Suara lembut seruling Mong

Suling Mong tradisional terbuat dari 6 tabung bambu yang dilubangi melalui labu kayu, dan celah-celah pada badan suling sering ditambal dengan resin persik. Untuk mengamankan tabung bambu, pengrajin membuat penggaris dengan serat rotan, membuat struktur suling lebih kokoh dan memastikan estetika. Bahan-bahan yang digunakan untuk membuat suling dieksploitasi dari alam, satu-satunya bahan logam pada suling ini adalah buluh, biasanya terbuat dari daun tembaga. Ketika ditiup, suling Mong akan menghasilkan suara lembut dari keenam tabung bambu; suling Mong sering dimainkan secara solo, duet, atau dalam konser dengan alat musik etnik lainnya: suling bambu, biola dua senar, dll. Dalam komunitas etnik Mong, ada banyak legenda dan anekdot tentang pembentukan dan kelahiran alat musik unik ini.

Anak laki-laki dari suku Mong ini telah dekat dengan Khen sejak kecil, dan telah akrab dengan suara Khen sejak ia masih dalam kandungan ibunya. Saat Khen bersuara, ia membawa aroma manis pegunungan dan hutan yang liar, membuat burung-burung mengepakkan sayapnya, angin menggoyangkan pepohonan, melembutkan hati, dan kita melihat keindahan di mana-mana!

Di tengah perubahan cuaca musim dan musim gugur, saya mengikuti alunan Khen, terkadang keras, terkadang lembut, terkadang dalam, terkadang tinggi, dari anak-anak lelaki Mong ke Desa Sung Cho, Kecamatan Sung Phai (Kota Lai Chau ). Masih banyak orang Mong di sini yang masih bergairah dengan alunan Khen. Mereka memainkan Khen dengan penuh semangat, membuat semua orang mudah tersentuh dan terharu. Khen sekuat kehidupan orang Mong di tanah yang sulit ini.

Di waktu luangnya, Tuan Sung A Vang asyik mendengarkan melodi seruling Mong.

Khen membantu orang-orang Mong berdiri teguh di tengah pegunungan dan hutan yang keras. Dengan mata berbinar-binar seakan tersenyum, Tuan Sung A Vang, warga desa Sung Cho, berkata dengan riang: "Sejak kecil, saya mendengarkan ayah dan paman saya memainkan Khen setiap hari, suara Khen seakan meresap ke dalam darah dan daging saya. Berhari-hari, setelah mendengarkan seluruh lagu, suara yang terngiang-ngiang itu masih menyentuh saya, jadi saya bertekad untuk mempelajari Khen."

Tuan Sung A Vang adalah generasi ketiga dalam keluarga yang terkenal dengan kecintaannya pada panpipe. Saya juga mendengar bahwa keluarga Tuan Vang pernah mengalami masa-masa sulit ketika mereka kekurangan makanan dan pakaian, tetapi tidak pernah kekurangan suara panpipe. Tuan Vang belajar memainkan panpipe sejak kecil. "Tradisi keluarga" ditambah sedikit ketekunan, nada-nada panpipe yang paling sulit pun tidak menjadi masalah baginya. Oleh karena itu, ketika dewasa, ia telah menguasai 32 nada panpipe. Meskipun usianya di atas 60 tahun, ia tidak pernah berpikir untuk berhenti memainkan panpipe. Setiap kali ia mendengar panpipe seseorang, baik di pagi hari maupun di malam musim dingin yang tenang, Tuan Vang akan secara spontan duduk sendirian di pintu dan memainkan beberapa nada, hingga ia benar-benar tenggelam dalam alunan panpipe yang penuh gairah, barulah ia merasa puas.

Itu saja sudah cukup bagi saya untuk memahami bahwa bagi orang Mong, hanya bisa bebas dan terbuai oleh suara Khen saja sudah cukup. Khen adalah suara hati, jembatan antara dunia nyata dan dunia spiritual. Khen adalah simbol kegembiraan pindah ke rumah baru, Khen dimainkan saat menyambut musim semi atau mengungkapkan cinta, suara menyambut pengantin wanita ke rumah suaminya, Khen juga memanggil teman-teman untuk merayakan musim semi di festival. Khen milik Tuan Vang agak "unik" sehingga banyak orang dari komune dan luar desa kagum dan datang ke rumahnya untuk meminta bantuannya. Kemudian mereka belajar menari bersamanya.

Dahulu kala, seruling Tuan Vang membuat banyak gadis jatuh cinta. Suara seruling Tuan Vang memikat banyak pemuda yang datang ke rumah gadis yang kemudian dipilihnya untuk menjadi istrinya. Kini, setiap festival musim semi, kompetisi, atau hari raya bersama... selalu ada partisipasi dan kontribusi Tuan Vang, serulingnya juga membawa suara pegunungan dan hutan ke orang-orang yang jauh.

Seiring berjalannya waktu, kehidupan telah banyak berubah, tetapi masyarakat Mong di Lai Chau masih melestarikan panpipe etnis mereka. Panpipe adalah jiwa masyarakat Mong, dan melestarikan panpipe berarti melestarikan identitas masyarakat Mong. Hingga kini, melodi dari panpipe Mong telah meninggalkan jejak, memikat hati banyak wisatawan yang berkesempatan mengunjungi Lai Chau—sebuah negeri indah di perbatasan Tanah Air.

Komentar (0)