Seolah menyerah pada kenyataan itu, orang tua Bonnie membelikannya tablet anak-anak bernama Lilypad, yang didesain dengan bingkai berbentuk katak hijau. Bonnie dengan cepat terpikat ketika dia menemukan bahwa dia dapat langsung berteman melalui obrolan daring.
Hanya dalam 15 menit, gadis kecil itu mendapat janji temu untuk bertemu teman barunya.


Kedatangan teknologi Lilypad membuat mainan-mainan merasa terancam lebih dari sebelumnya. Di mata Woody dan teman-temannya, teknologi ini melambangkan dunia baru yang secara bertahap menggantikan peran mainan tradisional.
Awalnya, Lilypad membantu Bonnie terhubung dengan gadis-gadis lain di kelompok tari yang diikutinya. Namun, keadaan dengan cepat menjadi rumit ketika Bonnie mulai mengalami tekanan sosial yang umum terjadi di era digital: kelompok sebaya, rasa takut akan isolasi, dan ejekan dalam obrolan daring.
Bonnie semakin banyak menghabiskan waktu di depan layar dan menjauh dari mainan yang biasa dimainkannya. Bagi Woody dan Buzz, itu adalah pertanda buruk.
Tak lama kemudian, kelompok teman baru Bonnie—gadis-gadis berusia delapan tahun dari era media sosial—mengejek Bonnie karena masih terikat pada mainan.
Sutradara Andrew Stanton, yang sebelumnya menyutradarai film Wall-E yang sukses, untuk pertama kalinya memimpin pembuatan film Toy Story , menciptakan sebuah produksi yang ambisius dan berlapis-lapis.




Alih-alih membangun cerita sebagai konfrontasi sederhana antara kebaikan, yang diwakili oleh mainan, dan kejahatan, yang diwakili oleh layar teknologi, Toy Story 5 tidak memandang teknologi sebagai musuh. Film ini melihatnya sebagai dimensi baru dalam alam semesta masa kanak-kanak.
Alur ceritanya kompleks, tetapi pada akhirnya bermuara pada tujuan yang sangat sederhana: Jessie dan timnya mencoba mengatur agar Bonnie dan anak-anak lain yang terhubung dengan dunia nyata dapat bermain bersama.
Alur cerita utama, yang berputar di sekitar Lilypad dan ketergantungan Bonnie yang semakin besar pada layar, relevan dan jelas memiliki niat baik. Namun, film ini masih menunjukkan kelemahan dalam kurangnya kejutan yang tak terduga.
Film ini dengan cepat mengungkapkan titik balik emosional yang penting, sehingga memudahkan penonton untuk memprediksi perkembangan cerita. Meskipun tema persahabatan di era digital sangat relevan, akhir cerita terasa tak terhindarkan sejak awal.
Film ini berulang kali mengangkat pertanyaan apakah mainan tradisional dan teknologi baru dapat hidup berdampingan, tetapi film ini tidak benar-benar menantang atau menggali masalah tersebut secara mendalam.
Sementara itu, alur cerita paralel yang berputar di sekitar kelompok Buzz Lightyear yang terjebak dalam mode demonstrasi produk lebih menarik. Buzz Lightyear mengembara tanpa tujuan, mencari makna dalam keberadaannya.
Film ini mengeksplorasi tujuan keberadaan sebuah mainan jauh lebih dalam daripada alur cerita utamanya. Gagasan bahwa mainan diciptakan semata-mata untuk anak-anak secara bertahap dilihat dari perspektif yang lebih gelap, mencakup konsep-konsep seperti keusangan, pengabaian, dan ketakutan terpendam akan disimpan dan dilupakan selamanya.
Secara khusus, segmen-segmen yang berputar di sekitar kesepian dan penantian menawarkan nuansa kontemplatif yang langka. Ini adalah tema yang cukup berat untuk film anak-anak, tetapi juga sesuatu yang telah disentuh Toy Story berkali-kali sebelumnya.
Justru di momen-momen filosofis inilah Toy Story 5 menjadi hidup. Alur cerita Buzz Lightyear mengungkapkan potensi sebuah karya yang lebih dalam, di mana identitas tidak lagi dibatasi oleh fungsi-fungsi yang telah diprogram sebelumnya.
Sebaliknya, kisah utama antara Jessie dan Bonnie, meskipun lebih mudah dipahami, agak aman, mengikuti pola familiar merek tersebut yaitu perpisahan, kesalahpahaman, dan reuni.
Merek-merek bernilai miliaran dolar masih tetap populer.
Meskipun demikian, Toy Story 5 tetap merupakan film yang dibuat dengan baik dan memikat. Sutradara veteran Pixar, Andrew Stanton, mempertahankan alur cerita yang koheren dan penyampaian emosi yang merupakan kekuatan dari franchise ini.
Toy Story 5 memperoleh bobotnya dari ide intinya. Film ini menunjukkan bahwa bermain bukan hanya bentuk hiburan, tetapi juga cara bagi anak-anak untuk belajar tentang dunia.
Para pengisi suara terus menunjukkan kemampuan terbaik mereka dalam peran masing-masing, sementara musik karya Randy Newman menghadirkan emosi familiar yang terkait dengan franchise ini, menyeimbangkan nostalgia dengan kesegaran.


Para tokoh pendukung memperkaya dunia film ini, meskipun belum ada wajah baru yang mencapai tingkat pengaruh yang sama seperti mereka yang muncul di film-film sebelumnya.
Secara keseluruhan, Toy Story 5 lebih berhasil sebagai kelanjutan dari semesta yang sudah dikenal daripada sebagai terobosan berani bagi waralaba ini. Film ini memiliki cukup kehangatan, humor, dan ketulusan untuk menyenangkan penonton lama, tetapi jarang memberikan kejutan dan sering kali kembali ke formula penceritaan yang sudah familiar.
Kesuksesan box office Toy Story 5 juga menunjukkan bahwa franchise ini masih sangat kuat.
Sumber: https://tienphong.vn/bo-phim-vua-ra-rap-da-pha-vo-ky-luc-post1853292.tpo






