Vitalitas baru dari nilai-nilai lama

Tidak lagi terbatas pada ruang museum atau kios suvenir, kerajinan tradisional Tiongkok ditafsirkan ulang oleh generasi seniman baru dengan warna-warna segar dan material inovatif, menaklukkan pasar domestik dan internasional.

Seniman Tran Phan Van di pameran tunggal di Sichuan, Tiongkok (Foto: CHINA DAILY)

Menurut China Daily, salah satu tokoh terkemuka yang membawa seni memotong kertas berusia ribuan tahun ke dalam kehidupan kontemporer adalah Chen Fenwan, seorang seniman Generasi Z (lahir antara tahun 1997 dan 2012). Sebelumnya, seni memotong kertas hanya terbatas pada dekorasi kertas merah cerah di jendela selama pernikahan atau hari raya. Seniman Chen Fenwan telah mengubah citra tersebut dengan menggabungkan seni memotong kertas ke dalam desain produk untuk merek-merek besar, seperti kotak hadiah untuk parfum Jo Malone atau aksesori jam tangan pintar untuk Huawei.

Menyebut dirinya sebagai seniman yang terbuat dari kertas, seniman Tran Phan Van telah membalikkan pemikiran tradisional tentang kerajinan ini. Alih-alih hanya berfokus pada pola yang tersisa setelah pemotongan, ia bertanya: dapatkah ruang yang terbuang menjadi subjek utama? Pemikiran inovatif ini telah memberikan jiwa pada pameran Pemotongan Kertasnya di Champs-Elysees selama Olimpiade Musim Panas Paris 2024 di Prancis.

Interaksi antara tradisi dan semangat modern juga terlihat jelas dalam proyek Profesor Madya Wang Xi di Akademi Seni Rupa Sichuan. Beliau dan tim kreatifnya menggabungkan seni sulaman suku Miao – warisan budaya tak benda Provinsi Guizhou – dengan dua acara olahraga amatir lokal: Turnamen Bola Basket Desa (Village BA) dan Turnamen Sepak Bola Super Desa. Proyek ini memenangkan Penghargaan Desain Red Dot 2025, salah satu penghargaan paling bergengsi di dunia desain global.

Inspirasi tim ini bermula dari pengamatan aktivitas olahraga di daerah pedesaan. Profesor Madya Wang Xi memperhatikan bahwa gerakan lari para pemain menyerupai ritme jahitan yang bergelombang, sementara lompatan mereka menggambarkan ketegangan benang yang tegang. Alih-alih hanya menempelkan motif Miao pada jersey, timnya mengubahnya menjadi seni piksel dinamis, mengganti warna merah dan nila tradisional dengan warna oranye dan kuning yang cerah. Proyek ini merayakan keaslian budaya dan mengubah warisan menjadi industri yang dinamis, menciptakan lapangan kerja bagi para perajin bordir lokal.

Di luar mode dan instalasi seni, warisan budaya meresap ke dalam budaya konsumen sehari-hari melalui kolaborasi merek. Untuk Festival Pertengahan Musim Gugur pada tahun 2025, merek kopi M Stand bermitra dengan Truong Dinh Quyen, seorang penerus seni anyaman bambu Dao Minh yang telah berusia 30 tahun – sebuah warisan yang berasal dari Dinasti Qin. Truong Dinh Quyen dengan terampil menemukan titik temu antara identitas merek dan teknik anyaman bambu tradisional, di mana anyaman berbentuk Z mencerminkan huruf M dalam logo perusahaan, selaras dengan gaya minimalis kedai kopi tersebut.

Zhang Dingquan menghabiskan tujuh tahun di Daoming mempelajari kerajinan tersebut dari para master tertua. Pengolahan bambu sangatlah melelahkan, melibatkan puluhan langkah – mulai dari mengikis, membelah, mengiris hingga memintal. Namun, ketekunannya membuahkan hasil. Zhang Dingquan telah memperluas jangkauan produknya dari keranjang bambu tradisional menjadi anting-anting, gelang, casing ponsel, dan tas tangan desainer. Sebuah pembatas buku berbentuk labu yang ia rancang menghasilkan penjualan lebih dari 100.000 RMB (US$14.526) hanya dalam satu bulan. Ia kini memiliki merek sendiri dan menerima banyak pesanan khusus yang rumit.

Berkat dedikasi para seniman muda, warisan budaya Tiongkok telah diberi kehidupan baru, menggabungkan nilai-nilai tradisional dengan sentuhan modern.

SELATAN

Sumber: https://www.sggp.org.vn/suc-song-moi-tu-nhung-gia-tri-cu-post840472.html